摘要：昆剧始谓昆山腔,简称昆腔,通名昆曲,是中国迄今直以原貌遗留且仍在继续演唱的形态最古老、历史最悠久的戏剧艺术样式。它滥觞于元季的昆山地区,创始者乃昆山千墩(今昆山千灯镇)"善发南曲之奥"(p279)的杰出音乐家顾坚。明嘉靖初太仓魏良辅仰仗民间艺师张野塘、谢林泉的热忱资助,参照北曲演唱风格,汲取海盐和弋阳诸腔优长,大胆改革、勇敢创新,竭力构建起回环婉转、细腻缠绵的"水磨调"歌唱体系,首次提出相对周密精粹的昆腔清唱理论;隆庆末昆山梁辰鱼拍按"水磨调"撰成第一部昆腔剧本《浣纱记》。自此往后,昆腔既从氍毹清唱迅速趋向舞台表演。

摘要：明代见诸史料记载的四大声腔,余姚腔与海盐腔早已式微,昆山腔自魏良辅等人改造后,由于文人的喜好鼓吹,使其渐成为统治剧坛的＂官腔＂,并在载籍中留下较多的记录。相形之下，与之并列为南戏四大声腔的弋阳腔多受到文人的鄙薄．故史料难觅。

摘要：引言多年的音乐教学实践证明,语言正音在歌唱中占有十分重要的地位,古代我国就有诸多文献记载了关于咬字、吐字的技巧。如明代魏良辅《曲律》中说"曲有三绝,字清为一绝,腔纯为二绝,板正为三绝"。他将"字清"列于三绝之首,由此可见古人对咬字吐字重视的程度;清代李渔在《闲情偶寄》中说"学唱之人,勿论巧拙,只看有口无口。字从口出,有字即有口;如出口不分明,有字若无字,是说话有口,唱曲无口,与哑人何异哉?"生动而具体的说明了歌唱吐字的重要性。因此,我们应在声乐教学中让学生充分认识到字正才能腔圆,使学生做到"先学说,后学唱。只有先说好,才能后唱好。"并且要通过训练语感来培养乐感。深入领会歌词大意及音乐作品所要表现的艺术形象,以及掌握咬字吐字的共鸣技巧和读准四声,这样才能获得舒畅自然,圆润明亮,优美动听的声音。

摘要：张野塘籍贯有寿州、河北两种说法。所谓“河北”,《琐闻录》原始表述为“大河以北”。寿州北曲繁盛,艺人辈出,可能与明朝在凤阳设置高墙有关。由张野塘所传之弦索,或乃凤阳一带所流行的“偏于楚腔”,被讥为“夸调”的北曲。与魏良辅之女结合后,张野塘所传之北曲由语言南方化逐步完成音乐南方化,为魏良辅改良昆曲创造了条件。张野塘应为凤阳寿州(今安徽寿县)人,可能因其声腔与黄河以北声腔相近或寿州彼时处于黄河一线,故而被称为大河以北之人,进而为后世讹传为“河北人”。

摘要：廖军同志在江西省采茶戏音乐研讨会发言时指出,采茶戏的出路在于还俗、还乡、还民。我以为这种主张非常正确,不仅采茶戏如此,其它地方戏曲均应如此。这是戏曲走向繁荣的阳关大道。所谓“还俗”,即还戏曲以通俗易懂的特性。兴于民间而泯于宫庭,是历史上地方剧种发展的一条规律。如昆曲经魏良辅整理加工,使平直的南曲变成“细腻水磨,一字数转,清柔婉折,圆润流畅”的新声,十分高雅;虽一时名噪四方,但却由于其通俗性逐渐丧失而导致衰落。地方戏曲应着重反映普通百姓的日常生活,满足文化层次不高的民众的艺术需求,

摘要：唱的功能主要是通过音乐化的手段把唱词内容和情感准确地传达给观众。“字正腔圆”是戏曲音乐唱腔的基本审美标准，也是人们对戏曲演员唱功的基本要求。吐字要清晰，发音要准确，词是唱的依据，声乐是唱词的艺术表现，不能本末倒置。明代的音乐家魏良辅说：“曲有三绝，字清为一绝。”一段唱腔，如果字音不清，有腔无字，或唱成“倒”字，就都难以达到动人心弦的歌唱效果。

摘要：昆曲是中国现存的最古老的剧种之一,起源于明代(公元14-17世纪),至嘉靖年间,由魏良辅等吸收海盐、弋阳等腔和当地民间曲调加以丰富。昆曲曲调婉转,被称为“水磨调”,伴奏乐器有笛、箫、笙、琵琶和鼓、板、锣等,以演唱传奇剧本为主。昆曲表演动作优美、舞蹈性强,具有独特的风格;在舞台艺术上注重总结经验,形成了中国古代完整的民族戏曲表演体系,也被称为“昆剧”,于2001年被联合国教科文组织列为“人类口述和非物质遗产代表作”。

摘要：昆曲创始太仓凌鼎年昆曲因历史上叫过昆山腔，有人顾名思义地认为昆曲乃昆山之曲，其实有误。昆曲应该创始于太仓。何以为据呢？我们不妨来看一看昆曲发展的历史。元末，顾坚等人把流行于昆山、太仓一带的民间土腔加以整理加工改进，因顾坚是昆山人，就称之为“昆山腔”，...

摘要：提到民歌、曲艺或者是戏曲等中国传统音乐,无不遵循相同的一个原则——'字正腔圆',对于我们的'百戏之祖'昆曲来说,鉴于其'依字声行腔'的艺术特点,这一原则更是发挥的淋漓尽致。从语言学的角度来看,'字正腔圆'主要包涵两个方面的内容:字正、腔圆。洛地先生在《韵、板、腔、调》一文中,把昆曲的音乐结构划分为四个有机组成部分,即:字韵、板式、行腔、用调,并认为昆曲音乐旋律的基本结构单位是腔句,而腔句则由'字腔'、'过腔'以及'板式'构成。【明】魏良辅南词引证中提到:'听曲尤雅,要肃然不可喧哗。听其吐字、板眼、过腔得宜,方妙。不可因其喉音清亮,就可言好。'这里所提到的'吐字行腔''过腔'正是笔者所强调的'字正腔圆'。

摘要：徐大椿字灵胎,江苏吴江人,清熙康三十二年(1693)生著名词学家徐釚之孙。袁枚《徐灵胎先生传》说他,“聪强过人、凡星经地志、九宫音律、以至舞刀夺槊、勾卒羸越之法,靡不宣究。而尤长于医、每视人疾、穿穴膏、呼肺腑与之作语。”是当时闻名全国的“神医”。词曲之学,夙得家传,尤精于度曲。于唱曲理论。