摘要："绶带鸟"图案样式一度流行于魏晋隋唐的织物和墓室壁画中,本文从丝绸之路沿线的考古出土文物中收集并梳理这类图案资料,对该图案在中西文化交流大背景下发生的东渐进程,从历史、宗教和艺术等层面进行分析,探讨图案演变中,形式和寓意的变化原因。

摘要：魏晋及至隋唐,佛教宣教故事借助于本土动物故事,将因果报应、轮回转生观念逐步渗入其中,使得本土动物变形故事出现了新变。在原生故事注重祖先崇拜、强调变形化生的基础上,因果报应观念成为人与动物互相变化的重要原因,轮回转生更加强化了此类变形。同时,动物意象群和动物王国开始被建构,海外大物故事进一步发展,源于域外文化的人与动物之间的变形故事也逐渐受到普遍接受。本土动物变形故事在佛教影响下呈现出更加人情化的一面。

摘要：纵观历史的发展与变迁,中国的魏晋隋唐时期与欧洲的文艺复兴时期,诸多艺术家的绘画作品都以女性形象为载体。就魏晋隋唐的人物画和文艺复兴时期的肖像画而言,它们有着一定的相似性,两者都同样注重女性形体的表现与画面传递的内心情感。画面都有女性形象的表现、形体结构的变化及传递出画家表达的背景内涵与画面的故事性,但也有诸多不同之处。

摘要：一、魏晋隋唐的行书和草书从技术论指向艺术论,从形态学分析指向发生学分析,从形式解析指向精神解析,重在谈艺,兼及哲理思辨,是“翰墨灵迹”系列论文的思维方法和核心论域。这些话题属于建立在艺术史论基础上的艺术哲学话题,它涉及形式演史中所“积淀”的精神史以及它们之间的互证关系,而不是一般艺术鉴赏和审美趣味问题。本文将从“书体演化的内在动力”角度,继续讨论这些话题。汉字书写由最初绘画式的象形图案,演化为抽象线条的契刻、铸写、镌刻,再由线条演化为毛笔提按顿挫之笔画,由此出现标准的汉字书写。毛笔书写又有“二折笔法”向“三折笔法”演化的总趋向。

摘要：书法是中国汉字书写的艺术,是中国独有的一个艺术门类,已有数千年悠久历史。自夏商至秦汉,再到魏晋隋唐,以及元明清,各个历史时代都有一批书法大家善于传承,勇于创新,不断推进了中国书法艺术向前发展,形成了博大精深的中国传统文化与艺术内涵。在当今时代,随着全民文化素质提升与书法教育普及,书法艺术似乎呈现出一种繁荣兴盛的趋向。

摘要：唐代是中国历史上的盛世,其政治稳定、国力强盛,文化艺术繁荣昌盛,在音乐和舞蹈方面形成了独具特色的艺术品种。其中,"唐代乐舞"指的是唐朝宫廷的娱乐宴舞。由于魏晋隋唐的交流频繁,社会开放,唐乐舞也就吸收西域、边疆、佛教或西方的舞蹈因素,集前代舞蹈之大成,经由乐工加工融汇而形成一种音乐融合舞蹈的综合艺术。唐代舞蹈形式之多、种类之全、内涵之深、分类之细,堪称经典。既有敏捷刚健的健舞也有优美柔婉的软舞。

摘要：明清书法艺术的丰碑──介绍《明清名家书法大成》沈培方书法篆刻新出版的《明清名家书法大成》是一部一帙八卷、大八开豪华本、中日文两种版本的断代书法作品专辑。它很像一块明清城墙的城砖，堆垒起来，仿佛是一座明清书法艺术的丰碑。近十几年来，随着神州大地“书法热...

摘要：历史遗留下来的文学、艺术中的精品都有永久的魅力,后代人无法仿制。像《诗经》、《楚辞》都是被誉为不朽的作品。说它们不朽,无非是说它有比一般文学、艺术作品享有更长的寿命,在较长的时间里能继续发生影响,"不朽"并不具有哲学概念的"永恒存在"的意思。有生就有灭,有存就有亡,任何作品都不是万古长新的。"花长好,月长圆,人长寿"不过是谀词,不能当真看待。拿屈原的作品来说。

摘要：以女性为内容的绘画有着十分悠久的历史,其发端可追溯至东周时期甚至更早,至魏晋隋唐已然成为一个重要的艺术传统。从六朝时期的秀骨清像到隋唐五代的秾丽丰肥,从宋元时期的端严秀丽到明清时期的弱不禁风,仕女画在不同的历史时期都呈现出了非常明显的时代特征。然而,"仕女画"这一词语的产生却经历了一个漫长的过程。

摘要：我国当前中小学书法教育严重缺失已是不争的事实。在现有初中历史教师书法知识相对匮乏的师资条件下,在书法史教学中如何顺应教育规律和达成课标要求,应成为当前历史教学研究的重点。文章对如何在师资水平不足的情况下进行初中历史书法艺术的教学进行了探讨,在指导思想、教学思路、教学方法和教学手段等方面提出了诸多建议。