摘要：本文探讨了电视晚会中音乐文化元素融合的策略,重点关注了主题与内容一致性、表演者的选择以及观众互动与参与这三个方面。在主题与内容一致性方面,强调了音乐的选择、编排和表演应与晚会的主题密切相关,以增强观众的情感共鸣和参与感。在表演者的选择方面,表演者的音乐才华、与主题一致的形象、吸引人的个性以及跨界合作的协同能力都被认为是成功融合的关键因素。最后,观众互动与参与通过投票、观众上台表演、互动游戏和社交媒体的使用,提高了观众的投入感和参与感,增加了电视晚会的互动性和吸引力。这些策略的综合运用可以有效实现音乐文化元素的融合,提升晚会的吸引力和影响力。

摘要：艺术创意历来有之，但把艺术创意作为一项产业来发展。大抵是近十年才掀起的高潮。最主要的原因还是中国人有钱了，生活水平提高了。

摘要：动漫作为一种艺术，天然自带“注意力”的基因。国际上一些知名且经典的动漫作品，很多首先是卡通形象吸引观众的注意，场景氛围带给观众震撼。美国迪士尼公司塑造的诸多公主形象，

摘要：以互联网为代表的新兴媒体深刻影响乃至重构了许多传统产业的业态和生态,动漫产业也不例外。本文简要阐述了"互联网+"为动漫产业在创作、传播、投融资及营销和盈利四个环节带来的全新机遇,并分析了动漫产业在互联网时代可能遇到的新挑战。

摘要：2016年是《国务院办公厅转发财政部等部门关于推动我国动漫产业发展若干意见的通知》颁布10周年、中国动画诞生90周年,也是"十三五"开局之年。在这一有着重要意义的年份里,我们有必要回顾6年来5届"原动力"扶持计划的相关成果,并为中国动漫出版市场未来走向研判方向。

摘要：近两年,中国动漫品牌授权产业快速发展,市场规模持续扩大,资本对动漫IP的投资保持较高热度。在此基础上,文章梳理2015—2016年中外动漫品牌授权产业发展情况,解读中国动漫品牌授权产业的新特点,对其发展趋势进行研判。

摘要：作为文化产业中的重要组成部分,中国动漫产业正在由数量规模增长向质量效益增长转型,动漫企业运营正在由产品导向向品牌导向转型,品牌打造和品牌授权正逐步成为动漫产业转型升级和实现跨越式发展的核心引擎。本文梳理了2014年中外动漫品牌授权产业发展情况,从原创力、品牌力和运营力三个角度,解读中国动漫品牌授权产业的新特点、呈现的新问题,并对其发展趋势进行研判。

摘要：按照动画理论界对于动画电影创作层次的解释，一般常规动画电影通常需要在银幕上表现三个动画表演层次：第一是人物出演的层次；第二是人性碰撞的层次；第三是世界观构造的层次。《魁拔之食万火急》作为近期国产动画片的代表，在这三个层次的表现上都具有一定的集合性、原创性、突破性。尤其是对第三种层次，即世界观的构造方面，比较明显地体现出动画本体的精神状态。

摘要：时间:2022年7月6日地点:藤新录音工作室宋磊(以下简称宋):应该说,我自己就是藤新老师的粉丝。我对动画中的声音其实敏感度并不高,但是无论是日本动画还是国产动画,总有那么几位声优的声音,是一下子可以让我辨识出来的。而一旦这种辨识形成,后面再遇到这个声音可能就会不自觉地筛选出来。让我对藤新老师的声音产生敏感度的作品就是《墓王之王》中的楼满风.

摘要：本文分析了海外对国家文化形象进行动漫化传播的方式,分别是对本国文化进行朴素表达、对本国文化进行创新表达、对外国文化进行本土表达.在此基础上,本文提出了国家文化形象动漫化传播的三个阶段,并认为中国正在从第二阶段向第三阶段迈进;本文还提出海外国家文化形象动漫化传播体现了“三个合”的特点,即内部深挖与外部广借的有机结合、价值观与符号体系的复杂糅合、资本力量与国家力量的协同联合,并以此为中国实践提供参考。