摘要：进入1960年代以后,许多西方艺术家开始告别宏大叙事,力图建构多元主义文化。正是在这样的语境中,鲍勃·迪伦走上乐坛。自出道之日起,他创作了大量堪称杰作的歌曲,表达了热爱差异、守护边缘、捍卫民间主体性的宝贵情怀,最终成为青年亚文化的代言人。走入他的言说、作品、行动所构成的时空长廊,我们可以领受青年亚文化的基本特征:既继承启蒙文化的精神底蕴,又否定宏大叙事中的专横逻辑;在叛逆、逸出、否定之际,创造平等对话的机缘。

摘要：对2016年诺贝尔文学奖获得者鲍勃·迪伦诗歌经典作品从创作背景到诗歌意境进行了赏析,并以此为切入点,总结出鲍勃·迪伦诗歌所蕴含的特点,并由鲍勃·迪伦诗歌作品获得诺贝尔文学奖引发对中西方文学起源的思考。

摘要：鲍勃·迪伦的诗歌以反模式、反逻辑的解构式写作建构起荒诞的文学世界,实现文学与音乐的融合与连接。文章首先分析鲍勃·迪伦诗歌思想的后现代性构建,通过《答案在风中飘荡》《纳什维尔天际线》等作品解读鲍勃·迪伦诗歌中的矛盾、荒诞、否定以及历史感的丧失等;其次,从精神分裂式的语言表达、割裂式的语言表意与无解的设问三个方面分析鲍勃·迪伦诗歌的艺术风格;最后,提出鲍勃·迪伦诗歌对文学的意义,即消解文学的边界,使文学与音乐的交融与影响更加深刻。

摘要：自1962年发布首张个人同名专辑Bob Dylan以来,鲍勃·迪伦至今已创作超过900首歌,其作品不仅具有深刻的思想内容,还充满浓厚的诗意美感,体现出极高的文学和美学价值。跨语言传播这种大众文学经典的艺术魅力,要求译者在遵循翻译美学原则的基础上,充分发挥译者的主体性。本文在翻译美学视域下,通过分析《鲍勃·迪伦诗歌集》中译本,尝试从译者审美的主观能动性,揭示译者主体性对审美再现效果的影响,以期对诗歌翻译理论与实践有所启示。

摘要：针对鲍勃·迪伦获得2016年的诺贝尔文学奖这一文化事件,中美两所高中的两位高中语文教师分别上了一堂辩论课和一堂微写作课。本文基于核心素养的视角,通过梳理和比较这两堂课的流程,并探究其背后的设计理念,发现这两堂课存在诸多相似点,且均指向学生思维品质的提升,同时也存在诸多相异之处,如课型定位、学生的活动范围、学生扮演的角色等。

摘要：作为当今世界伟大的民谣艺术家,鲍勃·迪伦不仅在音乐领域贡献突出,而且在文学领域也取得骄人的成就,并获得2016年的诺贝尔文学奖。鲍勃·迪伦的音乐作品蕴含伟大的人文精神和丰富的意象隐喻,探讨这些歌词背后丰富的意象和隐喻,对于研究鲍勃·迪伦的音乐文化和文学素养具有重要意义。

摘要：“第一次感受到故宫角楼在夕阳下令人震撼的美,是在考完‘中国古代建筑艺术'之后的那个傍晚;学完了‘不朽的艺术’,再去博物馆就不是陪儿子完成任务了。学习M0OC(慕课)之前和之后的对比,让我感受最深的就是鲍勃·迪伦的那句‘昔日我曾苍老,如今风华正茂’。”北京某单位公务员陈睿在慕课平台留言栏写下这样的听课感受。

摘要：2016年,当诺贝尔文学奖以"having created new poetic expressions within the great American song tradition"为由颁给鲍勃·迪伦时,音乐界和文学界都为之震动。诺贝尔文学奖肯定了《鲍勃·迪伦歌词集(1961-2012)》的文学性,打破了人们对音乐这一艺术门类的印象与认知,提醒我们重新审视音乐与文学、社会、时代之间的关系,将现有的歌词研究范畴进一步"去边界化",拓展当代"歌词"指代的含义外围。

摘要：推开这扇门,你会遇见谁?马克·吐温?鲍勃·迪伦?或是杰克逊·波洛克?对于一些文艺青年来说,这三位大咖占据文艺编年史的半壁江山。他们除了才华横溢外,还有个共同点,就是都曾入住纽约的切尔西旅馆。作为无数年轻艺术家的精神避难所和灵感乌托邦,始建于1884年的切尔西旅馆曾吸引众多来自世界各地的创作者投身到纽约的青年文化和艺术浪潮之中。

摘要："什么是好画?""恰当的线条处于合适的位置。""什么是好词?""恰当的语言融于合适的曲调。"——鲍勃·迪伦,《书写世界》访谈,2016年天才艺术大师:鲍勃·迪伦鲍勃·迪伦是全球最具影响力和开创性的艺术家之一。20世纪60年代初期,他在纽约格林尼治村的民谣音乐舞台上初试啼声,一炮打响。此后数十年,他售出1.25亿张唱片,佳作迭出.