摘要：范扬（中国国家画院山水画创作室主任）：熊老的画我是非常喜欢的。我刚才还对我学生讲，他就像遗珠一样，就是留下来还未被人发现的珍珠，非常宝贵，我们应当珍惜它，把它采撷起来。他的画气象大，而且有内涵、有文化底蕴，是丰厚的。我个人认为他的水平在去世后被发现而成名的几位画家中是最好的，有很好的文学功底、深厚的社会阅历，

摘要：吴冠中先生辞世以来,有那么多纪念文字铺天盖地而来,渺予小子,不必凑数,迄今未写片纸。然而,正如福楼拜所说：寂寞是无声的蜘蛛,善于在心的角落结网。在我寂寞而流连于艺术存在的时候,总会有吴先生的蛛丝马迹爬过心网。他已90高龄,不算短寿,但他竟走了。还是有些早。当代中国画坛,吴先生是一道亮丽的风景,它增加了艺术界的色彩。

摘要：从本体论的视域重新探讨作为艺术本质内蕴呈现的作品构成区分方法,把作品构成分为三重境界:形式、形象与意境,这三个分类基本上对应了传统艺术理论中的组织结构、题材以及主题三个概念,其顺序是先形式而后主题,并逐层上升,一步步深化触及艺术的本体内蕴。

摘要：关山月先生是岭南画派的代表人物，也是中国当代书画大家。虽然从事传统绘画，但关山月先生是一位关注时代、关怀民生的艺术家，他的艺术紧扣时代主题，在不同的历史时期，他都用自己的艺术作用于时代，作用于民众。关山月的艺术生涯几乎与整个20世纪同行，同时他的艺术主题也几乎与时代同行：从20世纪30年代的抗日战争到1999年的澳门回归祖国大陆，都成为关山月艺术表现的主题，他引领岭南画派艺术精神近六十载，其创作每次与时代的碰撞都会引发巨大的社会影响，被载入文化史册，这种现象在20世纪的中国美术大家中实不多见。

摘要：中国画与西方绘画的"隔"梅墨生(以下简称"梅"):半个月前我接触了一位80岁的犹太裔澳大利亚策展人,这位女士曾在纳粹集中营呆过,还曾与毕加索、达利、夏加尔是朋友,并收藏有他们的作品。她的感悟力很强,比如她在看我分别打了陈式太极和吴式太极后说,陈式太极有攻击性。

摘要：叶浅予是二十世纪的中国画大家，他以自己独特的少数民族舞蹈题材人物画独树异帜、闪耀画坛，尤其是他建国后创作的大写意人物画艺术，更成为现当代中国画坛上的奇葩，他笔下轻歌曼舞的少数民族人物形象为20世纪的中国画廊增添了几分人性、几多光彩。叶浅予画舞其实是有一个艺术探索过程的，也与当时的社会文化环境有着千丝万缕的联系，其中一些偶然的社会契机促成了叶浅予的探索转向与艺术奇境，从社会学的角度来考察一下叶浅予的舞蹈人物画艺术，也能有很多新的发现。

摘要：李可染是20世纪的中国美术大家,他为中国画的世纪转型做出了重要贡献。李可染的人生经历了不平凡的历史时期,他的艺术道路曲折坎坷。他可染曾说自己没有什么家学,是一个苦学派,是一个实践者。实践者往往敏于行而讷于言,李可染激动的时候讲话就有些口吃,

摘要：20世纪二三十年代,在京华画坛名声尚未大显的于非闇先生,以教学与撰稿忙于生计并习绘画,在1935年,他以45岁的年纪,从写意花鸟与山水画领域忽然转向了工笔花鸟画,并精研古法、广博涵养,历经十几年摸索,在40年代的北方画坛渐成一家。于非闇在风云变幻的20世纪,兴废续绝,重振遗风,其复古风格在民国画坛横空出世,若平地风雷。

摘要：周思聪是我国20世纪美术史上杰出的女画家,在不同的历史时期她都创作出了极具影响力的杰作。周思聪的艺术关注普通民生,洋溢着浓郁的真情实感和人情味,像《长白青松》《清洁工人的怀念》以及《人民和总理》,这些作品感动了20世纪中国的亿万观众。

摘要：李苦禅先生是二十世纪中国画坛的一代大家,他是继齐白石先生之后,在新中国时期把中国大写意花鸟画更加发扬光大的大师高足。李苦禅先生在画界的功业建树与道德文章自不待言,另外先生一生除了画画之外,还有一大痴好那就是迷戏,正因为苦老一生爱戏、演戏,所以戏曲成为他生活中非常重要的一个部分。