摘要：（本刊讯 中国画艺委会）5月31日，“中国美术家协会中国画艺术委员会深入学习贯彻习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话精神暨2016年工作会议”在北京召开。中国文联党组成员、副主席左中一，中国文联副主席、中国美协主席刘大为，中国美协中国画艺委会主任、中国国家画院名誉院长龙瑞，中国美协分党组副书记、秘书长徐里，中国文联美术艺术中心主任丁杰等领导，以及艺委会40余位委员出席了会议。

摘要：[本刊讯]2023年3月18日,由中国美术家协会、中共河南省委宣传部、河南省文联主办,中国文联美术艺术中心、中国美术家协会中国画艺术委员会、河南省美术家协会承办的“人民至上守正创新—第五届全国中国画展览”在郑州美术馆新馆隆重开幕。全国中国画展览是中国画领域五年一次、最高艺术水准的展览,也是美术界的一项重要展事。

摘要：画家的作品大约分三种:一是写生作品,二是习作,三是创作作品,每种作品都独立成立,作为一种艺术形式,在展览会中出现,在刊物上发表,编辑画册出版等。但它们的功能与作用绝不能互相代替,写生和习作不能简单代替创作,创作不是写生,也不是习作。

摘要：饮其流者怀其源,学其成时念吾师20世纪90年代的时候我还在德阳工作,某日在文庙广场的一个书店里看到了一本黑色封面的画册,是八个画家的作品合集。看到朱老师的作品时我惊呆了,竟然还有画得如此神奇美妙的作品,我想我得跟这位老师好好学习学习。细看朱老师的艺术简介,才知道他在成都群众艺术馆上班。

摘要：我对绘画的兴趣最初源于戏剧和文学,也可能与影视剧中的历史故事有关,并非始于学校也不会终于学校。戏剧舞台上的一举手一投足,那些富于优美姿态的“兰花指”、那些富于装饰色彩的服饰、那些跃动的舞姿、那些充满节奏的手势和眼神,在我细微的观察中不断演变成一种新的艺术表现形式,比如树枝、藤蔓的穿插,就可以通过“兰花指”去做许多的构思。还有花鸟构图中的疏密、虚实,山水画中的高低错落和“三远法”等等,舞台艺术、文学艺术,这些是我在进行艺术创作取之不尽的创作源泉,这可能也是我最早产生艺术思想最重要的根基之一。

摘要：范扬:青绿山水有着辉煌的历史和灿烂的色泽。浙江历来是中国画重镇,浙江画院推出青绿重彩专题研究,顺应时势,搏浪弄潮。举红旗于之江,踏巨浪于钱塘。遍邀青绿高手,网罗天下豪杰,汇聚佳作,检阅成就,是为适时之举措,画坛之佳话。云自谷起,水到渠成。名家佳制,聚于一册,是为大观也。今日何日?如此青绿哉!

摘要：王可刚出生于20世纪70年代,他的谦逊和随和亦是他人世的形态,他深悟“虚怀若谷”的真正哲学意义,与人为善,走着自己的人生之路,当然,主要是艺术之路。王可刚的国画人物画作品,如仕女系列、高士系列、市井系列等充分展现了画家奇巧的艺术想象力,丰富大胆的艺术夸张,加之浓烈的感情融入笔墨,审美价值跃然纸上。那浓淡有致的笔墨,柔美的线条,让艺术家磅的气势,及其细腻温婉的情思一览无余。

摘要：时光飞逝,一晃来青岛画院工作十载有余,日常面对熟悉的大海和崂山,“山海画风”也不可回避的成为我绘画当中的主体之一。作为青岛画院的专职画家要画好这里的山、海、城,也有责任要去画好它,不能回避,不能熟视无睹,更不能留遗憾。画好青岛的山海,画好青岛的这个城市,并应倾力做出典范。

摘要：中国画中的线描艺术源远流长,历经无数代画家的辛勤耕耘与传承,为我们后世留下了极为宝贵的艺术遗产。这些画家们致力于发掘和传承线描的精髓,使之成为中国画独特而鲜明的艺术特色之一。各派画种涓滑细流,汇成民族艺术的长河,中国工笔画便是其中的一条支流,不论在历史上还是在现代,工笔线描都在传统中国画中发光。因此,我们在学习借鉴实践传统工笔线描的过程中,要不断了解传统中国画的绘画风格与绘画特点。