摘要：伴随媒体融合的不断推进,作为“阐释社群”的职业新闻工作者的边界工作发生了变化,部分职业新闻工作者从生产关于事实的报道,转向制作以参与性为主要特征的媒体融合创意产品,即从“做新闻”到“做产品”。制作内容、流程的变化带来了生产规范、标准的改变,专业主义话语受到参与性话语影响,新闻工作者出现边界扩张。扩张的目的是维系新闻机构与新闻工作者的专业权威,以及主流媒体在民众心中的“认知权威”。但权威的维系缺乏稳定性,过于追求技术形态创新的产品受到诸多影响,使得边界工作并不稳固。这也为未来新闻工作者“做产品”提出更多有待实践探索与理论思考的新课题。

摘要：2009年,由土豆网和中影集团联合打造的网络创意剧《Mr.雷》的出现,开启了中国网络自制剧的大门。发展之初,网络自制剧一集的成本不过几千元钱,而这样"小成本、软情色"的自制剧给观众留下了"粗制滥造"和"雷人"的印象。经过5年的发展,如今的网络自制剧已不再是上不了台面的"山寨货",各大视频网站集体发力,使得网络自制剧"遍地开花"。无论从成本投入。

摘要：电视植入式广告活动的参与者主要涉及广告主、电视台、广告公司、制片公司四方。基于一系列相关的调研，我们的主要发现和分析性结论如下：

摘要：当前,中国视听迈入高质量发展新阶段,迎来“出海”新格局。着眼于中国视听艺术作品“出海”的历史逻辑与现实选择,从受众接受视角出发,探讨促成新时期中国视听艺术由“走出去”向“走进去”转变的动能机制具有现实意义。相关视听艺术实践应充分发掘“中国故事”的集群化效应以消弭视听作品在跨文化传播语境中可能导致的文化折扣及受众认知偏见,以技术互动手段延拓作品解读空间,弥合文化观念差异,从情感连接出发将“共情”作为重要创作要素,通过文本、技术、情感三个维度的建构性探索,推动中国视听艺术国际传播的提质增效。

摘要：新闻从业者的职业道德问题一直是社会批评的焦点,也是业界、学界关注的重点.为此,课题组于2003年8月至9月间,就此问题展开问卷调查.

摘要：自工业革命以来，我们经历了和正在经历着三个传播的发展阶段：前Web：“机器网络”；Web1．0：“内容网络”；Web2．0：“关系网络”……一、该如何看待互联网10年内，我们将进入“智能一切”的时代，人们不需手机了。那时将逼近Web3．0，即物物相连的“终端网络”时代。现在的广告正在大力推行4G，我们的很多研究文章也是4G如何。

摘要：当前,电视和网络视听艺术日益表现出赋能城市经济发展的潜力。本文结合具体案例,尝试归纳视听艺术实践赋能城市经济的共创化、场景化、集群化路径,并从赋能文旅融合、增益产业效能和发掘市场增量等方面,进一步探究面向数实融合前景的“视听+”深度融合策略对视听艺术创新的启发。此外,本文也提供了一种反思性视角,强调应关注视听艺术创新介入数实融合过程的“度”与“界”的问题。

摘要：这是一个充满想象力的营销时代,创意式的圈子营销将日益成为我们的生活方式。而我们的营销创意传播者也可以在深刻影响着人们生活方式的满足中自豪地说:"不做总统,便做营销创意的传播者!"

摘要：伦敦时间2012年7月27日，2012伦敦奥运会开幕式在全球十亿观众注目下以轻松、快乐、温馨且富有创意的风格制造了一个超级大派对，展示了英国，并为“创意英国”的国家品牌重塑工程竖立了新的里程碑。本文基于新公共外交理论和身份竞争力理论，以中国主流媒体百篇伦敦奥运会开幕式报道为样本，分析2012伦敦奥运会开幕式的公共外交效应，解读英国国家品牌重塑、国家身份竞争力提升的路径。

摘要：ChatGPT等生成式人工智能技术的兴起,或将促使用户的信息消费向基于人机互动的“个人门户”模式迁移,这种模式有助于为个体提供更高效率的信息收集与加工、整合,但也会使个体处于更加封闭的状态,个体之间的社会联系减少。用户向人机互动的个人门户的迁移,会导致互联网平台的新运动,智能平台将成为新一代平台,它们也会不断获得并强化自己的权力,媒体的权力则进一步被侵蚀。用户会在知识生产与应用、艺术创作等动力下形成新的权利与权力流动,但在总体上,机器对人的认知控制权力会不断加大。