摘要：在数字化浪潮之下,电子游戏以数据化的“非物”逻辑对电影形成冲击,使后者逐渐摆脱胶片、道具布景和物理空间等传统材质,动摇了其作为艺术媒介的本体特征与价值根基,导致电影物性的消隐。本文回溯卡努杜、弗鲁塞尔及海德格尔的艺术观念与媒介理论,比较电影与电子游戏在本体属性、制作逻辑与空间特征方面的差异与关联,指出“非物”的电子游戏渗透并改变电影媒介形态肌理、审美范式与叙事逻辑的种种方式。因应此变局,本文认为,唯有电影院能够在“非物”浪潮中为电影保留最后一方可锚定的物之疆域,成为电影物性的最后“堡垒”。

摘要：本文主要采用实证研究、文本分析、案例研究和跨学科研究法对2024年法国电影展映活动进行分析,通过对法国电影展映活动中的影片内容、影评、导演和制作人员的访谈,具体展映影片等文本进行分析,深入探讨艺术生命在全球化语境下对促进人类命运共同体的文化认同与情感共鸣的作用,揭示影片中的宏大叙事与日常生活美学的共鸣,以及电影艺术形式与生命经验的融合。艺术生命在全球化语境下展现出独特魅力:法国电影展映活动通过多元化的文化表述和跨文化的情感共鸣,成功展示了艺术在全球化进程中的重要作用,促进了人类命运共同体的文化认同与情感共鸣。本研究旨在丰富全球化语境下艺术生命与文化交流的理论研究,为跨文化交流、文化认同与情感共鸣等议题提供了新的视角和思路;以期为中国电影艺术的创新发展与跨文化传播提供了有益的借鉴和启示,推动中法电影产业的合作与发展,促进两国文化的交流与互鉴,为构建人类命运共同体做出贡献。

摘要：人类社会中的互惠交换习俗目的何在?这是民俗学与人类学的恒久命题。其中,“库拉交换”与“礼物交换”是交换习俗的核心命题。物的交换习俗是社会关系的总和。莫斯认为,库拉交换是“竞争性的总体呈献体系”,即一种互往关系。韦娜认为,库拉交换旨在获取声望并提高社会成员在地方社会中的信誉。穆恩认为,库拉交换通过改变流动路线,进而生产新的社会声望。斯特拉森在研究哈根人的“摩卡交换”时发现,礼物交换旨在为首领积累声望和财富。穆恩在研究加万社会的园艺交换与宴请行为时指出,宴请是一种拓展时空关系的行为。因此,物在不同文化时间与空间中的交换行为,最终旨在实现人的声望生产,即物的社会交换习俗的终极目的是实现人的“声望生产”。

摘要：作为全球15个国际A类电影节之一的上海国际电影节,力图成为中国电影与全球电影接轨的桥梁。同时,上影节也是极具代表性的在地艺术实践,从艺术地理学视域下予以观照,可以发现上影节自身策展的方法论及价值观。研究将从艺术地理学视角考察上影节地理美学的生成逻辑,并根据当下的现实困囿,对其做进一步的建议与展望。

摘要：网络媒体不断快速发展,影像创作为获得更广阔的传播空间,应加强艺术与人文双重属性。文章结合高校艺术课程改革与影像创作向更好、更高的艺术人文发展方向,分析移动网络生态中的自媒体影像创作多元传播策略:传统与新潮的融合、热点与痛点的捕捉、容错与辨析的交互、多元与个性的兼容。

摘要：人工智能技术的突飞猛进正在重塑人类感知和理解世界的方式。继Midjourney、Stable Diffusion等引领视觉生成式AI掀起新浪潮后,以ElevenLabs为代表的先进语音合成平台也标志着音频生成式AI的崛起。ElevenLabs凭借其高度拟真、富有情感、支持个性化定制的AI合成语音,造就了一种前所未有的声音景观,但也带来了人声合成泛滥对“语音身份”认同的解构与冲击,由此造成社会传统“语音秩序”的崩溃和重构,带来语音身份多变与身份识别困境、语音身份盗用与社会信任危机、数字语音规训与意识形态操控、虚假语音煽动与社会冲突威胁等风险。

摘要：李志明:首先,我想请教一下晓楠姐:您是如何理解“人文创意”这一概念的?王晓楠:提及“人文创意”这一概念,实际上,在我们以往的工作中,我们可能并未从创意的角度深入思考过。人文内容“以人为核心”,如何激发出人物的真,包括他的真学养、真表达以及真正的人格魅力,是我们很关心的部分,大家想象的所有方法,也都是基于“人”本身的探讨,它不一定称得上“创意”,但的确是优酷人文做内容的出发点。

摘要：2024年春节假期以来,国内旅游市场强势回暖,活力涌现。从年初的“尔滨热”到甘肃天水麻辣烫的爆火,再到唐僧、雪饼猴、不倒翁小姐姐等网红打卡地旅游热潮的持续升温,无不展现出国内旅游市场的蓬勃生机与无限潜力。作为文化旅游的具象化体现,景区NPC在文旅场景中扮演着至关重要的文化符号形象,无疑是当前文旅市场备受瞩目的“流量密码”。本文从传播主体、内容、受众、渠道四个核心维度剖析文旅场景下演艺传播的破局之路,旨在打破既有传播壁垒,提升并强化文旅演艺的传播效能。

摘要：当前,中国在国际传播领域的建设正驱动传播生态与艺术审美的深刻变革,纪录片的影像表达也因此发生了嬗变。同样,上海纪录片在创作理念、叙事内容、传播方式等方面实现了话语体系的重塑。研究通过梳理及界定“全球本土化”与“上海纪录片”的相关概念,并对上海纪录片的叙事内容与传播形式进行双维研判,特别是从“全球”与“本土”两个视角所形成的张力中,揭示上海纪录片的“全球本土化之思”及其发展的实践探索。此外,研究针对上海纪录片发展所面临的现实困囿,提出切实可行的升维进路,从而在全球与本土的对话中探寻其优化之道。

摘要：随着影像的数字化转型,“视频论文”被视为当代“知识平权”的重要载体。“视频论文”继承了“论文电影”的特点,采用混剪、拼贴、重组等新媒体艺术手法,更为强调在知识传播和文化干预中的作用,特别是在视觉化和影像化生产知识、表达观点的能力上,有着比数字化的电影分析更广阔的应用前景。“视频论文”的定义涵盖两个主要方面:一是以视觉化方式生产知识和表达观点;二是具备新媒体作品的特征,如数据库逻辑、数字合成和互联网传播。“视频论文”应被视为智能时代知识生产的重要媒介,在如YouTube和Vimeo等互联网平台的广泛传播下,“视频论文”所具有的“半技术”“半学术”特性已经使其成为一种被普遍接受的新型知识传播形式。“视频论文”促进了知识的普及和知识生产方式的民主化,成为数字时代一种重要的知识传播工具,并挑战了个人主义的作者模型,预示着学术生产方式与传播方法上即将到来的变革。