摘要：当前,国际传播已经成为亟待着力的国家战略性问题。构建中国特色的国际传播话语体系对于提升中国国际传播能力具有重要意义,至少需要从战略、内容和渠道三个层面展开。首先,要重视在战略传播的顶层化、协同化、预设化、精准化、层次化逻辑下构建国际传播话语体系。其次,要重视国际传播话语体系的内容叙事,即在国际传播中打磨叙事、达成共识,具体关注使用何种叙事技巧和构建何种价值两个核心议题。最后,要重视国际传播话语体系的渠道建设,即更多地使用即时性、嵌入生活的传播渠道,重视对媒介技术的使用,通过智能传播实现战略性预设,以及培养在美西方主流社交媒体回应负面舆论的能力。

摘要：近年来,微视听与微叙事成为中国国际传播的一个创新突破点。微视听结合最新媒介技术优势,融合时长短、多模态、多维交互等特性,伴以强烈的感官刺激,唤起海外受众的心灵愉悦;微叙事结合前沿的媒介理念,在海外受众接受偏好的基础上,进行相应的叙事调整,让海外受众能够快速感知到作品故事的内核和“爽点”所在,吸引了海外受众的注意力。微视听与微叙事的结合,可以在短时间内实现信息的传播和情感的联结,这为探索中国国际传播新体系、新路径提供了思路。

摘要：作为民族瑰宝,中华优秀传统文化源远流长、博大精深,在历史长河中熠熠生辉。作为新兴艺术形式,VR艺术依凭技术赋能而具有沉浸、交互的鲜明特征。在当代中国的VR艺术创作中,一方面,中华优秀传统文化为VR艺术的创作和发展提供了丰厚滋养;另一方面,伴随现代技术与艺术的深度融合,中华优秀传统文化以新的面目得以转换与表征。在中华优秀传统文化与VR艺术的相互成就中,借助沉浸、交互所蕴含的可供性和能产性,VR艺术创作在“审美转换”与“审美表征”两个层面呈现出审美表意实践的新特点和新风貌。VR艺术创作的探索、创新所寓含的审美现代性意义可为VR艺术发展乃至当代中国艺术发展提供有益参考和借鉴。

摘要：垂直竖向结构的电影纵横比并非电影发展的主流制式,而是一种被边缘化的例外状态,它压缩并折叠了视野和空间,但这种看似有缺陷的格式在当前移动智能媒体时代正被全面放大。电影景框的格式变化也不再是一个单纯的技术问题与被无意识忽略的形式构造,而是可以被有意识结构的艺术表达方式。尤其是竖屏设备对影视传播与观看方式的深刻影响,正在逐步改变创作者对电影观念的认知和艺术实践,并重塑观众的审美意识与审美经验。本文通过对竖屏电影垂直结构形式的媒介考古与实践观察,探讨垂直格式在电影创作中带来的美学新变,以及应用的可能与前景。

摘要：2014年，注定是中国电视艺术发展史上十分重要的一年。这一年，电视剧很好地贯彻了“中国梦”的主题精神；纪录片第一次列入中宣部“五个一工程”奖。且资金等扶持力度较大；电视文艺节目有“浓妆”，也有“淡抹”，二者共荣共生……

摘要：在媒介融合的时代背景下,构建中国特色主流媒体传播体系亟须寻找突破点、发力点,并在定点突破之后进行体系化构建。本文认为,在价值、机制、内容、科技这四个维度上发力和突破,可以成为构建中国特色主流媒体传播体系重点关注的问题。在价值上,我们要坚守本土化的理念不动摇;在机制上,我们要以融合化的思维进行理顺;在内容上,我们要通过创新创意使主流媒体成为观众的刚需;在技术上,我们要不断接纳和呈现科技的动态化发展成果。

摘要：中国影视文化面临着新的发展和机遇,讲好中国故事、实现中国影视"走出去"必须加强影视传播力建设。影视传播力指涉的是影视在传播主体、渠道、内容、对象等方面到达、覆盖范围和程度的能力。增强影视传播力,从理论视角来看,是提升影视文化软实力的重要保障;从现实视角来看,也是打造影视强国的必由之路。我国影视传播力经历了"宣传品""作品"和"产品"三个发展时期,虽然得到了长足的发展,取得了相当了不起的成绩,但是整体上较为薄弱,存在着"看不懂""讲不清""达不到"和"吃不透"等突出问题。目前应从"全局性""针对性""接近性"和"有效性"四个方面入手,提升我国影视传播力。

摘要：人工智能时代,以算法为代表的新兴科技介入电影创意、制作与宣发全流程,促发传统电影工业容纳电影算法工业的新生态,也推动电影审美迭变与电影本体革命。电影算法工业以其推测端的肯定逻辑、制作端的技术逻辑和消费端的流量逻辑为表征,对既有的电影工业化创作范式形成一定的更新甚至某种程度的颠覆。本文旨在以人工智能时代为背景,从电影算法工业的三大逻辑表征切入,通过揭示其推测端的肯定逻辑、制作端的技术逻辑和消费端的流量逻辑,反思其发展过程中鲜明的撕裂性、霸权性和主体性问题,从而尝试助益和启示电影算法工业的未来发展。

摘要：在社会加速背景下,智能视听时代各种新事物及文化产品也随之加速更新迭代。而与之相悖的对过去和历史“重返”的呼唤不仅作为一种普遍的社会心理状态存在,相关主题及元素近年来在众多综艺节目的频现也标示着具有“诗意栖居”和“减速逻辑”意味的怀旧情结,业已成为当代传媒艺术与文化生产、传播和接受的重要景观。于内容生产而言,综艺怀旧从“旧”材料中做出“新”开掘,实现“素材增殖”效应,在调动公众集体记忆和文化记忆的同时体现出其景观价值和消费价值。于观众而言,怀旧作为一种文化时态和社会心理串联着过去和当下两种视野,在“发思古之幽情”的文化调试中凸显其社会安抚价值和审美艺术价值。而如何把握怀旧在综艺视听节目中的实践尺度并处理怀旧与创新的关系,推动“旧”材料的“新”创造,是当下乃至未来创作的重点所在。

摘要：一、传统艺术(歌舞)与传媒艺术(电影)的各自有别(一)作为时间艺术的音乐:单一的无形,虚体的符号音乐基本是时间的艺术,不可观,需要依靠听觉完成接受过程。音乐的时间性更多地表现为其在物理时间上的延续和展开,作品的创作、接受以及作品本身都在时间的流淌中呈现出来。[1]音乐创作在时间中完成,作品时间的长短直接影响到作品最终呈现出的样态。