摘要：数字人文的兴起为影人年谱提供了新的范式与方法,作为数字基础设施之一,为电影研究、创作和分析提供了新途径,并促使研究者对工具和对象之间不断变化的互动关系进行反思。数据库作为数字人文的重要组成部分,既是接合人文社群与技术脉络的界面,也是承载人文批判与技术转型的基石。影人年谱数据库的创建,使其不再仅作为史料参考或存储工具,其自身也成为知识生产的载体,并引发了中国电影研究知识框架的重构、理解和传播范式的变革。

摘要：深度合成技术自问世伊始便饱受争议,但技术无善恶,在纪录片领域,深度合成技术使纪录片创作面临风险和机遇。在风险方面,深度合成技术的应用容易破坏纪录片的真实性原则、挑战纪录片伦理,引发观众的信任危机;在机遇方面,深度合成技术为纪录片导演提供了新的技术选择,增加了真实呈现的手段。在深度合成技术应用于纪录片创作的时代背景下,我们要加强行业自律,推动立法与平台监管,引导大众培养数字安全意识。

摘要：本文聚焦民国上海商业广播,描述广播这一现代性的“生意”如何发展起来,同时这门“生意”又如何嵌入到上海的城市传播实践中,创造了何种新的城市文化形式。研究发现,广播电台作为一种新的媒介技术组织形式,在城市引入、连接并绘制了新的商业图景:城市商业组织办广播,构筑了新的商业空间;无线电零售商结成收音机销售网络,形成了颇具规模的收音机市场;广播广告的诞生连接了商品、商家与听众,为城市大众塑造了新的消费体验。广播呈现的是一种“中介化”的现代性消费文化,物质媒介本身以及广播承载的广告与商品的声音,成为消费欲望的对象,铸就了一种新的都市文化与消费现代性的想象。

摘要：《新女性》(1935)是"五四"新文化运动以来的女性解放话语在都市银幕上的延伸,也是本土影坛严肃认真地思考家庭空间之外的女性出路问题的重要尝试。该片上映之后不仅在影评圈引发了激烈的论战,而且使制片方卷入与新闻记者公会的一场行业纠纷中(时称"两新事件")。"韦明该不该自杀"和"观念主义尾巴"成为了批评论战的焦点问题,而"两新事件"在另一条战线上演绎着社会保守势力对进步电影的打压。看似偶然的两个事件背后却有复杂的政治与意识形态联系,需要从提倡性别平等和女性解放的视角出发,探讨影片所蕴含的女性意识在文本书写、传播、批评、接受和舆论层面的实际意义状态,进而对以该片为代表的20世纪30年代的进步电影的女性话语作出评估。

摘要：侦探片是起源于西方的一种描写侦探英雄调查隐秘事件或犯罪案件的类型电影。自《车中盗》(1920)始,我国本土电影公司亦尝试制作侦探片。从类型的草创、砥砺、提升和完善,直到形成"霍桑探案""中国的陈查礼"等本土化的侦探片品牌,国产早期的侦探片经历了一个曲折动荡的发展过程,并逐渐成长为本土电影的一个重要的商业类型。在此过程中早期影人徐欣夫、徐莘园等人做出了不可磨灭的贡献。由于20世纪上半叶中国社会的时代特殊性,"救亡"主题压倒了"启蒙"主题,蕴含了一定的现代意识的早期侦探片也卷入了电影的"软硬"性质之争,受到了左翼影评的激烈批评。左翼影评对早期侦探片的批评本质是从不同的政治立场出发所形成的对电影的目的与功能的看法的根本差异。

摘要：20世纪30年代国内广泛多样的社会力量表达了对民族主义的理解,参与了民族电影身份的理论建构。制片公司主张电影商业本位的民族主义,三民主义主张"三位一体"的民族主义,民族主义文艺理论主张"统制"与"中心"意识的民族主义,左翼文艺阵营强调阶级意识和群众路线的民族主义。可以说,民族主义成为了各派政治力量建构权力话语合法性的武器,它们都希冀按照自身的政治立场来建设民族化的电影文艺。多重声部的民族主义话语现象反映了该时期社会意识形态的复杂性,也促使商业电影承担起更多的社会责任。

摘要：在20世纪30年代初的国民党民族主义文艺运动的影响下,以《电影月刊》为代表的一些亲国民政府的电影文人曾发起了一场关于建设民族主义电影理论的探讨。该理论延续了国民党民族主义文艺运动的思想精神,一方面将理论重心置于对低俗投机的商业娱乐电影的批评上,另一方面由于仰赖对"他者/西方"电影的镜式想象来建构本土电影的民族性,忽视了本土的文艺形式与美学传统,使该理论丧失了广泛接受的现实土壤。其鼓吹大而化之的民族主义认同来掩饰激烈的阶级矛盾和社会问题的政治倾向也受到了左翼电影理论工作者的激烈批评。

摘要：迪士尼动画大片《疯狂动物城》于《乌托邦》发表500周年之际,在全球范围内热映并引发对于乌托邦的讨论,可视为巴迪欧意义上的事件哲学。影片命名的不同选择显示了乌托邦价值立场的鲜明分歧。《疯狂动物城》在乌托邦叙事上自觉地尝试艺术选择与突破,把个体成长乌托邦与社会乌托邦交织叙事,构成复合的乌托邦审美与风格,但根本上的缺陷是仍然把乌托邦标签化,有反乌托邦的危险。今天重谈乌托邦的使命就是要超越乌托邦遗产,从新现实中获得新的思想资源和精神动力,用新的乌托邦思想和信念来烛照人类向未来出发。唯有如此,人类重启乌托邦的伟大史诗叙事不仅可能,而且必然。

摘要：在文化自信战略背景和数字技术赋能下,国潮文化公益传播是保护和传承传统文化的重要手段。本文从传播学视角之“传播者、受众和内容”三个维度,以“敦煌诗巾”为例,探讨国潮文化公益传播的创新策略,并对未来国潮文化公益传播提出建议。

摘要：21世纪以来,在《舌尖上的中国》《我在故宫修文物》《航拍中国》等纪录片中,创作者精心设计解说词、音乐、音响等声音元素,为受众营造出一场场听觉盛宴。中国纪录片的声音景观转向是数字时代听觉文化复苏的一种表现。声音具有强烈的亲身性,它直接作用于身体,并以身体为媒介对受众产生内在心理影响。因而声景转向也正暗合了数字时代的具身传播趋势。当然,纪录片的具身传播绝非迎合观众的身体欲望,而是以声音景观唤醒受众的身体感知力,使之经由身体实现认知的提升和心灵的满足。