摘要：一、广告正面普及科学、健康性知识

摘要："冗余"与"噪音"是符号学借自语言学和信息技术的两个重要概念,它们是符号文本中或传播过程中"不需要"的多余成分,即对意义解释者来说不相关的成分。这个问题在语言学和传播学中似乎不难理解。一旦应用到符号学的艺术研究中,却变得异常复杂,众说纷纭,至今无定论。有艺术无冗余论,也有艺术全冗余论,针锋相对,却似乎都说得通。这中间有术语混淆(冗余、羡余、赘余、噪音)必须理清;各种体裁中,冗余的形态很不相同,必须辨明。但这问题的讨论中有基本的理解混淆。从符号学来看,解决途径是把意义分成两种:就对象意义而言,艺术文本的冗余度趋向最大值;就解释项意义而言,艺术文本的冗余度趋向最小值。艺术性就来自两个趋势之间的张力。

摘要：当代中国的城市化进程显示出单一、粗糙的城市空间生产方式的失败,城市需要重塑富有创造力、想象力、健康生态的复合型城市空间。创意城市及其街道空间是后工业文明的产物,新型空间生产与工业文明的认知性、工具理性、功能主义观念解绑,与当代文化的非深度认知、关注流动、开放的意义,注重身体体验的倾向相契合。创意城市的空间建构具有可读性,体现着普遍性和地方性的辩证,功能与意象的对抗,以及内与外不断反转的空间映射。因而街道空间作为城市空间辩证法的承载者,实现着物的媒介化和媒介的物化,并经历着空间-场所-记忆之所的递变,成为照拂人栖居和生产的空间之所。本文聚焦于长江上游的创意城市成都的两个街区案例,阐释历史记忆、文化品格在街道重造中的魅力,并试图探索创意城市的街道空间生产方向。街道空间的生产者只有深刻理解未来城市的魅力所在,理解城市空间中人与物彼此观照、映带,理解具有可读性意象的街道不断生产流动、即兴意义的重要性,才能真正唤起城市中越发赛博格化的人群对实体空间的依恋和参与。

摘要：西方从文艺复兴始进入世界现代化进程,形成了与之前的泛艺术不同的艺术(美的)体系,并在现代化的扩张中成为世界性的知识体系。中国自晚清民初进入世界现代化进程,参照世界性的艺术体系,形成了与中国之前的泛艺术体系不同的现代艺术体系,只是这一艺术体系在一百多年的演进中,形成了三类不同的构成结构,以及与之相应的三种话语,并归纳为两个不同的总名。

摘要：引论:时间问题作为新媒体艺术的元问题。在一切展开之前,本文不得不对“新媒体艺术”这个概念做一些限定。按照学界的一些典型做法,往往会将这个问题拆解成“新”“新媒体”以及“新媒体艺术”三个步骤。实际上这涉及的是三个不同纬度:关于“新”的问题,是一个史观问题;关于“新媒体”的问题,是媒介问题;而“新媒体艺术”,则是一种综合性的本体论问题。

摘要：一、何为与艺术有关之“物”艺术与物的关系,这个题目太古老,讨论者已经太多,各个角度都被人探究过,有何必要再谈一遍呢?再谈一次,还能谈出什么新意?但一旦我们仔细检查有关文献,应当说:这个题目远远没有被讨论清楚,有些似乎明白的地方,甚至越讨论越糊涂。

摘要：1924—1935年间成都地方影院所缴纳的捐税种类主要包括影戏捐、广告捐、印花税以及各种公益附加捐。捐税征缴作为一种经济管理手段在充裕中央与地方财政收入的同时,更宏观调控着地方文化娱乐产业,因而在控制戏园、剧院、影院等电影放映场所的数量、规模以及经营模式方面发挥着重要作用。早期成都影院捐税的疯狂增长实质是抑制娱乐业发展的有效手段,其所体现的是政府对电影事业娱乐本性的谨慎与抵触。但成都市政府也在电影产业迅速发展的大趋势及战乱频发的特殊情境下充分重视电影艺术的"通俗教育"职能,将"游戏智识"运用于社会教化和意识形态宣传。

摘要：从文艺复兴之后的16世纪晚期到整个17世纪,直至18世纪中后期,在欧洲各地的艺术领域出现了一股弥漫性的思潮。在近两百年的时间里,它从意大利蔓延到法国、佛兰德斯、尼德兰、西班牙、德国、英国、北欧等国家和地区,史称"巴洛克"(1)艺术或风格。这股持续延绵的艺术思潮缘起于反宗教改革的天主教重组、基督教新教在尼德兰等地区扎根、封建贵族专制统治在法国等国家崛起、新生资产阶级初露端倪的历史过渡期和转型期。

摘要：商业广告的公益化是广告业成熟的标致,"润物细无声"是商业广告的最高境界。本文试图解析公益化的商业广告的灵魂和最终目的,探讨其投放策略,以及其中公益性与商业性结合的模式。

摘要：舞台上的"男旦"艺术,是审美领域中让人感兴趣的对象,也是人们长期见仁见智、争议不休的话题。对此艺术现象,以辩证的态度从艺术学、性别学、社会学、人类学等多层面和多角度进行分析,有助于我们避免认识和评价上的偏差。