摘要：布鲁斯音乐在美国的起源与发展过程见证了黑人在美国坎坷不平的生活经历。作为黑人奴隶宣泄苦闷情感的方式之一,这一音乐元素被融入现代黑人文学的创作中。本文拟剖析托妮·莫里森的两部巨作中的布鲁斯音乐元素,解读布鲁斯旋律中表现的生存方式和展现的生命哲学,探讨音乐与文学的艺术表现力。

摘要：20世纪20年代兴起的"哈莱姆文艺复兴运动"是美国黑人艺术真正崛起的标志。本篇文章探讨了哈莱姆文艺复兴运动时期黑人文学的四个特点:以下层黑人群众的生活为写作素材;对过去的典型黑人形象提出挑战和否定;黑人方言的使用;解释和传播黑人文化。

摘要：在女权运动及黑人女性文学的影响下,美国黑人文学改编电影以艺术化的表达形式让观众形成了对女性意识及女性自我身份的全面认知。美国黑人文学改编电影从女性主义的角度揭示了美国黑人女性悲惨的黑暗历史,对种族歧视和性别歧视等问题进行了深刻尖锐的批判。与此同时,电影中对黑人文学中的女性传统形象进行了彻底的颠覆,以个性化的黑人女性形象凸显其女性意识的觉醒,并由此来探讨黑人女性自我解放和自我身份构建之路。

摘要：作为当今世界文坛最重要的文学理论流派之一，美国黑人文学经历了漫长而曲折的发展历程。它的出现，使得美国文学拥有了更加广泛的民族精神和极其深刻的民主观念；它的发展壮大，在推动黑人奴隶的解放运动中更是起到了不可磨灭的促进作用。自19世纪中叶以来，随着社会环境和政治生活的不断变化，美国文坛涌现出了一大批杰出的黑人作家和优秀的黑人文学作品，在揭示黑人被奴役、被迫害的悲惨境遇的同时，生动地刻画出了黑人劳动者淳厚质朴的社会和感情生活，热情洋溢地歌颂了广大黑人奴隶不畏艰难、勇于抗争的斗争精神，其中最具代表性的有《汤姆叔叔的小屋》《飘》和《根》等。这些作品不仅蕴含了丰富的思想内涵，还具有着极高的艺术价值。文章仅以这三部小说为例，对美国黑人文学形象进行深入的剖析和研究，以期获得更多启示。

摘要：对黑人文学人性主题的理解和发展,经历了一个复杂而曲折的变化过程。这种变化和黑人民族的觉醒与政治斗争结伴同行,也与黑人作家同民众对人性认知和自己身份认同的进一步深入相连。在20世纪,黑人文学大概经过了三个时期的变化和发展,在发展中得到认同,走在世界文学的前沿位置,其对人性的理解和分析已经变得冷静和客观,到达文学和艺术的巅峰之作。

摘要：本文把盖茨的形式论放置在整个黑人文论史的问题史中加以考察,结合黑人文论的集体诉求,说明黑人形式论发展的逻辑脉络。简言之,以'形式'作为切入点,在黑人文论发展的四个历史阶段中完成对盖氏文论的重新审视,具体表现为四个方面:第一,黑人书写出现的历史语境,即黑人表征自我的可能性,具体化为从先天论到后天论之争,因为黑人文学发展第一阶段遭遇的问题是黑人是否具有进行文学表征能力的问题,包括能否表征与表征是否具有自主的形式。第二,黑人书写的艺术形式的历史出场语境,即托马斯·杰弗逊1785年批评菲利斯·惠特利的总体论调,具体化为黑人书写没有艺术形式,故黑人不可能有优秀的文学作品,因此黑人书写遭遇的问题是黑人应该如何写和写什么。第三,黑人文学形式论的滥觞:从黑人文学批评到黑人文学理论。黑人文论第三阶段的发展是与回应约翰·卡尔霍恩1833年提出的著名论断相关的,即黑人不懂希腊文法→黑人没有理论。第四,盖茨:走向自主性的黑人文学与文论。作为贝克和斯特普托的后学,盖茨面临的挑战是如何将黑人文学的形式特性赋予更具有深度、更精致复杂的系统性构型,从而为黑人完成一整套具有强大阐释力的黑色理论。

摘要：哈莱姆文艺复兴指的是美国黑人知识分子自发组织的一场思想文化运动,与此同时,这也是开辟黑人解放道路的一次重大探索,因此,直接影响了美国黑人文化的发展。然而,哈莱姆文艺复兴时期的文学作品有比较明显的艺术特点,可以说,在作品的主题、背景、价值观等方面都发生了巨大的变化,不再受传统题材与人物形象的约束,重点对美国黑人民族进行了自我剖析,从而迎来了美国黑人文学发展的一个新局面,不仅为今后黑人文学的发展打下牢固基础,而且为促进黑人文学繁荣作出巨大贡献。

摘要：美国黑人文学在人性主题的认识和发展方面经历了复杂曲折的变化。这种变化与黑人民族觉醒与抗争的政治斗争相伴而行,也与黑人作家和民众对自我身份认同和对人性认知的逐步深入直接相关。在整个20世纪里,经过大致三个时期的发展和变化,黑人文学逐渐成熟起来,步入世界文学的前列,其对人性的认识和分析也变得冷静而客观,达到了文学艺术的巅峰。

摘要：哈莱姆文艺复兴是20世纪初美国新兴黑人知识分子发起的一场思想文化运动,是新兴黑人知识分子从文艺方面对黑人解放道路进行的一次积极探索,对美国黑人文学和文化产生了重大影响。哈莱姆文艺复兴的文学具有鲜明的艺术特色,作品从主题、背景到价值观都有了很大发展,冲破了题材禁区和人物模式,开始了民族的自我剖析和批判,开创了美国黑人文学的新局面,为黑人文学的进一步发展打下了坚实的基础,为后来黑人文学的繁荣做出了奠基性的贡献。

摘要：拉尔夫·艾里森在文学创作上,开创性地将布鲁斯融入到小说创作中,布鲁斯音乐从此正式进入文学文本,蔚然成风。小说《看不见的人》展现了以布鲁斯为代表的黑人音乐的巨大魅力:黑人音乐不仅是黑人民族伟大的文化遗产、精神庇护以及生存希望,更是黑人民族寻求民族之根的重要源泉。本文通过分析小说的圆形结构与忧伤主题、叙事模式上的即兴创作与忧伤主题,以及布鲁斯与黑人民族的关系,再现艾里森独具匠心的布鲁斯艺术形式,旨在重申艾里森在新型现代黑人文学上引领人和开拓者的地位,以及布鲁斯对黑人文学创作的重要贡献。