摘要：在现代博物馆的各项业务中,教育是博物馆对社会的责任,也是其首要目的和功能。博物馆教育中的儿童教育项目是发挥博物馆社会功能的重要渠道,其“第二课堂”的角色地位已为社会所认可,它可以给儿童以文化艺术的启蒙与熏陶,激发其好奇与兴趣,促进感知觉的发展,培养想象力与创造性思维。现阶段我国博物馆儿童教育还有待开发,以儿童为服务对象的教育项目还比较少.

摘要：今天的博物馆发展飞速,馆际交流日渐频繁,无论国内还是国际,联合办展、相互借展的频次日益增长。展览必要且重要的一环即展品点交。展品点交的形式有现场点交、代点交和视频点交三种,当前视频点交多作为现场点交遇到特殊情况时的替补。行业暂未出台关于视频点交的标准规范,贫乏的视频点交经验表明其较之现场点交仍存有诸多问题。但视频点交具有节约资源、可建立完整的点交数字档案等优势,是值得发掘和探讨的。本文以中国美术学院民艺博物馆2023年举办的“信史与国工:中国陶瓷绘画特展”中的一场视频点交为主要案例,结合当前博物馆、美术馆等艺术领域的实践,尝试探讨视频点交的规范化流程,并分析视频点交存在的问题。

摘要：民间工艺经历了近现代百余年的社会发展和人群演进后,手工艺一方面被毫不吝惜地抛弃,另一方面又被毋庸置疑地推上“神坛”,个别甚至成了精致、无用且昂贵的代名词,彻底背离了“民艺”为“民”的逻辑框架。同时,原生而纯粹出于乡野的手工和艺人已不复存在,学院化教育的普及,加之标准化、中心化、权威化的艺术评鉴,让“野生”的手艺几乎绝迹。换言之,在城乡一体化发展之际,研究者、实践者必须正视民间和手艺的内涵早已发生了质的转变,新时代中的类民间和类手工恐怕才是今天我们需要重点关注的内容,这才是属于时代的新平民之美。

摘要：三维数字化技术介入当代银器工艺设计,改变了金工艺术家的创作方式、工作流程,丰富了银器作品的表现语言。文章阐述了三维数字技术作为银器工艺设计的辅助手段,在银器作品创作过程中,在效果呈现、开料、模具制作、初胚制作、丰富作品造型与材料语言方面的诸多优势,探讨了三维数字化技术在当代技术语境下,与当代银器工艺融合创新的可能性,通过案例对数字化工艺介入银器工艺的成型方式、肌理表现、数字化制造等方面进行探索,希望对中国当代银器工艺的创新发展起到一定参考、借鉴作用。

摘要：舂节自古以来就是中国最隆重盛大的节日。辞旧迎新之际,人们张贴春联、放鞭炮,传递对新年的柷福、祈愿和对美好生活的希冀。随着科技和社交网络的飞速发展,如何赋予中国传统文化新的活力,满足不断更新的精神文化、生活方式以及审美追求的新年设计,是设计师的重要课题。

摘要：陈之佛对图案设计的"形式美""方法论"的教学、实践与研究,做了诸多"拓荒者"探索,成为中国现代设计教育先驱。通过他的"图案学"理论主张与设计方法,以新的视角对图案法则"视觉之意""自由之象""网格之序""演化之间"进行分析,讨论图案设计的艺术规律,有助于探索中国设计文化的当代意义。

摘要：中国皮影的色彩属于民间艺术色彩体系,其用色遵循民间色彩的整体规范。文章按照时代脉络,分析宋代至今的皮影色彩,并探讨其在各时代的成因及特点。皮影色彩的发展演变遵循艺术发展的规律,宋代皮影色彩从素色发展为彩色,是人们从实际需求出发的改进。色彩是时代的符号,其发展变化是时代的产物,受政治、经济等社会大背景的影响。皮影色彩是视觉意象符号,是人们审美观念的表现,是人们心理情绪的外在表征,被赋予各种象征内涵。

摘要：“……二十八把面发,二十九蒸馒首,三十晚上扭一扭,大年初一拱拱手。”每临春节,在中国人的心里,无论南北东西,都是家家户户开始忙忙碌碌,为新年准备的日子。明代学者王艮曾提出“百姓日用即道”的观点。现在依然流行的贴春联、贴窗花、贴福字,这些传承了千百年,我们已经熟练了的“中国独创”,正是最经典的中国传统文化内化成“道”,浸润到百姓心里的表现。

摘要：2020年初,突如其来的新冠肺炎疫情给中国和世界带来了深刻影响。在这样的形势下,2021年的新丑春节,从政府到高校,再到民间,仍然以各式各样的丰富形式,在线上和线下将中国年的文化发扬光大,成为全球抗疫的文化亮点。

摘要：本文主要从学艺方式与代表性艺人两个方面,进行紫砂壶艺的讨论。前者,主要说明了在紫砂壶产区与高校两种不同的教学体系下,所体现出的不同特点及其利弊;后者,主要选择了50年代命名的＂紫砂七老＂中的三位及其代表作品的特点进行了论述,以凸显在紫砂壶艺传承中的典型意义。