摘要：宋代画院与画学是中国古代绘画教育史上体制最为完备、规模最为宏大的官办绘画创作与教育机构。宋代官方绘画教育主要指画院与画学的绘画教育,其较之前代有突出创新,主要表现为:在规章制度方面,制订了完备的人员编制制度,实施了从业人员职称的递迁制度,明确了入学考试制度;在考试考核方面,注重考核作品的构思、意境及创造性等,把诗词引入到绘画教育的考试中来,并制定了严格的考评标准;在课程设置方面,制订了一套系统完整的体制,注重理论知识与绘画技能的双重培养;在教学资源利用方面,师资配置雄厚,资源利用得天独厚、极为丰富。

摘要：话剧是"舶来品"。这种崭新的戏剧样式被移植到中国舞台时,人们并不熟悉它的艺术规制。以话剧在中国的艰苦蝉蜕为背景,本文认真分析了早期话剧在创制台词和对话艺术过程中的初步探索,总结了我国话剧在成型时期运用台词和对话的基本特性和经验。

摘要：刘知几将自己的史学批评概括为与夺、褒贬、鉴诫和讽刺,此四种批评的内在精神均为批判性“疑惑”。刘知几的批判性“疑惑”是全方位的:既深度地贯穿古今,又细密地网罗经史;既有商略圣贤的胆量,又有发明新论的卓识。刘知几疑《尚书》、惑《春秋》、批评《史记》《汉书》和百家诸子,在讥往哲、述前非的前提下总括万殊、包吞千有,以独特的志气、功力和主张立言创典,建构自贵意识。《史通》的“疑惑”洞悉利病,工诃古人,其骨岸然,其味油然,其鲜明而深刻的文化批判精神既导夫先路又启迪后人。

摘要：电影是一种综合艺术,舞蹈是最古老的艺术,当舞蹈这一最古老的艺术遇到电影这一最年轻的艺术,舞蹈电影就应运而生了。无论是以舞蹈为主体的全面型舞蹈电影,还是以舞蹈为辅的点缀型舞蹈电影,每部电影的主题都需要被完美地表现,而舞蹈的叙事性,舞蹈鲜明的人舞个性,典型的情节,生动的细节以及在时间的推进中进行起伏跌宕、有始有终的叙事表达,给电影主题表现增色不少。

摘要：话剧这个源自欧洲的舞台样式是以语言的音响形象为媒介直接诉诸观众听觉的综合艺术.它是以人物对话和动作推进剧情表演和性格发展与我国传统戏曲歌、舞、诗三位一体、综合融通的表演方式有本质的差异.100年来弋登·克雷高度重视舞台幻觉的艺术理论斯坦尼斯拉夫斯基以写实体验为核心的表演体系成为话剧舞台的主旋律.但我国话剧现实主义演艺风格呈现出极其丰富多变的发展态势特别是借鉴了民族戏曲虚实相生、综合融通、象征写意等艺术技巧不断丰富和提高了话剧的艺术表现力使话剧获得强大的生长能力.

摘要：影视艺术中,随着对声音的日益重视,声音与视觉画面一起共同构筑了影视空间。声音是影视语言的重要组成部分,经过了由无声电影到有声电影的发展过程。声音表现力的运用给电影展开了广阔的天地,在声音与画面、声音与声音的组合上,有着丰富的艺术表现潜力,丰富并扩大了电影的时空,使得影视作品中的场景、气氛得到无尽延伸。

摘要：赣南傩戏作为长江流域客家傩文化的代表，宁都中村傩是至今赣南唯一仅存的一处傩，历史悠久，遗留着古行傩制，保留着驱鬼逐疫的原始面貌。同时有些节目则吸收赣南采茶戏的演唱方式，幽默诙谐，展示了傩向民间戏曲延伸的艺术形态，是古傩仪与采茶戏的完美融合，具有深邃的民族文化内涵。

摘要：昆曲是中华传统艺术中的瑰宝,在中国文学史、戏剧史、音乐史、舞蹈史上都占有重要地位,堪称中国戏曲艺术的集大成者。昆曲亦称昆山腔,昆腔,昆剧,是明代四大声腔之一。最初是昆山(今属江苏省)一带民间流行的南戏清唱腔调,明初有昆山腔之称。明嘉靖年间流寓太仓的戏曲音乐家魏良辅和张野塘、过云适等人,以昆山腔为基础,吸收弋阳、海盐诸腔的音乐和北曲的唱法,改革成了新的昆山腔。改革后的昆腔,宛转细腻,擅长抒情,有"水磨调"之称,成为集南北曲之大成的"时曲"风靡全国,一直为中国戏曲有代表性的声腔。

摘要：在戏曲表演舞台上,舞蹈充分发挥了它的重要作用。现代京剧曾是人民大众比较喜闻乐见的艺术表演形式,舞蹈是现代京剧中的重要组成部分,它在现代京剧创作表演中有渲情造势、抒发情感、展现冲突、外化人物心灵、塑造人物形象的独特的阐释功能,起到其他艺术手段无法替代的作用。

摘要：电影《小城之春》从出品到现在已有半个多世纪,但依然能给人以触动和回味,其中象征和隐喻手法的运用使得影片有着诗一般的简炼含蓄、寓言式的深刻隽永,从而创造了一种意蕴丰厚的艺术境界。