摘要：一、导言 关于敦煌舞谱的性质及其谱字解读的问题,在最近几年,已成为国际性的学术课题。这种情况是并不偶然的。因为载在伯3501、斯5643、斯5613、斯785等敦煌写本中的这些舞谱,拥有多方面的学术价值。对于音乐史研究者来说,它是记录了多种曲调和节拍的一件庶民艺术的珍品。在宫廷艺术、教坊艺术已引起相当程度的注意的今天,敦煌舞谱研究显然具有填补空白的意义。对于舞蹈工作者来说,它是现存最早的舞谱。尽管我们距离对它的终极认识还很遥远,但再现唐代舞蹈无疑是个诱人的目标。此外。

摘要：唐人小说揭开了中国小说史的帏幕，是古代文学、古代文化中的辉煌存在。而她曾受到不同程度的轻视和忽视，其原因主要是“文学传统和惯性”以及“小说”观的陈腐保守。从先秦以来，庄、荀、班、桓诸子直至纪昀等，他们所谓的“小说”并没有与后世小说近似之处，与叙事、叙事艺术也没有多少干系。从《汉书·艺文志》到《四库全书》，古代正统小说观固然有些变化，但始终视“小说”为“史”的附庸、为“小道”，从未强调过其叙事性和文学性，本质上是非文学、非艺术的。这由概念一般化和名言共通性所造成的问题，阻碍了小说观念的进步，带来理论上的混乱。因此《全唐五代小说》收辑标准，在长期研究心得基础上做了深入的理论思考。

摘要：本文从音乐发展史的角度讨论了中国南北方音乐文化的关系。通过对历史上几次规模较大的南乐北渐运动的考察,从中国音乐南方化的方面论述了中国音乐风格和文化精神的形成。作者认为,东西方向的音乐交流,对中国音乐风格固然有很大的影响,但还必须注意到中国音乐自身之中存在着南北方向交流的运动。在这一交流运动中,由于南方音乐的相对独立,它不仅对北方音乐的补充及其艺术形式的提高起了极大的影响,而且它总是作为汉民族音乐的代表,同化了外来音乐。中国音乐的风格正是依托这一运动而得以形成。

摘要：以前人们读《简·爱》是不太注意疯女人伯莎这个形象的,她似乎仅仅是一个陪衬性人物,是作者为了小说情节的起伏而设置的一种道具,即这种道具本来是可人可物、可傻可智。道具的取舍与选择也是一种具有服从性的偶然现象。

摘要：《儒林外史》第五十六回非吴敬梓所著的说法由来已久，近些年来，阐发此说最有力而且影响最大者，当属章培恒先生，他的《(儒林外史)原书应为五十卷》及《儒林外史原貌初探》二文发表后，获得

摘要：薛宝钗形象探源朱淡文薛宝钗是《红楼梦》女主角之一。在拙作《林黛玉形象探源》（《红楼梦学刊》１９９４年第一辑）中笔者已经指出：林黛玉和薛宝钗的生活原型本系一人，曹雪芹将生活原型一分为二，再通过虚构、夸张、变形等艺术手法创造了这两个性格有很大差异的艺术形...

摘要：西门庆是《金瓶梅》里最重要的人物，也是我国古代艺术画廊中具有崭新品格和内涵的艺术典型。过去一般都认为他是一个“官僚、恶霸、富商三位一体的封建势力代表人物”（参见北大中文系《中国小说史稿》，人民文学出版社1973年版）；近年来则有论者提出他是一个“新兴商人”的典型（参见卢兴基《论（金瓶梅扣附六世纪一个新兴商人的悲剧》，载《中国社会科学》1987年第3期）。

摘要：李渔是一位有自己创作理论的小说家，所谓小说是“无声戏”的观点，是其小说创作理论的基石，而《十二楼》的命名则体现了他对小说创作艺术虚构的肯定与推崇。正是基于其对小说创作新的美学见解，使李渔的白话短篇小说在形式上达到了某种和谐完美，在当时显得不同凡响。但是，李渔的小说因强调戏剧化而走上程式化，为追求喜剧效果而不惜背离生活和降低思想艺术格调。因此，他的小说虽然新颖特出，很能吸引读者，在美学品格上却处于一个较低的层次，缺少古今中外那些最优秀作品所必备的精神内容。这一切不仅与李渔小说创作理论的某些片面性有关，更与李渔的文艺观、创作目的与人生态度有关。

摘要：东方古典文学宝库中的两颗明珠——论紫姬与薛宝钗顾鸣塘（一）十一世纪初日本女作家紫式部创作的《源氏物语》和十八世纪中国作家曹雪芹创作的《红楼梦》，分别被誉为日本和中国古典文学的高峰，两部巨著无论在思想艺术方面还是在塑造人物形象方面，都取得了惊人的成就，...

摘要：《金瓶梅》问世400年来,可以说出现过两次“《金瓶梅》热”,一次是其刚问世的晚明时代(清初是其延续),一次就是最近几年。最近几年的“《金瓶梅》热”(吴晓龄语)是一个值得思考,也是值得重视的文化现象。丹纳说:“自然界有它的气候,气候的变化决定这种或那种植物的出现,精神方面也有它的气候,它的变化决定这种或那种艺术的出现。”从创作和接受的两极来说,《金瓶梅》产生于晚明(至少在嘉靖以后),并引起当时传抄,阅读、出版之热,都与晚明(至少是局部地区)的文化背景(商业发展、城市风貌改观、社会心理之价值取向、道德观念、审美情趣变化,以及在此基础上发生的社会思潮、文学潮流)有关。清人入关以后,《金瓶梅》的日趋沉寂,不光是统治者禁锢的问题,也与社会传统经济秩序的恢复,理学的重倡,以及文学中理性主义、古典主义重占主流有关。读者失去了和作品的心理对应,自然“热”不起来。今天的“《金瓶梅》热”