摘要：巴赫金曾敏锐地指出18世纪欧洲感伤主义小说中出现的要求确定处所、确定时间的“处所崇拜”现象。本文认为,对具体时间、特定地点的凸显,只是感伤主义小说艺术追求的一面。在时间上,摒弃直线性、匀速化、可度量的客观时间,依据人物内心感受对一些瞬间特别延长,通过不断重温过去或者随时离题打岔反映人物的创伤心理;在空间上,偏好远离城市,风景如画又弥漫感伤色彩的乡野田园、美丽湖区、废墟遗迹;感伤主义小说中的时空体验并非如巴赫金所言,像早期幼稚现实主义那样刻意营造真实感,而是浪漫主义的先声,是融情感、想象于其中的时空体验。打破线性时间的叙事手段赋予了感伤主义小说碎片化、废墟式的空间形式,深刻反映出18世纪中后期情感文化之崛起。感伤主义小说中的时空观不仅透露出浪漫主义运动的现代性批判方向,也隐含着意识流等现代主义小说致力探索内心时空的端倪,其碎片化的时空叙事亦是探索读者与作品关系的一种可贵尝试。

摘要：17-18世纪,伴随着“中国风”和洛可可艺术的兴盛,订制化的中国瓷器成为欧洲社会重要的收藏品,人物瓷雕是其中具有代表性的一类。欧洲的需求促进了中国景德镇和德化出口人物瓷雕的生产,达到了历史高峰,进口的中国瓷雕又刺激了欧洲本土瓷业,使之在18世纪迅猛发展。中国的西洋人物瓷雕和欧洲的东方风格瓷雕因为制作目的、审美观念和文化隔阂的原因而具有不同的特点,前者常在有限的题材下巧妙运用“借用”的手法,后者则是在仿制的基础上逐渐走向“借题发挥”式的变异。

摘要：中国茶在17世纪中叶传入英国,并在百年间发展成为该国的标志性文化。讨论中国茶文化对英国的深远影响,可以将与茶相关的消费置于英国的家庭空间和公共空间之中,阐释作为文化消费品的茶如何推动中国文化融入英国。从中可以看到,中国文化元素成为18世纪英国家庭室内装饰的重要组成部分,中国茶所构建起的消费空间为人与人之间的交往提供了自由平等的交流平台,成为英国大众启蒙中心以及新思想、新观念的传播阵地。

摘要：“猴戏图”是18世纪“中国热”时期法国在中国艺术影响下形成的一个特殊而有趣的装饰图式。第一位将猴子形象引入到装饰画中的是法国艺术家让·贝兰,他呈现了猴子在大自然生活的原始状态,不过其表现猴子的艺术语言还是对之后的艺术家产生启发作用,包括华托、布歇、于埃等,他们逐步将“猴戏图”的人性色彩表现推向成熟。于埃是18世纪法国“猴戏图”的集大成者,他拓宽了“猴戏图”的创作路径,将猴子形象与中国深度捆绑,让观者一看到猴子便想到中国,尚蒂伊城堡中的“大小猴子室”的“猴戏图”是于埃中国风壁画作品的杰出代表。

摘要：“在旅行”是指近代英国上层为文化、教育、精神愉悦等目的赴欧洲大陆进行的游历,该活动于18世纪发展到顶峰。它不仅在世界旅行史中占有重要地位,对英国早期博物馆史也产生了深刻影响。英国旅行者在欧陆旅行中参观博物馆,利用博物馆进行研习,并将旅行中购买的艺术品及自身创作和学习成果带回英国,丰富了英国博物馆收藏,促成了菲茨威廉、索恩等博物馆的创立。纵观“大旅行”下的英国早期博物馆发展,旅行史、收藏史与政治史三重力量对其共同发挥了推进作用。

摘要：以18世纪法国樊尚-塞弗尔制瓷厂（Vincennes-Sevres Manufactory）的瓷塑艺术（包括瓷花和瓷偶）作为研究对象,从其产生与发展的历史背景切入,探讨了法国瓷塑的工艺、美学风格的变迁,同时也通过不同产地之间的比较,分析了前者对于欧洲瓷塑制造技术和装饰设计水平的影响,以期对我国陶瓷设计艺术与理论的发展提供有益借鉴。

摘要：马裤是18世纪西方男士裤装的主流,衍生出了近代裤装,它对现代服装体系的构成产生了极大的影响。文章以西方18世纪流行的男士马裤为研究对象,对美国大都会博物馆、英国维多利亚与阿尔伯特博物馆的45件马裤藏品进行观察,通过资料分析和实物研究,从裤长、裤型、裤裆、裤腰、裤脚等角度,总结当时马裤的形制特征。选取一款藏于英国维多利亚与阿尔伯特博物馆的马裤进行实物测量,以同时期马裤的平面结构图为依据,对其进行复原制作,以期帮助中国服装业把握西方时尚循环的脉络,提升服装设计和制作水平。

摘要：西方音乐史叙事中往往以格林卡创作高峰期作为俄罗斯艺术音乐的纪元。俄裔美国作曲家、钢琴家、德波尔大学作曲、音乐史学教授齐尔品(Alexander Nikola-yevich Tcherepnin,1899-1977)指出:“外国人了解俄罗斯音乐始于格林卡,他们非常喜欢他的音乐,而至于格林卡之前的时期,他们也只是听说过而已……”[1]实际上。

摘要：18、19世纪之交，威尼斯共和国终至分崩离析，威尼斯城宛如一张纸牌，在法国和奥地利之间打来打去。此时，离里亚托[Rialto]不远处，在伊萨贝拉·泰奥托切·阿尔布里齐[Isabella Teotochi Albrizzi]的沙龙里，一位俗称达卡维尔男爵[Baron d’Hancarville]的法国耆老，令沙龙的常客心醉神迷。(下图)

摘要：目前，有关反对学院派式美术教育的问题仍有待研究。是否存在这样一些画家，他们有意识地避开学院派式的训练，或是创作出了与学院派基本原则相斥的作品？”我们可以在现代艺术史中探寻到诸多相关案列，先锋的概念与反学院派的观念同时产生，