摘要：夫山水写生造境，情由景生，缘心见性。画以山川为境，山川亦以画为境。或窥万法以写胸中之丘壑烟云，或参造化而悟古人之玄古幽绝。董玄宰云：“以蹊径之奇怪论，则画不如山水，以笔墨之精妙论，则山水决不如画。”

摘要：在中国画创作中，笔墨形式的作用十分明显，本文力图从笔墨语言角度进行更深层次的探讨，希望能由此引发同仁的关注。

摘要：《收藏与投资》:您大概是从什么时候开始接触绘画的呢?崔晓东:一个是从小比较喜欢画画,再一个就是我们小学毕业以后,正好遇上"文化大革命",所以没上课,到处玩。我这个人比较好静,所以就比较喜欢自己画着玩,兴趣就慢慢产生了。产生以后,我进入了这个领域,大概从十四五岁就一直没有停顿下来,到处找书看,看别人作画,逐渐就搞起美术了。《收藏与投资》:您一开始接触的是油画,然后到人物,再到山水画,是什么让您在艺术形式上发生这些变化呢?

摘要：虚与实用笔需有虚有实,宋代之前的画家用笔较实,元代之后的文人画家用笔虚多于实。对此,清人恽寿平指出:"用笔时,须笔笔实,却笔笔虚。虚则意灵,灵则无滞。迹不滞则神气浑然,神气浑然则天工在是矣。"他认为,作品的神来之笔,画有尽而意无穷,都是由于用笔虚而产生的。恽寿平还提出:"古人用笔,极塞实处,愈见虚灵,今人布置一角,已见繁缛。虚处实则通体皆灵,愈多而愈不厌,玩此可想昔人惨淡经营之妙。"他认为虚处要实。

摘要：《中国书画》创刊20周年寄语:《中国书画》杂志是一本集书画理论研究、文脉探源钩方勇沉以及当代作品解读为一体,贯通历史文脉与当下个体意识的研究性刊物,思考角度、研究深度丰富多元。我多年阅读《中国书画》杂志,数次参加杂志举办的学术活动,并发表作品。我从诸多优秀研究者对于书画脉络细微且独到的研究文章中受益良多,也从中了解同时代艺术家的最新创作动态,增长见闻。祝愿《中国书画》杂志始终站在深入而宽广的学术前沿,为中国书画艺术研究发展做出更大贡献!