摘要：每年形形色色的展会，都能看见来自港台的大批设计师，很幸运在刚刚结束的法国家居博览会上看见首次集体组团前往展会的北京设计师们．在MAISON＆OBJET PARIS、《家饰》、《中国建筑装饰装修》、众信旅行社的撮合下．开始了第一次有共识的中国设计师视觉之旅，看——对于设计师来说，是我们一生的事．做一只是一次一次的总结。在一切条件开始具备的时候．我们恰好应该走出去，见——识我们曾经神往的花花世界。

摘要：没有哪一个建筑更能像那些交通枢纽，火车站、地铁、码头……那样如此频率高的出现在电影、电视、照片还有我们自己的生活中，那些最被记起的场景常常发生在这些与终点和起点有关的特定场所，一站一站的缓息，人们在路上偶尔停顿又继续开始，迎来送往，离去归来。建筑艺术真的伟大，这些空间里除了完美地实现了它应有的功能外，更深情的承载建筑的种种寄托，它成为人类表达期盼与等待，上演爱恨情愁、悲欢离合最重要的背景。这些建筑多半深沉稳重，却总被演绎的格外多情感性。以至于各类导演都迷信的认为，生离死别的感人程度必然与地点有关。

摘要：我们知道，这个世界受了一些创伤．变得有些容易恐慌和疼痛．所以我们一直在问，这个世界好些了吗？

摘要：在这期改版以前．我们问了至少一百个设计师。你们——需要什么样的媒体？

摘要：感谢乐家ROCA对中国设计师的关注，让我们得以有机会与两位西班牙建筑大师拉美拉先生和皮奥斯先生有深入交流的机会。以仿生建筑和摩天塔享誉世界的皮奥斯先生，在随其北京，上海，深圳，成都四地近十天的演讲和对话后，我更感兴趣的已经不是他的仿生理论，而是他设计的医院和他在医院设计方面的理解。

摘要：这是我在1999年给一本杂志写的一段话：

摘要：刚刚收到一位读者的来信，摘自如下：

摘要：我喜欢一个网友讲的话，在犹太人博物馆拍照，就像举起一架冲锋枪，一下下扣动扳机。我曾经无比期待能前往柏林参观这个伟大并被人称为“痛苦与警世“的稀世之作，然而真正体会之后，它成为迄今为止，唯一一座让我感叹但绝不想再去第二次的博物馆——设计师在用建筑表达情感这件事上过于成功，它真的让我感到痛苦。

摘要：无论富可敌国还是一贫如洗．可以出来谢幕的绝对不会是因为他身上的数字．而是因为对历史的贡献．赢得一个向世人鞠躬的机会并不容易，那取决于你的责任感，使命感和服务于社会多少．你付出的越多．才越有可能致谢．因为你得到了荣誉。

摘要：李叔同1918年出家．25年后他的学生丰子恺一次演讲中说．我以为人的生活可以分做三层．一是物质生活．二是精神生活．三是灵魂生活。物质生活就是衣食．精神生活就是学术文艺．灵魂生活是宗教。人生就是这样的三层楼．懒得爬楼梯的就住在第一层，把物质生活弄的很好．锦衣玉食，荣华富贵．孝子慈孙．也就满足了。能上第二层的除了自己，还希望可以影响到别人，无疑具有了一种理想色彩。而进第三层的人除了对人类和社会的贡献外．更多了自醒和救赎的味道。我想做照明设计的人无疑是生活在精神境界中的人．甚至极致的光感能让人感到平静、欣慰和解脱，上升到更高层面。比起一般的设计，照明设计更多地影响到了人的内心．因此我总是偏激地认为专注于照明设计的人比我们的灵魂更深刻，更有价值．更高贵。