摘要：奠定了陈师曾传统守护者形象的《文人画之价值》一文,通常被学界视为是针对康有为“中国画改良”、陈独秀“美术革命”的反驳。果真如此,那该文章为何不诞生于康有为发表《万木草堂藏画目》的1918年,也非陈独秀《美术革命》通讯的1919年,而是发表于稍晚的1921年?这究竟是巧合,还是审时度势之后的选择?

摘要：管理过程作为环境艺术设计机构运营模式和经营效益的重要因素,是机构管理阶层对利益诉求的必须环节,并且对环境艺术设计作品的适用性和艺术性产生直接影响。无论是管理过程是对环境艺术设计机构运营模式的影响;还是设计师的自我管理对环艺设计作品的形成影响;乃至决策者和受众对作品艺术性与适用性的影响,都和艺术管理理念及管理方式密切相关。

摘要：回顾我国现代文艺心理学发展史,我们可以将之划分为三个时期:20世纪前三十年是其萌芽期,王国维等人的某些论述中已包含对文艺现象中心理层次的分析;30年代至70年代末是其形成和发展期,朱光潜几部文艺心理学著作的问世成为我国现代文艺心理学形成的标志;80年代至今是其繁荣期,伴随着心理学的复苏与繁荣,文艺心理学迎来了发展的高峰。

摘要：1923年,弗里茨·克莱斯勒与雅沙·海菲茨两位小提琴巨匠相继来华,并在沪举办首演。今正逢克、海来华首演百年,本文将以其首演为线索,对震撼一时的音乐演出活动始末予以钩沉,将相关史实细节加以阐述,以再现昔时演出之盛况,分析相应的文化意义。

摘要：毛古斯舞是湘西土家族祭祀仪式中一种具有人物、对白和简单情节的民间舞蹈形式。本文通过对毛古斯舞表现内容、表演形式、艺术风格的分析，来追溯毛古斯舞的悠久历史，探讨在原始思维影响下毛古斯舞如何发生。

摘要：黄俊英先生从艺以来,为广东曲艺事业发展作出了积极的贡献,已经成为广东曲艺界的一张名片。纵观黄俊英先生的经历,对所传承的艺术形式的清醒认知和对广府文化的深刻体悟,是他能在创演过程中不断推陈出新的根本,也是他的成就能名显于当今而教益于后人的核心。

摘要：刘旦宅的《红楼梦》人物画在清中叶以来的红楼人物画中风格鲜明,独树一帜,成为一代名家。他在深厚的传统文化素养基础上,继承了国画艺术之优长,以形写神,以神为胜,又吸收西方艺术、民间艺术的营养,兼收并蓄,融会贯通,蔚为大国。并且,他并非一味机械地照搬原著,从而成为原著的传声筒,而是在深刻理解原著的基础上进行二度创作,创造出一系列栩栩如生、光彩照人的红楼人物形象,也给我们留下了诸多艺术经验。

摘要：篆刻艺术在我国历史悠久,从古玺、汉印到明清流派印,可谓名家辈出。篆刻逐渐成为与中国画、书法并驾齐驱的艺术形式,被共同纳入到文人艺术体系中。然而从篆刻的发展现状来看,无论是从创作规模、艺术市场还是社会影响力,都无法和书画分庭抗礼。

摘要：《红楼梦》是我国古代小说的最高成就,其语言风格独树一帜,表现为人物语言的高度个性化、形式的多样化。《红楼梦》中人物的语言不仅具有叙事功能以及表达主题思想的作用,同时还兼具塑造人物形象、突出并强化人物形象的重要功能。本文着眼于几位"小人物"的语言描写,从中分析《红楼梦》语言艺术的功能。书中虽有大量诗化的语言,却也不乏山村俚语、市井俗谚。作者将各种不同特点的语言分别赋予不同性格、不同命运的人物,其深刻的思想性和生动的表现力使得小说能够描述封建社会不同阶层人物生活百态,展现人物跌宕起伏的命运。

摘要：20世纪40年代初,关山月赴敦煌临墓研究壁画,是一种“写生与素材收集式”的临摹方法,大多以文本题款的方式记录所临壁画的时代风格和技法特点,融入主观感受和水墨晕染的技法表现。敦煌壁画的临摹为他的作品注入了新的活力,对他后来的美术创作产生了重要影响。