摘要：在长诗《在麦加》中,美国诗人布鲁克斯重新聚焦战后美国主流话语与次主流话语交集之下的黑人贫民窟"麦加",借助黑人女性"言语混杂"的叙事策略让官方城市衰落话语与黑人权力运动话语产生断裂并进行修正,重述了"麦加"的衰落与悲剧。在对种族内外权力话语秩序的双重批判中,诗人以"言语混杂"的艺术思想超越了种族与性属身份以及诗歌形式、诗学传统等固定模式对艺术疆界的限制,探寻了一条回归人性价值与艺术审美的"麦加"救赎之路。

摘要：美国黑人女诗人罗宾·路易斯的处女诗集《黑色维纳斯之旅》斩获2015年美国国家图书奖。取材于版画作品的标题、以视觉艺术品的名字命名的诗歌、以视觉艺术史架构的诗集都表明,这部作品以独特的方式与视觉艺术发生着千丝万缕的联系。路易斯把黑人女性的种族身份、性别身份和文化身份置于西方视觉艺术品、视觉艺术史和视觉文化三个维度之中加以审视,生动揭示了黑人女性刻板形象生产的元形象——考古发现的史前黑色维纳斯的生成机制、历史沿革和美学意义。

摘要：2022年,第59届威尼斯双年展金狮奖最佳艺术家奖被颁ii给了美国艺术家西蒙·李(SmoneLegh),这是自威尼斯双年展创办以来,首次有黑人女性获得该奖项。在这届展览中,西蒙·李不仅参加了中心展览“梦想之乳”,还代表美国在美国馆举办了名为“西蒙·李:主权”的展览,这也是首次由黑人女性代表美国参加国际重要展览。这一事件让这位艺术家一度获得了广泛关注,成为了当代雕塑领域中炙手可热的一位艺术新星。西蒙·李1967年出生于美国芝加哥,是一位牙买加后裔,她并没有在专业的艺术院校经过长期的艺术训练,而是在印第安纳州的厄勒姆学院获得了艺术和哲学学士学位。

摘要：黑人女作家托尼.莫里森以其特有的艺术风格揭示了美国黑人特别是黑人女性的生存困境。她的小说在美而不丑、哀而不伤的氛围中,通过不同的叙事技巧和不俗的审美掌控来展现或新或旧的黑人女性创伤。本文结合美学理论和创伤理论,发掘并分析了莫里森小说中独特的如诗、如歌、如画、如幻的黑人女性创伤,指出这些美丽创伤蕴藏的深层含义。

摘要：电影作为一门综合艺术,它反映的是社会思想与现象,银幕上展现的一切是人们欲望的某种投射。美国电影中也曾多次出现黑人女性形象,这些女性形象不仅部分反映了黑人女性的处境,也体现了公众心中黑人女性地位的变迁。在美国电影发展的这一个世纪中,其中的黑人女性形象无论在数量上抑或是具体面貌上都发生了巨大的变化。本文从符号式的存在、被苦难折磨的对象,以及功成名就,自我救赎的明星或英雄三方面,分析美国电影中的黑人女性形象。

摘要：好的文学作品不仅仅体现在外在形式上,而是更注重文章的内涵价值。女性文学和黑人文学比较具有代表性的作品就是《紫色》,整篇小说细致入微的展现了爱丽丝·沃克的妇女主义观点,使其审美特征和艺术魅力更加与众不同。《紫色》中蕴含的内容非常的广泛,比如对黑人文化的探讨、对种族制度的讨论等,该篇小说成功的将具有反抗精神的黑人女英雄塑造的活灵活现,主人公的身上也将作者的审美特征进行了体现,

摘要：著名当代美国黑人女作家艾丽斯.沃克的长篇书信体小说《紫颜色》,已成为当代西方女性主义文学经典。沃克在《紫颜色》中揭示了黑人女性主义的生存观,即黑人妇女以追求女性自我身份为精神内核,以写信、缝纫、唱鲁斯民歌等创造力活动及黑人妇女内部的姐妹情谊为物质保障,实现性别压迫和种族压迫下的自我解放和生存,并最终促使黑人男性改善自我,迈向自然、健康的人格。

摘要：黑人女性在种族压迫和性别歧视下,心灵世界逐渐被扭曲和异化。美国著名黑人女作家托尼.莫里森在其作品《宠儿》中以高超的艺术手法,对在此双重压迫下黑人女性的心灵世界进行描述,把她们内心世界的冲突、抗争、寻求解放的艰辛刻画得淋漓尽致。通过运用边缘人格结构的精神分析和女性主义等理论对《宠儿》中有关三位女主人公心灵世界的描写进行分析,揭示并阐述作者对重构黑人女性心灵世界这一主题的思考和探索,可以进一步挖掘作品的表现力和艺术感染力。

摘要：兰斯顿·休斯是20世纪美国文坛巨匠,作为一位桂冠诗人,他写了很多反映黑人工人阶级的诗歌并为自己的黑人身份而感到自豪。对于黑人女性问题,休斯同样十分关注,他为此创作了大量诗歌作品。在他的诗歌里,休斯不仅表达了对美国种族问题的看法,同时也对黑人女性给予了深深的同情。通过对休斯40年代的诗歌中黑人女性问题的探究可以得出其艺术视角的回归,反映了其艺术日益趋于成熟。

摘要：托尼.莫里森在《宠儿》中以现代艺术和人性的光芒实现对黑人妇女这种弱势群体的观照与关怀。通过对黑人女性由迷失自我的奴隶向拥有自我和独立主体的自由人迈进的艰难过程的讲述,展现了黑人民族强大的生命力。