摘要：在毛主席的演讲发表60周年的重要日子里,尹力导演的大型革命历史故事片带着我们回到了从前革命的岁月中.影片以一个普通士兵的经历向人们述说着那个年代特有的简朴而珍贵的人文精神,述说着那个年代人们对于信仰和理想的追求.

摘要：《罗马》是墨西哥国宝级导演阿方索·卡隆执导的剧情电影,该片不仅在国内叫座,更走向了世界各地院线和美国网络电视平台“Netflix”,“Netflix”在该片上映发行过程中扮演着特殊角色。虽然电视电影早已不是新鲜事物,但随着网飞这一影视巨头加入到在院线与电视之间的竞争,意味着流媒体与传统院线间的摩擦升级,这无疑将对影视行业的发展和电影放映规则产生深远影响。这一趋势下剧情片会更加注重一种“余味”的呈现,即作品的人文内蕴与审美价值,使电影艺术从快时尚的消耗品,逐步转型为时光典藏,《罗马》全片贯穿着平静的情绪,深深嵌合于舒缓平滑的叙事风格之中,人物举手投足间丰盈的细节感,这些因素使其成为了多栖艺术电影的先行者。

摘要：我慢慢地、慢慢地了解到，所谓父女母子一场，只不过意味着，你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。你站立在小路的这一端，看着他逐渐消失在小路转弯的地方，而且，他用背影默默告诉你：不必追。——龙应台《目送》

摘要：安塞尔·亚当斯曾经说过,在表现画意的摄影中黑白优于彩色。黑白摄影是一个充满魅力的世界,更是一个富于个性的世界,当人们徜徉其间,用细腻的心灵去接受世界、感受万物时,一定会有更多的感动。Larry Deng,就是位偏爱黑白摄影的加拿大华裔摄影师,他直钟情于黑白色调带来的神秘宁静的氛围,他是位对摄影有着澎湃激情和无限热爱的艺术家。他用就眼捕捉山川、河流、飞鸟与人物,每幅作品都如诗如画,讲述着娓娓动听的故事。他强大的后期功力和深厚的艺术功底,为作品带来艺术层面的独特魅力。

摘要：身处当下数字化时代,再来讨论黑白影像的艺术魅力,容易陷入"过时"和"艺术高冷"的窠臼,但黑白影像所独有的魅力一直延续,并在电影创作的视觉化和思想性两个层面起到无可替代的作用。技术的进步并未舍弃黑白影像,反而赋予其新的和更广泛的应用价值。本文试图从当代视角出发,探讨黑白影像的艺术价值及在当代影视创作中的作用,探讨其新的、多方面的应用前景。

摘要：摄影与照相的本质区别，在于“对焦”的不同。照相对焦，用的是“手眼”；摄影对焦，用的是“心眼”；前者可谓“物视”，后者是为“灵视”——位当代中国诗人，则将其意象化地命名为“用灵魂对焦”。

摘要：85年前马莫利安导演带来彩色电影《浮华世界》之后,黑白影像就在观众的视线中告一段落。在时代的推动下,彩色影像利用它独特的美感收获观者的青睐,黑白影像逐渐从人们的意识里被淡忘。19世纪首先诞生的是黑白摄影,不过随后产生的彩色摄影并未取代黑白摄影所独有的魅力,许多大师至今都热衷于用黑白灰三原色来更为直观地展现影视作品所带给我们的视觉冲击,并且黑白摄影一直都是各大艺术馆、画廊无可取代、独一无二的重要角色,最后人们还是会感叹——关于黑白影像带给观者的一些特殊感官刺激被永久保存下来。本文从情感表达、时间把控两方面来分析黑白影像对于感知空间的影响。

摘要：我们知道在过去的胶片时代,黑白胶卷比彩色胶卷有更大的宽容度。如今的黑白作品不仅仅体现出影像的质感,更是多元光控F的艺术,可以说黑白影像在影调上更为讲究,更能表现出人物内在的情感。

摘要：以元为始，以素为本，陶冶心元，沐浴情素。自然朴素并淡泊闲静，志趣高远，心存率真．自由奔放且激情不羁，意气风发，品自天成。