摘要：蒋兆和是20世纪初以来写实水墨人物画的开创者,其直取式的描绘深刻再现了那个时代的真实与苦涩,而画中知识分子形象的不断增加从侧面体现了蒋兆和在创作心理上由情感驱使到"理性"思考的变化以及内心诉求的沉淀。本文将通过对蒋兆和不同阶段代表作品中的知识分子形象进行分析,旨在探索同样作为知识分子的他在创作心理上的转变,找寻出知识分子形象在画中的不同定位和意义,发现他从生命的体悟中逐步显现其艺术本质和人性力量的过程。

摘要：陈洪绶借画中器物衬托人物形象并营造意境,借器物展现思想,表达情感,这种人与物的"沟通"为我们带来了启示。画家透过不同材质、类别的器物,达到了其精神及情感的满足和对凡间世俗生活的超越,其绘画品格达到了一般人难以企及的高度。

摘要：在过去的2006年,主旋律电影仍然是国产电影中很重要的组成部分。而在这里面,历史题材的主旋律影片也同样可圈可点。不管是将主流思想融汇到商业化的运作中的主旋律大片《云水谣》,还是以献礼片的形式出现的《东京审判》、《我的长征》,或者是用记录的手法对历史进行艺术化复原的《圆明园》,这些影片都力求做到全景式的厚重叙事与对个体生命状态的描写相统一。本文尝试通过对几部影片个案的分析,来梳理一下2006年历史题材主旋律电影的发展状况。

摘要：明末清初才女数量激增,主流观点“才女薄命”论盛行,当时社会对才女欣赏又惋惜的写作风气都有可能影响了《红楼梦》的创作。《红楼梦》中“万艳同悲”的写作方式与明末清初这一社会风尚或许具有一定的关系。而“才女薄命”论的观点可能影响了“万艳同悲”这一思想观念的产生。

摘要：费孝通晚年思考的问题都是大问题,充分展现了费孝通先生作为德性智慧者的文化关怀气象。他创造性地提出的"文化自觉"大判断,不是"文化回归"式的夜郎自大理念,也不是"全盘西化"式的崇洋媚外观念,而是更具有自主性、开放性与包容性的大思想,有三个层面的意涵:"自知之明"的文化理念、"和而不同"的文化信仰、"天下大同"的文化理想。

摘要：中国古代文明中的有机整体主义宇宙观,为中华传统美学和艺术提供了哲学基础,使中华古典美学与传统艺术形成了一种核心的观念与精神。这就是美学与艺术中与整个中华古典文化一脉相承的"通"或"大通"的观念与精神。中华古典美学与传统艺术中所谓的"通"或"大通",表现在很多不同的思维层面与文化维度上,是一种全局性、整体性的观念与精神,而不是局限于某些个别领域的观念,在整个中华美学与艺术的发展进程中起到十分重要的作用。艺术之通于万物,具体说来,可分两个层次:首先,是艺术通于天地,即艺术通于自然——艺术与自然之间的贯通为一;其次,便是艺术与人伦道德、法律制度、人文创造等人间社会的各个领域无不相通,而绝无鸿沟相隔。应该看到,西方近代以来的自律艺术观已渐渐走入死胡同。艺术不能与生活、与人生、与天地自然相隔绝,各门艺术相互之间也不能关闭相互沟通、交流、融合、借鉴的大门。这一点已成为今天艺术理论界越来越为人们所接受的共识。就此而言,中国传统艺术的"通"或"大通"的观念在今天愈益显现出蓬勃的生命力。

摘要：阿尔瓦·阿尔托建筑哲学的价值内核是人道主义原则,地域性特色及过程哲学思想亦是其创作中的关键理念。本文通过对阿尔托建筑哲学形成渊源的追溯,在此基础上结合部分作品分述其建筑哲学的三种维度,以期证得阿尔托既置身现代主义又超乎其上的独立精神,从而为我国当下的建筑事业提供些许启示。

摘要：佛教由丝绸之路传入中国,在新疆克孜尔等地石窟寺留下了丰富的、以菱格画为主的佛教壁画艺术。随着佛教东传,这种菱格形式的故事画发生了演变,敦煌莫高窟的连环形式故事画是其中最为典型的反映。这个演变过程是佛教在中国发展的必然选择。佛教主流思想的转变使得创作者对故事画须重新规划和构思,更好地适应壁面的有限空间。

摘要：户县农民画在上个世纪70年代成为了美术界的"样板画",曾经名噪一时,蜚声国内外。在其辉煌的背后,离不开默默奉献的辅导老师。辅导老师们是如何辅导农民画作者创作的?笔者走访了户县农民画最重要的辅导老师之一程征先生,试图去钩沉这段渐渐远去的历史。

摘要：在元杂剧选本中,《元刊杂剧三十种》是至今保存最早的元代刊本,《元曲选》则是明代臧懋循所编的代表性杂剧刊本,两者共有十三篇相同篇目。由此,通过从两者相同篇目《薛仁贵》中的曲文宾白、脚色人物以及故事情节等方面比较阐述,进而探讨两种刊本的异同和价值。