摘要：文化意识是支撑画家审美精神的灵魂，独特的地域文化更是画家个性化审美意识和艺术表现的源泉。在中国文化的地域化结构中，江南文化是内涵丰富、渊源久远的文化体系。历代江南文人画家无不在这种文化体系滋润下形成颇具共性的文化气质和审美意识，同时也以自己独到的艺术语言和个性化的生活，表现和体验艺术的创造过程，呈现出具有独特的江南地域文化意识的艺术思维和审美情趣。

摘要：黄公望,字自久,号大痴,江苏常熟人,元代著名画家,与王蒙、吴镇、倪瓒并称为＂元四家＂。年少时黄公望博学多才,＂至于天下事无所不能＂,中年时他入仕为官,曾任浙内宪吏、中台察转吏,到50岁时也未能升官,反受张闾贪污案牵连入狱,出狱后他仕途绝望,投身于全真教,居住于杭州肖箕泉,浪迹于富春山、苏杭一带。这一时期,黄公望常往来于吴越之间,并交结了许多文人、画家,这使他能够寄情于山水,把握山水艺术的真谛,最终以山水画冠称一绝。

摘要：《富春山居图》是中国元代山水画的经典之作，一向被看作是最能代表黄公望的艺术风格和个性特征的作品，元代是中国文人画发展相当成熟的时期，黄公望作为最有代表性的文人画大师之一，对其经典之作——《富春山居图》艺术特点的分析研究，对于我们认识和借鉴传统有非常重要的意义。

摘要：作为'元四家'中最长者的黄公望,其传世书法作品多以题款形式出现,书体以楷书、行书为主。他在继承前人书法与绘画模式的基础之上,在追求文人'逸气'的艺术主张和'诗书画印'结合的审美内涵的时风之下,将个人'古法求变'的艺术心境通过'欹侧刚健,古意率真'的书风和'源于自然,熟能生巧'的美学思想表达出来,展示出新的审美意境和文人情怀。

摘要：《富春山居图》是“元四家”之首的黄公望历时7年创作的一幅山水画，此画不仅被认为中国古代山水画的高峰，也被视为黄公望绘画艺术上的巅峰之作。其苍润洗练的笔墨、优美动人的意境不仅使人“于宁静处感悟平淡，于细致处品味天真”，而且生动真切地展现了富春江两岸的山川风物，带给人超凡脱俗的飘逸感，是“外师造化，中得心源”的经典之作。

摘要：“元四家”的出现给中国的山水画发展史带来一些明显变化,四家中尤以黄公望为代表,本文简要叙述了他的山水画不同的面目特征,阐明了这些特征的形成原因以及对后世文人发生的深远影响。

摘要：黄公望,原名陆坚,常熟人,字之久,号大痴道人、一峰道人。少年时博学多能,＂天下之事,无所不知＂＂经史之学,无所不晓＂。[1]＂少有大志＂、一心想在政治上有一番作为的他,直到23岁时才受到赏识,得到一个书吏的职位,在这一职位上一干就是二十多年。年近五十时,因＂会张闾平章＂被诬陷入狱,出狱后便断绝了仕途之念,遁入全真教,做了一名漂游四方、以算卦授徒为生的隐士。黄公望善丹青、长词,师从董源、巨然,其画取意于董、巨的平淡天然,

摘要：浙江省博物馆中所藏的《剩山图》是元代画家黄公望创作的《富春山居图》中的一部分，全画主要是描绘富春江两岸的美丽景色，是黄公望山水画中的代表作，对于明清两代甚至是现代山水画的创作都产生了非常深远的影响，本文主要是对《富春山居图》的创作以及艺术特色进行综述，阐释它对中国的绘画史的重要意义。

摘要：由中国艺术研究院美术研究所、常熟市人民政府共同举办的“海峡两岸黄公望艺术论坛”，于2011年5月14日在北京隆重举行。此次论坛为今年6月至9月在台北举办“山水合璧——黄公望与《富舂山居图》特展”拉开了学术序幕。黄公望是元代极为重要的山水画家之一，

摘要：《富春山居图》是黄公望晚年时花费四年多的时间,在82岁高龄时完成的。该图纵长33厘米,横长636.9厘米,用笔简洁清丽,生动逼真地描绘了富春江地区初秋时的美丽景色。连绵起伏、姿态各异的山峰,错落有致的丛林树木,真可谓是一山一状、一峰一形、一树一姿、一木一态。山间之村落。