摘要：解构主义在20世纪60年代出现,起源于哲学领域的理论框架。本文以美国平面设计师戴维·卡森(David Carson)的设计作品为主要案例,以个案研究的方式对其作品的解构性进行探讨和研究。首先概述解构主义和解构主义设计,然后讨论自由版式设计,探寻戴维·卡森自由版式中的解构主义,最后结合其设计作品案例分析解构特征及其设计风格对设计工作者的启示。

摘要：作为一种具有预见性和策略性的智能行为,设计是人类面对多重现实因素的制约,结构化定义问题并解答的过程。“间性”具有克服主客体间的二分模式、强调共在性特征、寻觅对话交互的内涵。设计以“间性”之特质联结“理论与实践”“学科与专业”和“艺术与科技”等,为社会发展提供调节与疏导,为技术迭变寻找“人化”媒介。

摘要：乡村场域是映射人类社会文化价值的载体和容器,既是具象的物理场域,也是乡民情怀的“发生器”。本文结合“摩登田野”2022新海派乡村美育展及论坛等系列活动,探究艺术介入视角下的“乡村可阅读”,并从“归田”“归家”“归艺”和“归心”四个分主题切入,擎新海派大旗介入乡村营造、修复乡愁记忆、协同美育矩阵、促进产业孵化,重塑村民共建的核心主体,通过艺术介入农旅生产、环境营造、文化传承和乡村治理四个面向,回应新海派乡村美育及振兴的重构与拓展。

摘要：信息可视化,以通俗易懂的理念传递着各种繁琐的信息。在新媒体环境下,信息可视化设计由传统的静态发展为动态,在丰富大众视觉体验的同时承载了更多信息。上海的咖啡产业与文化是衡量上海城市软实力的重要一环,成为今天上海的独特名片。本文通过解析上海咖啡文化,并论述其和动态信息可视化相结合的优势,最后进行设计实践,探索上海咖啡文化更多元的传播媒介。

摘要：中国传统木构与匠作系统代表着中国传统手工造物文明的最高集成,给我们留下丰富的物质的和非物质的文化遗产。传统木构建筑在营造前为检验木结构的合理性和展示建筑外观,匠师们用小木作的工具和技术手法制作小比例的木构建筑模型,民间俗称为“扎小样”或“造小样”,制作出的模型称之为“木样”,这项技艺2016年入选国家级非物质文化遗产代表性项目。

摘要：社区是城市的"细胞",是生活的场景。近年来,笔者带领环境设计专业本科生、研究生多次深入基层社区,结合设计教学进行公共艺术创作,参与城镇环境更新实践。本文通过相关案例介绍与分析,探讨如何通过社区公共艺术实践来推动设计教育的进一步发展。

摘要：微型公共空间是城市公共空间体系中的重要部分,而公共性是微型公共空间品质提升的关键。中国传统园林空间公共性的设计营造手法具有借鉴价值。在文献分析和实地调研基础上,本研究发现:公共空间规模增大、公共活动频率提升、空间上的“湖园融合”“城园融合”是郭庄公共性发展历程及相应空间改造设计的主线;郭庄的典型公共性空间包括临湖区域、焦点型区域、停驻型节点三类,其设计手法可图解为“定焦”“围合”“借景”“共情”“转折”“流动”六类模式。本文在结合现代城市公共空间使用需求的基础上对图解模式进行优化,从三方面提出传统园林公共性空间设计手法在城市微型公共空间规划设计中的应用策略。

摘要：色彩在视觉艺术中占有极其重要的地位。与形状、明暗、肌理等视觉艺术元素相比,色彩更具表达性、鲜明性、直接性和视觉冲击力。色彩心理是人们对客观色彩世界的主观反映。不同波长的光作用于人的视觉器官产生色感时,必然导致人产生某种带有情感的心理活动。本文从庞大的色彩学体系中抽离出低饱和度色彩作为实践和探索的对象,着重研究低饱和度色彩在插画中的应用。通过对低饱和度色彩的定义与插画实践的分析,研究色彩心理学中的心理机制是否能够从视觉上对人的生理与心理有所作用。

摘要：虎纹样是民间传统文化艺术宝库中一项历史悠久、文化底蕴深厚的瑰宝。"虎"的经典形象在中国传统动物中极为突出,它在我国艺术发展和文化传承上有着重要的地位。回顾虎文化的历史发展,中国历代虎纹样层见叠出,其内涵丰富,造型特性显著。虎纹样在布老虎中的图形特点体现了一定的图形价值和美学意义。它们对现代设计产生了丰富而深远的影响,并拉近了传统工艺与现代生活之间的距离。

摘要：虚拟场景要求有更自然的交互范式以满足用户需求,图形化范式可作为自然范式的有效补充,目前对图形化范式在虚拟空间中的应用研究较少,在应用时,图形化范式与虚拟场景中的主体物可能存在深度冲突。本文提出一种新的交互范式——SOMRM范式,并以虚拟现实(VR)找不同和增强现实(AR)俄罗斯方块场景为例,对添加光圈模糊和调节组件与被试间距离2种缓解虚拟场景中深度冲突的方式进行了研究。通过分析被试在虚拟场景中执行查看、抓取、滑动等交互任务所需的时间和偏差等数据,从易学性、准确性、易用性、真实性、舒适性等6个维度上比较了2种深度冲突缓解方式。研究结果表明,添加光圈模糊能较好缓解虚拟场景交互中的深度冲突。