摘要：戏曲是在农业经济基础上产生的艺术之花,从内容到形式都表现着传统的农业文化,而在社会进入工业化与城市化的今天,它必然受到工业文明与现代都市文化的强烈冲击。戏曲已经到了抉择生死的关键时刻,若要使这一民族艺术鲜活地生存下去,必须制定正确的传承与发展方略。笔者的看法是:在当下社会新旧交替的转型时期,允许戏曲艺术形态多元化;为了让它与整个市场经济合拍,在维持它生命的前提下,必须坚决地要求它回到市场中去;若要与时俱进,融入时代的美学精神,"新杂剧"应是它发展的方向。

摘要：李紫贵在中华人民共和国建立之后,在导演工作上取得了卓越的成绩。他的戏曲导演理论与导演艺术给我们有下列两点启发:一是若要让戏曲跟着时代一起前进,戏曲必须由演"技"变为演人物;二是化无形为有形,用细节"演"出人物来。演员须先掌握戏曲表演的程式,而不是先学会人物内心体验的方法;演员认知人物的性格时要调动自己的文化知识的储备;演员的心与眼要高度的一致;剧目不要轻易地安排歌唱,只有人物到了情不自禁之时才能唱。

摘要：历史上的正德皇帝耽乐嬉游,淫欲无度,底层民众为表达对他的不满,编创出《正德皇帝》《戏凤》等传说、歌谣、小戏等文艺作品进行讥讽。而清升平署根据民间小戏《戏凤》改编而成的同名皮黄剧目,则抹去了正德皇帝和佞臣的关系,将他塑造成温文尔雅、追求纯真爱情的帝王形象。

摘要：长三角地区同属海派文化区域,其众多的"非遗"事象有着共同的特色:蕴含着自由、民主的精神;打上了经济富有的烙印;与时俱进,不断发展。要使"非遗"得到有效的保护与传承,建议采取这样的方略:将在旧时特定环境中产生而失去生命力的文艺形式只用文字、录音、录像和数字技术的手段保存下来,而不要作活态传承的努力;政府应该用购买作品的方式来传承保护一些"非遗"的技艺;江浙沪应该对部分"非遗"统一规划,统一政策,相互帮助;在中小学语文、历史、美术、音乐、体育等教科书中增添介绍地方"非遗"事象的内容,并在中考和高考中设置有关"非遗"的题目。

摘要：一、戏曲在海外传播的历史戏曲在海外传播的历史非常久远,最早传播到海外的戏曲很有可能是广东和福建的地方戏,传播的地方应是今日的东南亚地区。宋末崖山之战后,帝臣与许多官兵葬身大海。

摘要：戏曲的每一个剧种在它形成和发展的过程中,都积聚了一批在其流传地域受到广大观众激赏的剧目,如果其中的一些剧目经受得住长时间的考验,任何时候搬演,都有票房,或者说,人们自觉不自觉地将这些剧目看作是某个剧种艺术的一个符号,那么,它们就成了该剧种的“骨子戏”“看家戏”“教学戏”,甚至是“吃饭戏”。反过来说,倘若某个剧种没有受观众热烈欢迎的骨子戏,连少量的也没有,它就不可能得到发展,而必然会萎缩、衰亡。就这个意义上说,骨子戏是一个剧种生存的最重要的基础。

摘要：长江三角洲地区的非遗现状经过十多年的普查,已经被文化主管部门基本掌握了。许多已经被列入国家级、省市级等不同级别的保护名录,在抢救、保护、传承等方面做了许多卓有成效的工作,改变了过去那种少人问津、不断消亡的状况。然而,对于非遗的重视多还仅限于政府部门,抢救、保护与传承的种种做法也仅仅是行政的行为。