摘要：设计,不仅快速推动了日本经济的发展,还有效解决了日本社会的矛盾。日本的设计教育涵盖了多个方向,包括视觉传达设计、工艺工业设计、建筑设计、环境设计、基础设计、映像与画像、写真、装饰等。基于研究兴趣与访学经历,加上日本设计作品特点鲜明、设计教育较为成熟等因素,“教育视域下的日本设计与创新创业的交往互动”被选为在艺术院校中探索创新创业教育的首个主题,重点论述了关于设计教育与市场结合的思考,创业的核心要素和重点补充,以及创业教育与设计教育交往互动的核心理念与基本原则。

摘要：2004年《上海市中学艺术课程标准》提出了中学综合艺术学科的理念,为中学艺术课程教学和教材编写提出了全新的改革诉求,相比之下,台湾地区教育主管部门在20世纪90年代推出了《[台湾地区]国民中小学九年一贯课程纲要》和《〈艺术与人文〉课程的指标要求》,在艺术教材的研究和编写方面有着较为成熟的经验和成果。通过分析上教版和康轩版两套艺术教材(七年级至九年级)的主要内容、作品选取和课后练习,比较上海和台湾艺术课程教材的异同,寻找可借鉴的做法,提出了上海初中艺术课程改革值得深思的三大问题。

摘要：戏剧教育是我国中小学艺术教育和美育工作的重要组成部分。从符号学、心理学和文化学的角度来看,我国存在着教育工作者对中小学戏剧教育的认识持偏差、专业戏剧师资和教材短缺等现实问题。中小学戏剧教育的发展面临着新的定位要求,同时也需要相关组织有针对性地培养中小学戏剧教育师资,以及由专业人士共同编撰符合国情的中小学戏剧教材等举措来突破发展困境。

摘要：伴随着从文本到舞台的形变,戏剧在思想与实践层面发生了空间变化,并服务于城市文化的转型升级。在全球化浪潮下,为更好地应对城市空间的升级与社会关系的变化,戏剧在与城市政治、经济、社会、地理、秩序等的互动过程中,构建出一个虚实结合的全球戏剧城市。本文深入探究了全球戏剧城市的类型,并就代表性的城市进行了逐一解析。文章最后,对未来中国建设全球戏剧城市的上海与乌镇进行了透视。

摘要：在历史变迁和时代发展的进程中,艺术类高校汇集了学术、行政、社会和市场四类组织特性。随着我国产业结构的升级、经济体制的转变,以及人民群众对高等艺术教育需求的提高,艺术类高校组织在内部治理,以及与政府、社会、市场之间的互动过程中都面临极大挑战。文章主要分析了美国、瑞士和韩国三个国家艺术类高校组织设计的国际经验以及其他有助于艺术类高校发展的做法,并由此得出对中国艺术类高校组织发展的启示。

摘要：随着社会对艺术人才需求的不断增加,我国艺术高等教育也呈现出了快速发展势头。然而,我国现有高等艺术教育资源还未能完全满足当前的人才需求,艺术类高校的分布和人才培养层次也还存在失衡现象。通过论述我国艺术类高校的发展概况、沿革特点和失衡现状来探讨我国专业艺术类高校的建设历史与现状,并对艺术类高校的发展提供建议。

摘要：我国产业结构的升级、经济体制的转变和人民需求的提高导致艺术类高校的治理以及艺术类高校与政府、社会、市场等主体之间的关系都受到影响,直接或间接地引发教育资源配置的失衡现象。研究艺术类高校利益共同体之间的互动范式与变革路径,有助于艺术类高校在新时代的发展过程中克服困难、迎接挑战。

摘要：创新创业教育(双创教育)是我国高等教育的重要内容和改革突破口。首先通过"国家政策""高校推进"和"企业参与"三个领域对双创教育进行了定位,并介绍了其现状。其次,在众多实际案例的支撑下,进一步归纳了中国高校推进双创教育的六种主要类型,分别是"校内组团型""区校合作型""校企合作型""国际合作型""参赛办班型"和"专业试点型"。再次,具体分析了双创教育在高等教育中的"见面方式""实践方式"和"检验方式"。最后,结合相关国家政策,对高校继续推进双创教育提出了"必要与需要""形式与内容""课程与师资"等三个方面的思考。

摘要：创业教育的目标除了激发学生的创新意识外,更为核心的是培养学生的企业家精神。总结1980—2020年中国大学创业教育的三个发展形态;比较了中、美、英、日4国大学创业教育的发展特色;基于组织理论视角,对中国大学创业教育的未来进行展望。

摘要：伴随着从文本到舞台的形变,戏剧也在思想与实践层面发生了空间变化,并服务于城市文化的转型升级。作为戏剧演出的场域空间,剧场成为城市“第三空间”的一个重要文化符号。全球戏剧城市在戏剧内部演化和城市外部发展的动态平衡过程中应运而生。结合世界空间和时间的流变,依托戏剧特性及其与城市交互史的基础,我们认为全球戏剧城市的形成要素包括了“基因”“场域”“教育”和“气质”四个方面。