摘要：埃米尔·鲁德(EmilRuder)是瑞士国际主义平面设计风格的主要代表人物,他对无衬线字体进行了实验性的探索和研究,并在其《文字设计》一书中展示了兼顾传达功能和审美功能的设计探索。他的作品也在特定的“整体设计”下增加了“有机设计”的科学运用,并影响了当时盛行的国际主义平面设计风格,这不仅在当时引起了广泛关注,而且至今仍被视为经典之作。他的影响力延续至今,许多平面设计师仍然受到他的启发,并在自己的设计中运用他的理念和技巧。

摘要：改革开放推动了市场经济的发展,外来文化随之大量涌进,在由此形成的东西方文化思潮的碰撞中,国内的书籍装帧设计大放异彩。其中,20世纪80年代的书籍装帧设计颇具代表性地体现了发展过程中上海的社会文化、政治风貌、经济技术、设计风格。本文聚焦20世纪80年代的上海书籍装帧设计发展,通过对时代语境和设计风格的分析,从书籍装帧设计与时代发展之间的联系中寻找上海书籍设计的历史意义。

摘要：随着当代社会文明的日益发展,人们对弱势群体的关注度日益增强。为此,视觉障碍者作为社会弱势群体,他们在文化场所的各项权益愈加成为社会各界高度关注的话题。本文通过对视觉障碍者的特征、需求以及展览空间导览系统的现状进行分析,提出一系列面向视觉障碍者的展览空间导览系统设计策略,以推动业界研究、设计对视觉障碍者友好且不影响普通人参观的展览空间导览系统。

摘要：以生态修复与城市修补为核心的“城市双修”,是构建美丽中国的重要指导理念。而滨水空间作为城市双修的重要实践对象,不仅能很好地诠释城市双修的概念,而且还能体现出滨水景观设计的巨大价值。本文通过对杭州市小河公园的实地考察,结合资料进行分析,最终从环境可持续修复、自然生态修复、滨水空间梳理、城市文脉传承四个层面提出城市双修视角下滨水景观设计基本原则。

摘要：本文以2020年迪拜世博会中国馆为例,从空间叙事设计为切入点,通过分析中国馆“文化+科技”作品的新形式设计语言,思辨辩融智能跨媒介时代的文化数字化转译叙事策略,探索国家形象设计表达的新媒介设计思路。而基于空间叙事展开的国家形象设计表达,既能更有效地提升当代用户的沉浸式文化体验,又为国家形象设计提供了新思路。

摘要：上海的城市公共空间更新在国内处于领先地位,从口袋公园到苏州河滨水岸线的贯通,都彰显了上海在城市规划和景观设计方面的成就。然而,上海也面临着人口老龄化的挑战,如何在保持现代性和吸引力的同时,满足不断增长的老年人口对公共空间的需求,成为一个重要议题。本文以上海城市空间更新改造后的桥下空间为研究对象,基于通用设计视角,探索空间适老化的设计特征与方法,探寻如何将适老化通用设计原则应用于城市的桥下空间,以促进城市的包容性和宜居性,来满足不断增长的老龄人口对公共空间的需求。

摘要：本文从乡村民宿普遍存在的主体失位、环境失色、观念失衡和文化失语4个困境切入,梳理国内外的乡村民宿模式,提出主客共享型民宿概念。以上海市奉贤区南桥镇江海村民居设计实践项目为例,结合“共同体”模式、“民宿+”路径以及新乡土表达3个设计策略,探究乡村民宿开发模式的可行性和持久性,以期为乡村民宿健康、有序、持续地发展提供借鉴与思考。

摘要：随着数字文化产业和虚拟现实技术的不断发展,多平台、多领域、多学科、跨行业协同发展的元宇宙,逐渐为大众所熟知。本文主要探讨文化空间设计与元宇宙技术协同融合发展的可能性,以助力我国优秀传统文化的继承和发扬,促进当下的传统文化空间设计朝着多样化的方向不断发展。

摘要：相对数智技术的日新月异,文化数字创新设计理论却尤为滞后,这导致文化数字化转译不足,且跟不上当代用户日益增强的文化体验需求。本文主要以2020年迪拜世博会中国馆为例,以沉浸式情景设计分析为切入点,探索新媒体语境下数字技术与传统文化融合创新的设计路径,提出提升用户文化感知和认知体验的公共文化空间设计思路,以期从国家形象设计思考的高度,为传统文化的数字转型和创新演绎抛砖引玉。

摘要：1948年底,李斛开始了北方之旅。对他而言,艺术场域的变动相较于生活空间的转换更具挑战性。他在此后数十年的艺术生涯中,既有《关汉卿像》《齐白石像》等名作传世,也有《广州起义》这样不符合时代期许的作品。几经沉浮,在创作生涯的后期,李斛全身心投入到山水画创作之中,可谓是对现实的一种迷茫和逃避。从四川到北京,从人物到山水,从再现到表达,李斛的艺术创作转向不仅是从侧面反映出中国画走向现代的一个缩影,还在一定程度上展现了时代剧变之际传统文脉在时代情绪左右之下所面临的种种考验。