摘要：《东皋琴谱》在琴歌发展史上有标志性意义,它可分为自度曲和校误或改编前人曲目两类,具有旋律及行腔上一字一腔或多腔、移植民间俗乐、创作中以词配曲、正调调弦等特色。而作为琴歌,它的演唱用吴语发音、以唱为主吟为辅,并随弹奏指法滑动表达腔韵。

摘要：引言陆春龄,1921年生于上海,上海音乐学院教授,历任中国文联、中国音乐家协会委员、理事、上海江南丝竹协会会长,陆春龄是我国南派笛乐的杰出代表之一,从事民族音乐表演艺术已有八十年之久。

摘要：引言2020年初,上海音乐学院"中国器乐表演艺术研究"课题组成立。在明确以构建中国器乐表演艺术理论体系为研究宗旨的前提下,课题设计围绕这一宗旨展开论证。在阐明中国器乐表演艺术研究相对于已有研究成果,要在独到的学术价值、应用价值和社会价值上有所贡献的基础上,以问题意识为导向(例如:为什么要建立这一体系?这一体系的理论基础、现实条件、存在的问题是什么?过往相关研究的缺陷、不足在哪里?等等),以中国器乐表演艺术的历史渊源、传统承袭、民间状态、当代发展、舞台表演、高校专业教育等方面为纵横向坐标,分吹管、拉弦、弹拨、打击(锣鼓)四大类乐器,以及传统组合与当代创作之重奏、合奏表演艺术五个子项目,铺展开来进行研究。

摘要：创办于1963年的＂上海之春＂全国二胡邀请赛,使二胡艺术活动在上海有一个地标性的命名。半个多世纪来,这一赛事培养了众多杰出的二胡演奏家,成为当代二胡艺术最为重要的赛事之一。如今,这一全国历史最悠久、最有影响力的二胡艺术活动,更名为＂上海二胡艺术周＂。

摘要：中国打击乐器品种之繁多可谓世界之最.作为一个中国打击乐的专业演奏员,如何入门?如何达到十八般武艺,从个别到全能,从一般到件件精通,这需要对教与学作科学的、合理的和精心的安排,并在技能与艺术表现力的训练和培育中,用事物对立统一的辩证关系,层层诱导,抓住主次.我从1963年担任中国打击乐专业教师以来,断断续续工作了几十年,积累了一些经验,通过反思、总结,归纳了专与能、中与西、学与用、严与活、技与艺、声与形、松与紧、虚与实、断与续、视与背的十大关系,以供大家参考.

摘要：闵惠芬的人生是传奇的人生,奋斗的人生。许多光环在她头上熠熠闪光：＂20世纪最伟大的弦乐演奏家＂、＂中国当代胡琴大师＂、＂德艺双馨的艺术家＂等等。的确,在中国当代二胡发展的历史进程中,闵惠芬起到了积极而又巨大的推动作用。她的一生就是二胡的一生,民族音乐的一生。

摘要：本文是一篇对琴曲打谱过程的后记 ,笔者试图通过打谱过程的记录 ,探寻打谱的目标和方法。

摘要：作者以王建民的三首二胡狂想曲为例,从二胡创作理念和音乐特质、二胡创作的技术与风格特点、二胡创作与演奏技术的结合与发展、准确地把握和演奏好王建民二胡作品的必要准备这四个方面入手,较深入系统地分析和研究了王建民的二胡创作对二胡艺术发展所具有的意义。本文是《论王建民的二胡作品对二胡艺术发展的意义》的第一部分,从雅俗同立、创新有度;构思缜密、运用精简;素材凝练、变化丰富三个方面对王建民二胡作品的创作理念与音乐特质加以论述。

摘要：本文通过回顾自己的成长、舞台实践经历及近年在教学方面体会,总结了竹笛演奏与教学实践的个人经验,并试图借此观察作为中国民族乐器的竹笛,在近现代以来所经历的教学传承、舞台化发展及相关教学模式、课程体系等代际优化。由此,本文作为个人经验的现代中国竹笛艺术思索,在回顾个体面临传统与现代逐浪的观念现实之际所做抉择的同时,也提供中国传统艺术生命精神适应乃至超越时代氛围的有力证明。

摘要：2007年的金秋十月，在南京隆重地举行了我国第六届“金钟奖”古筝比赛，这是旨在推动我国古筝艺术发展，促进古筝演奏人才辈出的一项重大的赛事活动。笔者有幸随上海音乐学院9名进入复赛的古筝选手来到南京，观摩了多场比赛实况，学习与体验到了各地选手们精妙的演奏技艺，受益匪浅。