摘要：在激烈的传媒竞争环境中，“互动”业已成为媒体争夺受众的生存之道。在媒介“供大于求”的情况下．受众不仅是信息接收者，更是消费者，受众就是媒体的“上帝”，谁能争取到越多的受众，谁就能够生存下来。广播可以通过热线电话、短信等方式调动受众直接参与节目；电视可以邀请观众参加节目录制的全过程。进行现场互动，屏幕下方“移动用户发XY到8888。联通用户发XX到9999，赢取千元大奖”的字幕也是越滚越“火”：网络更是凭借其得天独厚的先天条件在互动上占尽优势．

摘要：近年,俄罗斯数部“父子”题材的影片,在人伦父爱的极端表达中,展现“子”的残酷成长和对父亲新的认识与温情理解,最终则于凤凰涅槃中,“子”成为新的“父亲”,呈现出新世纪该题材的新的思想与文化趋向。

摘要：在《试论西方传媒“社会责任论”的现实困境》一文（载《新闻记者》2008年第4期）中，笔者试图论证由罗伯特·哈钦斯领导的美围报刊自由委员会在1947年创立、由西奥多·彼德森作出经典表述的传媒“社会责任论”，尽管仍是西方新闻和大众传媒的主导理论，但正面临现实困境。

摘要：文章旨在通过引入精神稳态系统的概念,在探讨价值观、精神稳态系统与大学生心理健康关系的基础上,为我国大学教育者和管理部门提供关于促进大学生精神稳态系统的重建、提高大学生心理健康水平的对策建议。

摘要：在赖声川的戏剧创作中,精致艺术和大众文化得到了有效的结合。赖声川的戏剧对观众具有极大的包容性,但其出发点在戏剧的艺术性上,这使得他的作品极好地实现了艺术和市场的兼容。在赖声川的戏剧艺术研究中,意象不失为一个较好的切入点。本文从赖声川的经典剧作《那一夜,我们说相声》、《暗恋桃花源》、《宝岛一村》等入手,对赖声川戏剧中的意象特征进行了粗略的分析,以求抛砖引玉。

摘要：新世纪以来,＂红色经典＂改编剧的热播引起了社会各界的广泛关注,进而引发了从官方到民间、从学界到商界、从精英到大众对＂红色经典＂的再解读,然而解读的背后却蕴藏着各种意识形态之间的竞争与话语博弈。

摘要：本文认为电视形态的审美特征与它的文化功能是两个不同的概念,当前的研究往往易将二者混为一谈,鉴于技术的进步和电视传播出现了全球性的商业化倾向,必须对电视形态的审美特征作新的认识,认为其当下的特征至少表现在“信息成为画面”、“框架的能指性”、“拼贴与多元共存”、“流动中夹带着随意”、“瞬间与重复同在”、“现实与超现实的合一”等多个方面,并指出电视审美特征是一个流变过程,随着时代的演进和审美视野的拓宽,将会变得更为活跃、多样和丰富。

摘要：根据笔者的教学体验和感悟,对演播室实验教学课程的设计理念进行研究和探讨,根据演播室制作的潮流发展,针对不同专业应有不同的要求,提出一些存在的问题和看法。

摘要：青年DV影像通过解构与颠覆的叙事策略,以互联网络和人际化的传播途径,实现了群体的越轨与自我认同,体现出从边缘开始抗拒的文化精神。从长远来看,青年DV影像要保持繁荣和持续发展,需要正视传播中出现的危机,找到危机的根源,明确发展方向,成人社会也必须认识到青年 DV影像的重要价值,给予更多的社会宽容与政策扶持。

摘要：在孙瑜编导的20余部影片中,因特殊原因而知名度最高,和以其正确反映现实,表达了真正革命力量的革命要求,一直被视为孙瑜的代表作,比较而言,完成于1933年2月的虽然也鼓吹革命,但并不为人们特别关注,甚至它时常与等一起,受到左翼批评界'浪漫、幻想、不真实'的批评.