摘要：认识石仑先生快十六年了。1987年11月14日，我们十几个来自各国的留学生，参观了俄罗斯冬宫博物馆——艾尔米塔什。博物馆座落在列宁格勒美丽的涅瓦河畔，青绿夹白，雕瓶镶嵌的建筑群外观呈现出富丽堂皇的景象。博物馆内琳琅满目的艺术藏品，令我尽饱眼福。鲁本斯画面明朗的情绪，富有激情的男女人体：雷诺阿笔下和谐的色光，细腻入神的人物表情；高更绘画诱人的魅力，返朴归真的精神境界……当我们走进四楼展厅时，一幅幅中国山水画映入我的眼帘。

摘要：在19世纪中叶的法国.德拉克罗瓦与安格尔的对立与冲突使整个巴黎艺术界.艺术家、艺术收藏家和艺术批评家分成两大敌对的阵营双方的追随者们更是摆出一副势不两立和决一死战的态势.正像龚古尔兄弟说的那样.“安格尔”和“德拉克罗瓦”象征着两个战斗口号。艺术史家约翰·雷华德撰写的《印象画派史》中的一幅漫画插图.更是形象地刻画了这场战斗。漫画的标题是:“

摘要：提香是欧洲油画之父,其作品是绘画的圣经,启迪了一代又一代的油画大师,从鲁本斯、凡·代克,经由委拉斯贵支、伦勃朗直到马内、雷诺阿以至于立体主义都受其影响,德拉克洛瓦的一句话高度概括了提香的艺术史意义：＂我们都是提香的血＂。他的意思是所有伟大的油画家都由提香塑就。全山石艺术中心举办提香和鲁本斯作品展,对中国油画界具有特别的意义。

摘要：科柯施卡作为维也纳分离派即克里姆特之后的代表人物,在早期继承了克里姆特华丽的新艺术风格的装饰性之后,在真实人性的挖掘上比克里姆特更进一步。尤其是他的少年儿童题材创作具有前无古人的意义。在开篇我们必须要思考一个问题,什么是真实？什么是真正的真实？如此宽泛的问题历代画家从未停止探寻,让人不禁要怀疑这个问题在此处提出有无特殊意义,但科柯施卡作品的真实性是可以有力回应这个问题的。

摘要：1665年出版的《荷使初访中国记》以图像方式再现中国,是近代中西方交流史的重要著作。书中插图"中国老虎"形象古怪。是书1668年再版时,参照动物志书籍有所修改,依旧漏洞百出。图像流变反映了17世纪欧洲出版物描绘中国的知识语境,以及在此过程中预成图式和文化观念产生的影响。

摘要：生命象条河,流过不同的季节,流过不同的风景,也流过不同的阶段和意义。生命象一篇乐章,高亢低婉,回旋萦绕。生命就象一个缤纷的调色盘,记录下非凡的影调,非凡的人生和永恒的记忆。正如凡·高。一生中,他大部分的日子子然独处,周围没有朋友也没有伙伴,孤独地走完短暂生命。一生中,他无人倾诉,无人分享,只有与自己的灵魂对白,把心曲和梦想留在画布上。正是这份激情与梦想,伴随着他走过了孤独与彷徨,走过激情与高亢,走向一个非凡的世界!纵观凡·高的一生,根据其生活地点的不同大致可分为以下几个时期:

摘要：1802年五月,年方三十的德国大评论家施莱格尔[Friedrich Schlegel]来到了巴黎。当时他给他的朋友蒂克[Ludwig Tieck]写了一系列热情洋溢的书信,这些书信不久就公开发表了。信中描述了卢浮富内他最赞赏的一些画,特别是曼泰尼亚[Mantegna]——一位在30年前已使在意大利旅行的歌德吃惊的艺术家——的两幅作品[图48]和梅林[Memling]的《圣克里斯托弗祭坛画》[Altarpiece of St Christopher][图49]。前两幅画早在法国,但被收入卢浮宫博物馆还是前一年的事。后一幅画于1794年由法国军队从布鲁日抢来。施莱格尔评论道:“圣克里斯托弗脸部仁慈和善的表情,富丽的景色。

摘要：中国青年出版社出版的《邮票中的世界名画》(屠良仪编),一经发行就受到广泛的欢迎。据闻,中国青年出版社还计划继续出版邮票中的世界名人、世界珍禽、名花、名胜等方面的画。这是件功德无量的事情,是出版事业中有意义的创举。最有效的教育方法,是寓教育于娱乐。人类为了获得丰富的知识和卓越的技能,当然要付出艰辛的劳动,要有百折不挠的奋斗精神。但他之所以能够自觉自愿地去进行某种艰辛的劳动,是因为他已经在不知不觉中从这种劳动里获得了乐趣,而这种乐趣又成了他不倦地去追寻的重要动力。近代心理学家曾测知人们在兴致浓厚、情趣饱满时。

摘要：委拉斯贵兹最经典作品《宫娥》（即《宫中侍女》）,其美术史的重要地位无需赘言。画面共计十一人,五男六女：公主玛格丽特·特瑞萨,侍奉左右的两名宫女,陪伴公主玩耍的两位侏儒,外加修女、侍卫、大内总管、画家本人,以及国王夫妇。整座房间沉浸在赭石色调中,既幽暗又透明,右边第一扇窗打开,外光将前景照亮,身着华丽笼状罩袍的公主是画面焦点。