摘要：陆抑非(1908—1997)江苏常熟人,名翀,初字一飞。1937年后,改字抑非。花甲后,自号非翁。古稀之年沉疴痊愈,又号甦叟。早年师从李西山、陈迦盦,而立之年又师从吴湖帆。1932年起任教上海美专,前后15年,并兼任于新华艺专、苏州美专。1956年任上海中国画院首批画师。应潘天寿之邀,自1960年起任教浙江美术学院,直至去世。曾任浙江美术学院(现中国美术学院)教授、研究生导师,西泠书画院副院长,西泠印社顾问,浙江省第四、第五届政协委员,中国农工民主党浙江省委顾问等职。

摘要：湖南衡阳市祁剧团演出的新编历史戏《甲申祭》曾于9月参加了文化部举办的地方戏汇演(南片),深获赞誉,成为汇演中成绩突出的剧目之一。一出新戏,特别是一出成绩突出的剧目,在它初见观众之际,有关方面常要组织评论家座谈。但由于与会者众多,而时间有限,发言便受到局限。这种局限带来的弊端是,溢美之词过多,而对新戏的成就以及必然存在的不足,则缺乏详尽、缜密的思考与分析。本刊考虑到这种局限性,准备今后采用戏剧沙龙的形式,组织小型座谈会,为克服上述局限性所带来的弊端做一些努力。《甲申祭》这出优秀的新剧目,在我们的戏剧沙龙里首开先例。

摘要：20世纪90年代的一个秋天，我从丹麦的兰内斯乘船穿越卡特加特海峡，去挪威首都奥斯陆。黄昏时，我和两位北欧朋友在甲板上看海聊天。当他们得知我是刚在丹麦举办过个人画展的中国画家时，便有人问我，中国画家知不知道蒙克。我说，大多叭都知道。

摘要：陆军（中国艺术研究院副研究员、本刊编辑部主任）：龙老师好!《美术观察》的前身是中国艺术研究院美术研究所主办的《美术史论》，改刊名以后至今整整20周年了，这份杂志也从单纯的学术性转向了兼顾学术性和批评性的办刊方向．您任美术研究所所长的时候，这份刊物已改名好几年了。

摘要：本栏目过去曾就包括本问题在内的水彩画创作做过数次讨论，但是今天看来，水彩模仿油画的倾向和问题依然突出，仍然有深入思考的必要。对此，我们约请水彩画家黄铁山和理论家赵权利展开探讨。

摘要：五代荆浩曰:“子既好写云林山水,须明物象之源”,此即画山水者对自然物象做出的选择,亦即画者心性对丘壑的深入判断。山水画与自然丘壑的关系,往往落实于自然在画者心中的呈现和转换。在如此基础上的观察与写生,就既有笔墨的深层思索,亦有直觉体验的书写性,它们是有当下主体情感注入的“活”的作品。我的一幅因观察老墙而创作的《齐物·绢素之功》就是源自此种乍起的微弱之光而诞生的。

摘要：《中国美术》：我们知道“文艺为基层服务，美术为基层服务”是个老话题，但是现在想做好这些却不是那么容易。当前社会信息化程度高，信息的产生和交换速度越来越快，群众已经不满足于一般化的服务了。虽然在21世纪新的形势下，美术作品在数量上不断增多，美术家的队伍也空前庞大，但我们始终面临着人民群众特别是基层群众日趋增长的对文化艺术的需求应该得到更好满足的问题。您如何看待这个问题？

摘要：西方绘画自19世纪后半叶始,以塞尚为代表的画家逐渐从追求绘画的三维立体空间向二维的平面空间发展衍变.开创现代艺术的先河,形成如野兽派、立体派、达达派、表现派等众多绘画流派,而美国艺术批评家格林伯格更是明确提出“现代主义的新路是走向平面”的绘画主张,从而使“平面性”成为现代绘画艺术的一个突出标志。

摘要：当代社会由于传统人文环境的日渐丧失,与之息息相关的传统书法所依存的社会环境也发生了巨变,书法遇到了前所未有的危机。首先,钢笔和电脑等科技发明已经让当代人远离了汉字书写。书法已经不再是不可或缺,而是与我们的日常生活渐行渐远、越来越疏离。

摘要：可以说,书法是一门特别重视和讲究＂法度＂的艺术。有＂法＂或无＂法＂,从古到今皆被认为是书匠与书法家的根本区别。古人还进而把文字书写方法与做人做事联系起来,提升到社会道德、伦理的高度,体现了古人对书写法度的高度重视。书法有法,＂书＂离不开＂法＂：古有古法、今有新法;庙堂有经典之法,江湖有简捷之法;不同书体,各有各法。书法简而言之,控笔有执笔法,行笔有运笔法,间架之内有结字之法,整章谋篇有布局之法。