摘要：艺术创作的意义或者说其成立的前提,当然在于作品的创造性。不同于古人,不同于今人,要有独立的面貌。同时,还要求这种『创造』是自然的、本真的。拿绘画来说,应该是画家生命状态的真实反映,画家性格开朗,画必畅达;画家清高文雅,画必绝俗;画家人生凄凉,画必苦涩;画家性格膨胀,画必虚狂……对于画家来说,笔迹乃心迹。

摘要：由中国美术家协会主办的＂山行——王界山画展＂于2016年11月9日至21日在中国美术馆2号展厅、6号展厅展出.此次展览共展出王界山精品画作135幅,其中包括水墨作品20幅,焦墨作品115幅.王界山秉承了李可染、张仃等人的写生传统,并试图通过写生扩大传统山水画的表现范围,提升其现实特性的审美意向.王界山的山水虽取景于大自然,但都进行了创造性的构图和淡清墨色一起形成了整体的个性面貌：其水墨既有黄公望的疏淡,又有董其昌的湿润,笔墨苍润之间凸显大开大合的宏伟画面.其画景实而墨苍,焦墨之＂焦＂近于厚的浑朴,焦墨之＂浓＂近于苦的涩滞,焦墨之＂苍＂近于刚的坚韧,

摘要：苏轼评价陶渊明曰：＂古今贤之,贵其真也。＂仕途不顺、怀才不遇而归隐山林,以青山绿水为伴,只能称得上＂隐＂,而非＂贤＂。古今贤者,并非都赌着一口世皆醉而我独醒的清高之气遗世独立,而是能进退自如,宠辱不惊,仕则仕,隐则隐,随遇而安,率性而居,无论何时都珍视人性中的那一抹纯真,啸傲东轩下,聊复得此生。

摘要：在中国绘画史上,南北方风格差异一直受到广泛的重视。董其昌《画禅室随笔》卷二云:"禅家有南北二宗,唐时始分。画之南北二宗,亦唐时分也。但其人非南北耳。"以南宗为文人画,而北宗是行家画,崇南贬北,固有偏颇;但是不可否认的是,南北方的绘画风格确实存在明显的差异,各有千秋。北方多用全景式构图表现,厚重苍茫;南方则擅画平远之景,尚文人雅趣。那么,如果一位画家有着"由北到南,由南到北"的艺术经历时,他的艺术又会呈现出怎么的魅力呢?本期"对画、对话"栏目我们邀请了杜滋龄和刘健两位老师,他们都曾经在浙江美术学院(现中国美术学院)学习中国画,后来又先后到北方工作,请听二位畅谈"笔墨当随性情"。

摘要：乌力吉(内蒙古师范大学美术学院教授):妥木斯向世人倾诉自己对草原的一片浓浓的情义。脑海中的草原又每时每刻都在激发着他的情感,所以,几乎没有经过任何选择,草原就成了妥木斯一生中永恒的创作主题。在油画表现手法上,他善于广取博收,善于发现平凡生活中朴素自然的美,以构图和色彩的单纯与含蓄,追求抒情的草原画风。

摘要：他的艺术是以山水画为主。在中国古代的哲学中,山水是什么?山水是人。『智者乐水,仁者乐山』,也就是说山、水和君子是一致的,『四君子』是什么?梅、兰、竹、菊就是人格,就是人的品性、人的志愿、人的理想、人的精神。

摘要：贾俊春，中国美术家协会会员，1966年生于江苏省灌云县。曾就读于杭师院伺水法中国花乌画高研班、中国美协中国画创作高研班。文化部青联美术工作委员会副秘书长，中国美协培训中心教师，中国艺术研究院何水法导师工作室助教，作品被中国美术馆、江苏美术馆收藏。