摘要：2005年9月中国美术学院美术史论系开设了“中国现当代艺术史”课程，授课老师为吕澎。授课对象是美术史论系2003、2004级学生。到目前为止，吕澎所讲授的课程包括“中国现当代艺术史”（2005—2006学年第一、二学期专业课）、“二十世纪中国艺术史”（2006—2007学年第一、二学期专业课）、“二十世纪中国艺术史”

摘要：太多的人对中国当代艺术的发生与发展缺乏细致的历史认识,仅仅是通过风格、语言以及时间进行简单的分类。但事实上,在摆脱"文革"艺术到产生"八五现代美术运动"之间,充满着复杂的艺术问题。1979年开始的"伤痕美术"以及几乎同时出现的"乡土绘画",正是彼时不同艺术家在对真实的寻找过程中形成的艺术发展阶段,并为此后80年代中期的现代美术运动(即所谓的"八五新潮")提供了条件与基础。本文以张晓刚的早期艺术思想和实践为例,试图撇开过分简单的概念分类,通过对这位艺术家的个案分析,提示70年代末、80年代初期具有艺术史意义的早期艺术面貌。

摘要：本文旨在分析沃尔夫林、沃林格艺术史学思想与历史哲学思潮中的"精神科学"和"文化科学"之关联,侧重于从两个方面展开讨论:一是沃尔夫林从早期拟人化移情形式观念向视觉模式的艺术史的转换,经由相关的学院体制建设及幻灯投影教学方式,观者在一种与都市视觉化生存对应的观看状态中,获得客观化的视觉模式和心理原则的认知,这在很大程度上促进了作为精神科学分支的"艺术史科学"的大众化步伐;二是沃尔夫林和沃林格在民族形式感问题上不同的学术诉求,前者遵循"精神科学"理念,在人类普遍心理机制层面上形成相关的描述概念,后者强调民族视觉形式想象力的价值取向和应世观物的世界感的根基,表现出与"文化科学"的联系。

摘要：恰如美国艺术史学者库布勒(George Kubler)在其《时间的形状》一书中所认定的那样,艺术史学者的目标之一就是要描绘时间,他是注定要探索和勾勒时间的.

摘要：本文旨在通过对西方近代以来美术史观念的演进,思考"历史主义"、历史哲学与"艺术史学科",以及艺术风格史叙事模式等相关问题,分析其中的价值和相对局限性。同时指出:近代"艺术史科学"的基础学术理念和规范在当下美术通史研究、编撰和教学中仍然可以显示出它的效用。

摘要：中文"美术"一词具有复杂的性质与表述上的差异,在讨论中使用这样的词汇需要谨慎,没有对"美术"这个词的历史上下文给予了解,使用它将面临风险。事实上,"美术"是一个借用的外来词,"美术革命"也是一个历史性的词汇,正是晚明以来的西方文明的影响,逐渐改变了中国人的观念,并以新的词汇来表述他们对新的艺术现象的看法。所以,不同历史时期的艺术演变和细微末节的现象,都是"美术"和"美术革命"的关联因素。透过对这些词汇的历史考察,可以使我们对百年来的艺术历史有更理性的认识。概括地讲,正是历史的复杂变化,导致中国人使用这些词汇,并在这些词汇的组织中改变中国的艺术传统,20世纪中国的艺术史,就是在类似的使用和理解中形成的。

摘要：在艺术史研究中,语境分析是一个常识。可是,分析与写作中国艺术史尤其是当代艺术史的语境究竟是什么?时至今日,在不同关于中国近百年美术史特别是1979年以来的中国新艺术的历史写作中,本体论阐释或者形式分析仍然是美术史写作的主流,结果,人们很难对不同艺术现象和材料进行符合艺术史意义的安排。从晚清到今天,一百多年过去了,书写这一百年艺术史的工作非常紧迫,尤其是对改革开放三十多年来的艺术,如何看待其基本语境以及涉及语境的文明背景成为重要的课题。本文讨论了晚清以来的艺术发展与语境的关系,强调了历史学家高度重视语境的必要性。同时,针对今天全球化背景,这个问题已经涉及到了如何书写今天的世界艺术史这样的大问题。

摘要：温克尔曼风格史观念与启蒙时代理性主义史学有密切关系。以伏尔泰、孟德斯鸠、维柯、卢梭为代表的历史学家,试图通过编撰包罗万象的文化“普遍史”,揭示人类理性演进的轨迹。温克尔曼深受理性主义史学思潮影响,不过,他把研究注意力放在造型艺术上。温克尔曼把艺术史看成是恢宏的文化“普遍史”的隐喻,“普遍史”繁杂多变,但经过艺术史这面聚焦镜,深沉的历史逻辑、人类理性的进展就能得到异常清楚的呈现。《古代艺术史》是一部浓缩了文化史内涵的艺术风格史。温克尔曼为近代西方艺术史学建构了风格史的范型。而他的文化“普遍史”理想在19世纪瑞士历史学家布克哈特那里得到了更为完整的实现,形成了西方近代艺术史学的温克尔曼—布克哈特传统。

摘要：自上世纪70年代以来，西方美术史界逐渐形成了以“艺术的终结”、“艺术史的终结”为主题的讨论。讨论凸显了对美术史研究以20世纪前期确立起的格局和方法的程式化、体制化的不满，认为其缺乏对相关人文学科的发展态势的积极回应和有效吸收，由此纷纷以诸如“新艺术史”、“艺术史学科的危机”之名，展开了对美术史的学科边界和研究方法的反思。对此，我国美术史学界近年来也做出了相应的评介。然而对美术史的反思之思并非易事，一方面西方美术史学的反思着眼于美术史自身历史的具体性和整体性，而我们当下对这两点的把握并不充分；

摘要：本文探讨了绘画中的“写实主义”观念,试图将作为观念与作为历史上的艺术运动的“写实主义”区分开来进行理解。前者包括写实的哲学悖论、写实与人类制像的本能、写实作为激活艺术的源泉,而后者涉及写实主义的历史概念、写实主义与历史画的关系以及19世纪欧洲、尤其是法国写实主义绘画的性质。