摘要：在我国经济发展的过程当中,油画专业的课程教学当中融入了很多科学因素,因此促进了我国当前高校美术油画专业课程教学质量的逐渐提高。为了能够可以更好地提高美术专业学生的专业知识水平,增加学生们的创造能力和探索能力,高校对于美术专业油画审美方面的教育改革提上了日程。本文从实际出发,探析了高校美术专业油画审美教育的意义和价值,高校美术专业油画审美教育的现状和其中存在的问题,以及针对高校美术专业油画审美教育如何改革的问题。

摘要：将传统文化资源引入到高校美术教育中,是美术教学发展与传承的重要途径。在当前高校美术教育中引入传统文化资源,既是对高校美术课程发展的突破,也是对传统文化传承的延续。在高校美术教育中,引入传统文化,需要加强对地区民间艺术资源探索、更新学生的意识、引入社会资源进课堂等,在实践中不断探索。

摘要：服饰是人类文明的重要标志,也是人类基本的物质生活要求。我国传统服饰通过造型、色彩、纹样等各方面呈现出先人的思想智慧,具备丰富的艺术性,对高校美术教育体系有着巨大价值。传统服饰民俗色彩文化作为中国传统优秀文化的一部分,理应受到传承与弘扬。基于此,在高校美术教育课程中,需要积极融入我国传统服饰民俗色彩文化,以此增强学生的色彩意识,并实现对传统服饰民俗色彩文化的传承与弘扬。

摘要：高校美术教学作为高校美术教学的一个重要环节和组成部分,其创新思维能力的培养和艺术能力的提高,不仅关系到每一个学生的艺术素养,而且对国家美术事业的繁荣也有着实实在在的推动作用。大学美术教育必须为学生创造一个培养创造性思维的平台。大学美术教育要突破传统的束缚,适应社会发展的需要;在培养学生艺术能力的同时,为学生未来的发展打下坚实的基础。

摘要：高校美术理论教学是高校美术教育的重要内容,是保证美术教育质量、进行美术专业人才培养和美术教育创新的重要基础。随着我国市场经济的高速发展,高校美术理论教学应以培养高素质应用型美术人才为根本目标,精心设计教学内容,选择符合学生个性特征和学习规律的教学方法,将高校美术理论教学的基础性、专业性特点有机结合,综合施教。文章采用文献法及访谈法对高校美术理论教学存在的问题进行分析,并提出相应的解决对策,为高校提升美术理论教学质量提供参考。

摘要：新课改下的素质教育观认为要培养德、智、体、美、劳全面发展的人才,本文主要针对高校美育方面展开探讨。新课改下的高校美术鉴赏课程要求提高学生的审美能力和对于美的鉴赏能力。通过美术教学培养学生的审美观念,提高学生的创新力和想象力。教学内容要和社会生活紧密联系,着重培养学生善于发现美的眼睛,能够从周围的事物中得到启发,学会欣赏、甄别形形色色的事物,提高学生的鉴赏能力。让学生通过美术课感受新鲜的事物,拓宽知识领域,从而提高学生对于艺术的鉴赏水平。

摘要：美术是一门艺术学科,要想提高美术教学的有效性,教师就必须选择科学的教学方法。多媒体技术作为一种辅助教学手段,它是现代教育发展的的重要方向,将其运用到高校美术教学中,可以突破教学难重点,调动学生的学习兴趣,有针对性地培养学生的能力。本文就多媒体技术在高校美术教学中的合理运用作了相关探讨。

摘要：在美术类高考中,从学生来源到应试化教育,以及培训机构师资水平参差不齐到考试形式简单化等一系列原因,可见高中阶段美术教育的各种弊端。本应是一脉相承、顺理成章从高中到高校的美术教育,却在各种利益与弊端下,凸显出应试美术与高校美术教育之间难以对接的矛盾。解决的途径是:加强学生的基础训练;追求个性化教育;提高学生的审美情趣和对事物的敏锐观察等。

摘要：美术欣赏教育是美术教育的重要组成部分,我们应当使欣赏教学在美术教学中得到深化和提高。

摘要：美术作为高校的基础教育课程之一,也是培养学生艺术鉴赏能力、运用水平的一门重要学科。色彩心理会随着年龄的增长、职业的变化、地域的改变而改变,将色彩心理有效应用到高校美术教学中,不仅能够达到调节学生心理情绪的目的,而且能够让学生通过色彩来达到心理感应的目的。基于此,本文在阐述色彩心理基础理论的基础上,分析了色彩心理在高校美术教学中的应用现状,并提出一系列有针对性的应用策略。