摘要：3月30日,中国戏剧家协会在京举办郭汉城戏曲理论研讨会。有"前海学派"之称的理论家、学者以及专家济济一堂,共同探讨郭汉城戏曲理论的成就与特点。来自武汉的专家李志高、杨世雄、及陈太平等专程赴会。郭汉城戏曲理论建树丰厚,著作等身。60年来,他始终深情关注着戏曲事业的发展。他以93岁的高龄,仍出入剧场,发表评论。郭老是戏剧人的楷模,是戏曲界的骄傲。研讨会由本刊和中国五老公益工程组委会承办。会议由中国剧协分党组书记、秘书长季国平和本刊副主编赓续华主持。现将与会者的发言、文章摘要发表,以飨读者。

摘要：《父亲》和《凌河影人》都已看过多遍，但它们仍然吸引着我不断走进剧场。其主要原因，是由于宋国锋的表演魅力。这种魅力，集中体现在他的动作艺术上。

摘要：从来没有意识到音乐创作对于一部戏剧作品的巨大作用，在观看荆州花鼓戏《十二月等郎》时，我强烈地感觉到了这种力量。在这出根据中篇小说《乡村留守》改编的戏曲中，无论是剧本的修改，风格的定位，还是舞台元素的运用，都与创作者对于当地民间音乐元素的发现和运用有关。我甚至觉得，是独特的音乐形式，成就了这部作品的独特。

摘要：曹禺善于刻画人物，善于捕捉日常状态的悲剧性，在一出群像戏里，每个人物哪怕出场只有几分钟，也必定是个性鲜明、栩栩如生。陈白露这一形象一问世，就招致了很多争议：她是被豢养的金丝雀？还是挣脱牢笼的猛山鹰？她最后的自裁，是咎由自取的活该？还是灵魂可贵的觉醒？