摘要：目的:文章以高职艺术院校的学生为研究对象,分析提升其音乐审美能力的路径,探索音乐教育改革策略,以期为相关人员提供有益借鉴。方法:采取文献分析法、实践调查法、综合分析法等,以进一步增强研究的科学性、客观性、真实性。结果:为提升高职艺术院校学生的音乐审美能力提出一套具体可行的工作模式和实践路径。结论:要想提升学生的音乐审美能力,高职艺术院校可从优化管理模式、改进教师教学方式、优化培养内容等方面入手。

摘要：文章分析跨界理念下高职艺术院校学生“双创”综合能力的提升路径,力求通过横向与纵向关系的比较研究,解析跨界理念在高职艺术院校创新实践教学中的定位与取向,辨析二者交合互动的关系,揭示高职艺术院校创新实践教学积极革新和建构的方向,借以充分发挥学生的主体性和能动性,提高高职艺术院校学生的理论水平和实践技能,为科学有效地培养学生的“双创”综合能力提供参考。

摘要：高职艺术院校文化基础教学长期处于弱势地位,与之相应的教学改革也相对滞后,如何改变高职艺术院校文化基础教学薄弱的现状,成为教改的重点和难点。本文通过对当前高职艺术院校教学改革案例的分析,提出产学研合作教学是文化基础教学改变弱势地位,突显高职艺术院校的办学特色,充分调动教师积极性的教学新模式。

摘要：在高职艺术院校声乐课堂教学中,教师应结合学生"知识、能力、素质结构"的需要,从声乐教学特点出发,因材施教并有针对性地选用教学方法和手段,系统、科学地安排教学内容,有步骤、有计划地进行教学和训练,不断研究和改进教学方法,使学生通过有限的声乐课堂教学,在发声方法、作品表现以及艺术实践等方面取得进步,实现课堂教学与艺术实践的有效衔接,不断增强学生对未来职业岗位适应能力的培养,努力提高声乐课堂教学的有效性。

摘要：根据目前全国高等艺术职业院校行政管理工作现状,高职艺术院校行政管理工作存在许多不足。在现有学校人本管理理论基础上,结合人本管理思想在高职艺术院校施行的优势,提出了适应高职艺术院校实际的人本管理构建体系。建议高职艺术院校充分借鉴普通高等学校人本管理研究成果,发挥自身在实施人本管理中的优势,从学校领导、教师、学生和环境等四个层面入手,结合各校自身管理工作实际,努力创建起以人为本的学校领导机制,实施人性化的教师管理,树立以学生发展为本的管理理念和营造人本管理的学校文化氛围。

摘要：当前,在“三全育人”理念的指导之下,高职艺术院校越来越重视学生综合素质能力的培养。在钢琴弹唱课程的教学过程中,做到理论教学与实践教学相结合,对于提高学生的综合素质尤为重要。因此,高职艺术院校对于学生知识习得能力培养要高度重视。本文着重研究高职艺术院校钢琴弹唱课程中学生知识习得能力的培养措施。通过引导学生掌握正确的学习方法,提高学习效率,帮助学生掌握并灵活运用钢琴弹唱的理论与技巧知识,进行弹唱实践活动,进而提高他们的弹唱能力。

摘要：古琴是中国最早的弹弦乐器,是中国传统文化之瑰宝。它以其历史久远、文献浩瀚、内涵丰富和影响深远为世人所珍视。2003年11月在巴黎,中国古琴艺术被联合国教科文组织认定为第二批人类口述和非物质遗产代表作。传统音乐文化是中国传统文化中的重要组成部分,从古传承至今对音乐领域的发展产生着重要影响。古琴艺术是传统音乐文化的一部分,古代文人、士大夫对古琴的使用非常频繁,对其赞誉颇多,其中所蕴含的丰富的文化内涵与精神内涵不仅对文化发展产生影响,而且对人们的精神品质也产生作用。然而,随着文化的多元化发展与交融,古琴艺术在现代却受到冷落,艺术院校中学生对古琴文化的关注也甚少,严重阻碍着古琴艺术的传承与发展。基于此,本文从保护、弘扬传统音乐文化的角度出发,以广东文艺职业学院为例,对高职艺术院校传承与发展古琴艺术的对策进行分析探讨。

摘要：针对目前高职艺术院校学生在英语学习中出现的"两极"分化现象给教学工作带来的负面效应,教师应改变用同一内容、进度、方法授课的传统模式,注重学生个体差异,实施分层教学,因材施教,以达到使全体学生都学有所获。本文就分层教学问题的提出、理论依据、基本思路及做法、分层后师生状况等方面对分层教学模式进行了探讨与反思。

摘要：为提高高职艺术院校创业教育的实际效果,本文以苏州工艺美术职业技术学院"学生自我展示一条街"为例,探讨了"主题教学法"在高职艺术院校创业教育中的应用。

摘要：岭南作为一个多民族地区,文化历史悠久,绚丽多彩的民族舞蹈遍及壮乡、苗寨、瑶山等区域,是少数民族宝贵的文化遗产。本文试图通过对高校岭南舞蹈课程实践模式进行探究,来寻求岭南舞蹈传承新途径,从而使这些优秀的民族传统艺术得以发扬。笔者对广东舞蹈戏剧职业学院进行教学跟踪和调研,从理论和实践两个层面展开深入、系统、全面的分析研究。以期与同行进行探讨并得到指正。