摘要：2021年是越剧“徐派”艺术创始人徐玉兰先生诞辰100周年,上海越剧院推出了“玉兰花开——纪念越剧宗师徐玉兰诞辰100周年系列演出活动”。为了在新时代更好地传承与发展越剧宗师的艺术成就,回溯总结越剧前辈的成功经验,同时带领越剧新生代的成长,以更高的标准创作属于这个时代的经典作品,本刊特刊发本次纪念活动的总策划、著名“徐派”小生、上海越剧院副院长钱惠丽的访谈录,以飨读者。

摘要：在中国女子越剧百年诞辰之际,上海越剧院复排《舞台姐妹》,由剧院最年轻的越剧第十代传人担纲主演,意义非同寻常。首演于1998年的越剧《舞台姐妹》改编自谢晋导演的同名电影。众所周知,电影本身是根据女子越剧历史创作的,电影的编剧之一徐进也是见证那段历史的越剧人。这不是单纯的改编,而是一次回归--越剧演越剧人的故事,不只是素材的贴合,更有精神上的契合。

摘要：20世纪五六十年代,作为新中国“文化外交”体系的一部分,越剧不同于当时国内文艺演出普遍以革命性话语表达为主,采用突出民族美学符号、使用现代叙事艺术以及强化剧种本体特征等国家话语表达策略,使越剧在海外得到“中国歌剧”声誉的同时,也建构了一个爱好和平、尊崇艺术的新中国形象。其中表现活跃的越剧《打金枝》充分体现了“越剧化”手段助力国家话语表达的有效性。对这一问题的探讨或为当下讲好中国故事、推动中国文化走出去提供有价值的参考。

摘要：2020年10月17日,由中国上海国际艺术节委约、上海越剧院创排的越剧《山海情深》亮相美琪大戏院,在第七个"全国扶贫日"顺利完成了首场演出。作为一部扶贫题材的当代戏曲作品,《山海情深》聚焦贵州苗寨村民们在脱贫过程中遇到的实际问题,以上海援黔干部蒋大海与女儿蒋蔚、苗寨妇女应花与婆婆两对人物关系为主线,在充分发挥越剧善于刻画人物细腻情感优势的基础上,以歌舞并茂的形式展示了上海对口帮扶贵州的有效举措。

摘要：6月毕业季,上海越剧院与上海戏剧学院联合推出实验戏·曲《绿袍情》,这部由90后主创主力完成的作品,以新一代越剧男女合演的演出阵容亮相中国大戏院。作为上戏"大学生创新计划"的扶持项目,这是上海越剧第十代演员对公众的一次教学成果展示,同时作为"演艺大世界2019国际戏剧邀请展"唯一一部原创实验戏曲剧目,该剧更要对标邀请展的其他参演剧目,在同一个竞艺平台上接受艺术与市场的双重考验。

摘要：将高清戏剧现场作为戏剧的跨媒介创作和传播形式,也是舞台戏剧适应新时代新市场的新举措。但就中国戏曲现状来说,其影视化的创作和传播还停留在一个较为传统的阶段,除戏曲电影外,更多院团只是单纯的将院线、网络等渠道作为传播媒介,尽管在拍摄和制作上融入了新技术,却没有形成相适应的、足以指导创作的新美学理论。

摘要：符合剧种风格的剧情改编越剧《李娃传》的成功离不开主创人员对剧种风格的把握,上海越剧院在20世纪50年代移植之初共有十二场,依次为坠鞭、别家、计赚、当巾、责子、教歌、巧遇、(幕外过场戏)、剔目、荣归、团圆、两团圆,在情节设置上与川剧较为接近。60年代编导在移植版本基础上,参考传奇本对场次进行了调整,将二人相遇的“坠鞭”一场扩充开来,改为“惊艳坠鞭”“进院”两场,拿掉剔目前的过场戏,整部剧保持十一场的规格。80年代初期,在通行版本中主创人员着力在“计赚”“剔目”两折中进行反复推敲,为李亚仙在倒宅计中寻找合理动机,并先改李亚仙剔目为被郑元和及时阻止,后又在演出版本中改回刺瞎双目。