摘要：1929年,民国时期第一届全国美术展览在上海举办,这场展览前后筹备历时六年之久,为美术展览史上罕见。著名画家徐悲鸿和诗人徐志摩任全国美术展览会总务委员会的委员,在此期间两人曾因欧洲现代主义绘画发生公开争论,互不相让,在当时的杂志《美展汇刊》上唇枪舌战好几个回合。

摘要：哈尔滨西洋音乐的引入和发展在很大程度上是受俄罗斯的影响。20世纪前半叶,俄侨音乐家为哈尔滨音乐文化的发展指明了方向,同时也为哈尔滨音乐文化的发展积淀了厚重的艺术底蕴。

摘要：华人移民泰国历史悠久,尤以潮州人为著。当年,移民泰国的潮州人印证了"凡是有海水的地方,就有华侨的足迹"这一事实。尤其是17世纪到20世纪初,中国广东福建的潮汕人,几乎没有间断地往泰国移民。泰国的华人社会也随着华人的不断涌入而逐步发展起来,作为海外华侨华人社会重要支柱的华人商业也经历了从无到有的艰难过程。广告活动作为商业活动的一部分,是研究当时华商在泰国进出口商贸发展动向的重要资料之一。本文主要以泰国国立图书馆所藏的1925年~1935年泰国华文报刊中所见到的近500例中国商品广告为对象进行探讨,希望能够了解当时华人商业活动的状况以及华人消费的习惯。

摘要：出现于19世纪末,流行于20世纪前半叶的月份牌广告画,为迎合消费者的喜好而对各种题材进行尝试,最终发现以女性形象为主的月份牌广告画最受欢迎,因此,女性成为月份牌画家的主要描绘对象。出现在月份牌上的女性形象记录着这个时期的女性在思想、情感和服饰方面的解放。一、月份牌的盛行以及对其态度的转变随着西方资本主义的输入和商业的发展,出现了一种印有中西日历的广告画,又称之为月份牌。

摘要：一、京剧创腔综述20世纪前半叶，创腔活动是以演员及琴师为中心进行的。演员既是唱腔的设计者，又是舞台实践的表演者，这种从舞台实践提炼出的创腔思维，具有根据表演者优长设计唱腔的好处，例如：谭鑫培、言菊朋、程砚秋等前辈艺术家，都是将自身特点与创腔实践进行结合的典范。而名琴师徐兰沅、王少卿、李慕良、何顺信等则是和梅兰芳、马连良、张君秋等共同合作完成创腔，

摘要：中国美术馆是新中国社会主义文化建设的标志性建筑，更是新中国美术发展的象征。1963年，毛泽东主席为中国美术馆题写馆名，确立了她作为国家美术博物馆的地位与性质，从那时候开始，她与中国美术的时代发展紧密相连，一方面通过举办各类展览，使最新的中国美术创作得以与社会见面，形成对美术创作思潮、现象和艺术家创作状况的观察、评价与研究，促进美术创作的发展与繁荣，另一方面，也是更为重要的，是对现代以来中国美术代表作品的收藏、保护和传播推广。20世纪早期前往西方学习和考察的艺术家与学者在认识西方艺术的同时，已经注意到欧洲各国艺术博物馆的文化重要性，并在引进艺术西学之时呼吁美术馆的建设，希冀通过美术馆面向社会实施审美教育，实现文化启蒙的意义。但是，在20世纪前半叶动荡的岁月里，美术馆建设徒有理想而举步维艰，因此，中国美术馆的建立，特别是从建馆之初就将收藏与研究作为基本职责，把现代以来中国美术作为收藏的重点，体现了作为国家美术馆的功能。50年来，在不断的积累中，尤其缘于许多著名艺术家和亲属以及各方面人士的无私捐赠，中国美术馆的藏品规模日益扩大，收藏的目标也更加明确，那就是要努力建构20世纪中国美术的发展序列并通往未来。

摘要：在20世纪前半叶的中国画领域,陈少梅是京津画坛英才早发的杰出画家,是津门国画界的师首和带头人。他与其他津门前辈画家一起,致力国画的传承和发展,奠定了20世纪后半期津沽画坛发扬传统并且与时俱进的基础,造就了一支重视传统并推陈出新的队伍,为弘扬优秀文化传统和发展新中国的津门国画作出了重要贡献。在当前的文化建设中,纪念陈少梅百年诞辰,举行陈少梅及其嫡传弟子的作品联展,思考陈少梅及其传派的艺术,对于深入认识传统的继承与发展、思考经济全球化背景下自觉地发展地域文化,显然具有重要意义。

摘要：20世纪前半叶，一批中国画家抱着“艺术救国”的理想，纷纷远渡重洋到其时西方艺术的中心法国留学，后来许多留法画家如吴法鼎、李超士、徐悲鸿、刘海粟、林风眠、潘玉良、方干民、颜文棵、常书鸿等，都成了中国现代美术的拓荒者，被载入了中国美术史册。但有一位留法8年的著名油画家，却因各种原因而长期湮没无闻，现已出版的各种绘画史和学术著作，对其艺术活动、成就几乎均无记载；个别著作虽提到他的名字，也多是语焉不详，这个被遗忘的民国留法油画名家便是杨秀涛。

摘要：一、寻找韩国在中国的音乐家在20世纪前半叶，中韩两国共同遭受了日本军国主义的野蛮侵略，家园被侵占，人民遭残杀。许多不愿做亡国奴的韩国爱国青年，纷纷逃亡到中国来参加抗日斗争。有一位出生在光州的韩国青年，后来在中国成为家喻户晓的音乐家，他就是为中国人民解放军谱写了“军歌”的郑律成。

摘要：20世纪初期,伴随着西方文学批评方法大量引入中国,印象主义的批评方法也对20世纪前半叶的中国文学批评产生了一定的影响,尤其以20世纪20年代的周作人、30年代的李健吾、40年代的唐浞等最有代表性。他们三人的批评贯穿在一起,大致勾勒了中国现代印象主义批评的历史轮廓和发展线索。中国现代批评家积极借鉴、引入印象主义批评对中国现代文学理论的建设有着值得肯定的价值,它把对批评本体的关注放在了前所未有的位置,大大增强了文学批评的审美性和艺术性,表明了批评家在中国现代文学批评发展到一定时期的某种必要的自省。但同样,由于印象主义批评的理论是建立在所谓反对科学实证主义基础上的,必然导致其理性精神和科学精神的匮乏。