摘要：陈半丁被称为陈半老,在北京画坛曾拥有极高地位,与上海的吴湖帆可谓南北呼应。陈半丁作为北京中国画院(今北京画院)的创始人、副院长的确功莫大焉。近年来,我们多次着眼于这位“京派”耆老的艺术研究。2008年,在“20世纪中国美术大家系列”展览创始初期就举办了“纸上春秋——陈半丁中国画精品回顾展”并出版大型画集;2009年,又在苏州博物馆推出“百年守素——陈半丁书画作品展”,影响甚隆。回溯陈半丁的艺术生涯,其重要性不仅仅在20世纪中国画本体上具有切片价值,更在艺术史甚至文化史进程的研究中具有特殊意义。因此,本文特别从陈半丁的艺术活动入手,来探求他更为丰盈的艺术维度。

摘要：刘庆和,1961年出生于天津。1989毕业于中央美术学院中国画系,获硕士学位。1992年在马德里康浦路狄安塞大学美术学院访学。现为中央美术学院中国画学院院长、教授、博士生导师。个展(2007年后):2019年“回见”刘庆和作品展(长沙谭国斌当代艺术博物馆),“踏浪”刘庆和作品展(香港唐人艺术中心),“浸·漫”刘庆和、陈淑霞双个展(台北索卡艺术中心),“意·会”刘庆和、陈淑霞双个展(广州三域空间艺术)。2018年“刘庆和:同尘”(武汉合美术馆)。2017年“一年之际”刘庆和作品展(北京798东京画廊)。2015年“限行”刘庆和作品展(长沙美仑美术馆),“白话—刘庆和在香港”(香港大学美术博物馆),“轻拂”写生刘庆和个展(温州年代美术馆)。2014年“白话—刘庆和说”个展(北京画院美术馆)。2013年“向阳花”刘庆和个展(798蜂巢当代艺术中心、北京),“盛时”刘庆和作品展(成都K空间)。2010年“浮现—刘庆和苏州计划”个展(苏州本色美术馆)。2009年“混沌的边缘”刘庆和作品展(何香凝美术馆,深圳)。2008年“宝贝儿”刘庆和作品展(红门画廊)。2007年“隔岸”刘庆和作品展(中国美术馆),刘庆和作品展(今日美术馆)。参展(2015年后):2020年五个独白的空间对话(北京当代唐人艺术中心)。2019年“相对引力”当代艺术联展(红门画廊),两岸艺术高校艺术家作品联展(南京师范大学美术馆),实验水墨艺术作品展(南京师范大学美术馆),学院的力量(索卡当代艺术中心)。2018年“ink·中国当代水墨展”(德国格平根美术馆)。2017年“失调的和谐—新生代相关案例展”(北京中间美术馆),第二届深圳当代艺术双年展(关山月美术馆),“寻脉造山”宝龙美术馆开馆展(上海),“并非水墨”十人作品展(成都麓山美术馆),“机杼”当代艺术展(苏州金鸡湖美术馆),中国当代水墨艺术展“墨韵克拉科夫”(华沙克拉科夫芒加博物馆)。2016年“世间”中国当代艺术展(悉尼中国文化中心)。2015年“水墨SHUIMO—世纪变革和艺术新路”展(民生美术馆)。曾获得第八届AAC艺术中国年度水墨艺术家大奖,上海证券报年度金艺术家奖,《艺术财经》年度水墨艺术家奖。

摘要：20世纪以来,中国画的传承与发展基本遵循着这样一条路径:弘扬中华美学精神、中华民族精神,以开放融合的视野和样态去审视与推进中国画的现代转型。时代不仅是时间的更迭和身份的变化,也是认知的提高和观念的转变,更是知识的更新和技术的变革。在新时代探索中国画民族性、时代性、精神性的进程中,拓展中国画的审美意蕴、风格样式和笔墨语言,在创造性转换与创新性发展的多维叙事中,呈现时代新貌,讲好中国故事,是中国画家时刻关注和直面的现实责任与创作课题。殷会利的焦墨艺术以独特的品质与新颖的面貌回应了时代提出的问题。

摘要：艺术家张健猷出生于中国的艺术世家,自幼耳目染,培养了对艺术的兴趣,在儿童和少年时期就入选过相关展览,并获得奖励。青年入读中国美术最高学府中央美术学院的附属中学,在那里打下了坚实的造型艺术基础。随后又相继入读克利夫兰艺术学院和加州艺术学院,获得MFA学位。在这里,他打开了视野,拓展了思维,逐渐形成了具有个性的艺术观念,并创作了一系列风格独特的作品。

摘要：高立鹏Gao Lipeng美术学硕士研究生。北京大学访问学者、北京大学校友书画协会理事、中国美术家协会会员、原文化部中国画创作研究院画家、山东省美术家协会少儿书画协会副会长、潍坊十大杰出青年、青州市青年书画家协会主席、青州市朝阳美术学校校长。作品被俄罗斯列宾美术学院等艺术机构收藏。出版有《北京大学中国画选集·高立鹏卷》等。

摘要：1993年至1997年,艺术家叶军就读于天津美术学院,在该校版画系接受了严格的造型训练,从而拥有了开阔的文化艺术视野。与当时所有的美术学院一样,20世纪90年代的天津美术学院既保留了中国传统、严谨的写实教育,又引入了西方现代艺术。叶军由此受到了中、西两种艺术形式的熏陶。在学习之初,叶军就展示出了优秀的写实造型能力。

摘要：本文从策展本体的学科建设、策展地缘的边界拓展两方面分析策展进入新时代以来的新作为。在中国,策展作为一门职业或者一门学科,最早从中国当代艺术界发端,直接沿袭了西方策展界的运行机制。在短短三十年间,中国策展做了很多探索与尝试,也走过很多弯路。策展服务的领域从最初当代艺术界的本体需求,逐渐介入艺术市场、商业地产、乡村建设、文旅融合、国家形象传播等领域。策展在不同时期、不同语境、不同场景中都发挥了积极的建设性作用,为国家、行业和在地的文化事业与文化产业做出过独有的贡献。

摘要：版画是一种历史久远的艺术,但并未久远到可与中国水墨、意大利湿壁画或波斯细密画相比的程度。版画诞生的基础是现代化,有赖于现代工业革命之前的手工业技术革命和早期全球化。在中国的明朝,欧洲正处于文艺复兴的巅峰,印刷术开始大规模应用,版画也开始成为一种大众熟悉的艺术形式。

摘要：蔡超是中国画坛声名卓著的艺术大家．20世纪70年代即以《毛主席在农村调查》等红色题材的人物画在全国崭露头角，80年代以水墨人物画创作．多次入选全国美术大展并荣膺多种奖项而名声日隆．90年代以工业题材创作蜚声画坛并奠定其在20世纪中国绘画史中的重要地位，21世纪以在中国画领域全方位的探索和取得的不蜚成就而名声远播。

摘要：作为构建民族精神审美与国家记忆史诗图像的艺术类别,主题性美术创作已成为新中国美术的重要篇章。对此,范迪安曾指出:"20世纪以来,中国美术的一个鲜明特征就是广大美术家积极投身现实、关注现实、反映现实,以艺术的方式彰显社会责任、描绘重大的现实事件,刻画典型形象、彰显时代精神,在艺术作品中实现爱国主义情怀与艺术创造热情的高度统一。"