摘要：当今世界,是一个哲学、媒体、科学与技术急剧变革的时代。同样,当数字技术开始融入到艺术作品生产流程时,直接导致了传统艺术与新媒体之间的媒介融合。于是,探索创作科技作用下的音乐与数字媒体艺术整合的艺术作品,研究音乐数字媒体艺术复合型人才培养教学模式便是顺应时代发展和社会需求的重要新兴课题。不久前,由上海音乐学院数字媒体艺术学院筹备办公室主办的＂新视界——2015上海音乐学院数字媒体艺术学院（筹）毕业作品展＂顺利举行。

摘要：当代数字化剧场艺术实践在科技推动下全面展开。作为一种较为年轻的艺术形态,解读其独特的艺术语言并追溯其理论渊源,对当代数字化剧场艺术创作有重要理论价值。"身体"作为数字化剧场艺术语言要素的重要内容,在后戏剧时代以多重面貌出现。通过对数字化剧场中身体要素的理论溯源,揭开身体与技术相融合的理论渊源。通过数字化剧场中身体画面的现象性解读,呈现身体画面背后丰富而多元的精神意旨。

摘要：大型音舞诗画《木卡姆印象》由新疆艺术剧院木卡姆艺术团和上海音乐学院数媒中心共同创作完成,作曲家努斯勒提·瓦吉丁先生担纲整场作曲,上海音乐学院代晓蓉担当舞美总设计,通过现代多媒体舞美和影像技术多姿态全场景地展示了十二木卡姆,以及吐鲁番、哈密、伊犁、刀郎等地方木卡姆的艺术风采,真实生动地再现了丝绸之路上西域人民的生活场景和审美情感。

摘要：斯特法诺·波达是一位集导演、舞美、服装、灯光和编舞于“五位一体”的歌剧导演,其作品展现了其在歌剧创作中的整体创作与考量。波达的创作以音乐为中心,将传统与当代、舞台空间与光影、隐喻与符号等多种元素综合考虑,以创造出一个强调视觉美学和精神内涵统一,并能与观众产生强烈共鸣的舞台空间。波达执导作品中整体性的创作观念,以及其对尊重传统与当代创新的结合,对中国当代歌剧具有一定的启示和借鉴意义。

摘要：当代数字媒体技术的提升,无限延伸着多媒体艺术创作在相关领域的应用与实践,而伴随着大量的视觉传播转向动态化与综合性功能的提升,动态媒体设计结合多项技术与跨学科的创造,以其前卫的应用设计作用在城市空间发展与改造当中被广泛运用。总之,动态媒体设计作为一项新的工具,在提升空间美学审美、改善城市文化面貌、扩大受众群体及传播广度的同时,也为更多观众提供着全方面、多维度的信息感知体验。本文将通过近年在城市公共空间中运用动态媒体设计的相关案例,分析动态媒体设计与城市空间相融合的创作特点与创新方式,探讨该应用实践对于提升大众审美与生活方式的传播作用及意义。

摘要：在当今社会跨学科合作和研究日益成熟的条件下,将音乐与鞋的特点相结合,借鉴音乐元素所特有的文化内涵性,让音乐对于人们生活中喜怒哀乐的感悟和生命体验的扩大化以及对于心灵的抚慰、对思想的升华和洗礼融入到鞋的外观设计中。让鞋的外观设计不仅仅是一种美学角度的欣赏,更是体验人们自身思想与情绪的一种特殊的传达载体。

摘要：近年来,我国已开始将绿色供应链发展作为重要前提,积极开展一系列可持续发展的探索与实践。其主要目标是在降低供应链成本的同时,为消费者提供卓越服务,并对社会产生积极影响。这一过程中,强调了减轻生态压力、增强环境保护意识,以及提升供应链效率的重要性。然而,伴随行业发展,业务流量日益增加,导致环境污染等问题日益凸显,这严重违背了绿色可持续发展与环境保护的初衷。因此,针对此类现象,必须在供应链各个环节进行适当调整并加强绿色管理,增强个人及企业的绿色环保意识以确保在行业发展的同时,积极保护生态环境并有效实现资源循环利用。本文以发展绿色时尚为切入点,探讨了在可持续发展视角下绿色物流与时尚供应链的现状,并思考如何在绿色供应链下实施绿色时尚的发展措施。

摘要：臧娜：多媒体交响剧场作品《丝路追梦》已经在上海、西安等地轮番上演,多媒体和交响乐的融合确实很吸引人,观众反应非常好。还有＂丝路＂这样一个很有东方味道的热词来统领主题,看起来,这又是一次很有本土特色的跨界艺术尝试。

摘要：2019年8月29日至31日,世界人工智能大会在上海召开,一场名为“AI+艺术欣赏体验会”的多媒体展演作为此次大会的特色活动之一,在上海梅赛德斯奔驰中心音乐俱乐部举行。这场技术创新与舞台创意相融合的视听盛宴,引领着我们走进一个怎样的镜像视界?下面这段对谈将从学者及媒体艺术家的角度,引发人们对于科技、艺术、生命的些许思考。