摘要：执笔者李月红有感于李西安先生对中国音乐事业的缱绻深情 ,在多年交往和粗读其论文集之后 ,有了两次采访和这一篇文字。本文试图梳理出李先生几十年来所追寻的音乐理想和为中国音乐事业所做的鞍前马后的琐细工作的轨迹 ,以期为这一代艺术家作一次精神回顾并为后来者提供一些思想的材料。

摘要：本文从音乐史学、音乐教育学、音乐美学三个学科视角,选择数个有限视角,对合唱艺术的历史和历史研究、合唱教学与学科课程建设以及合唱艺术的审美范畴,有针对性地提出了一些看法和学术见解。

摘要：音色是一个难以定义的概念,对音色测量分析所采用的维度也无法达成共识,由此而对音色进行感知层面的基本分类也就难以为继。本文对现有音色的各种定义进行辨析,在测量分析的客观层面上对影响音色的物理参数进行诠释并补充,在听觉感知的主观层面上提出可操作的基本音色四分法,从而为乐器音色的分类研究提供可行性的系统框架。

摘要：跨界民族作为因传统居住地被现代政治疆界分割而居住于毗邻国家的民族,其音乐有其复杂而多样现象,承载着族群文化与风格特质。文章基于跨界民族音乐整体研究视野,以跨界实地调研为本,试图对现代跨境文化通道中的音乐宏观叙事、跨界民族音乐的对话共通,以及跨界音乐民族志的多样表述等系统化关照,勾勒跨界民族音乐研究中的有序互镜,探索后现代视域下跨界民族音乐研究中的文化内涵和理论构建。

摘要：文章以 194 9年以前甚至更早的时间为背景 ,从文化的角度对中国戏曲的传承方式之一 。

摘要：本文研究琵琶演奏家王范地教授的音乐理念。分析他追求中国传统琵琶神韵过程中的尝试与探索 ,这一过程印证了中国传统文化在音乐中的投射 ,也渗透于知识分子的人生修养中。

摘要：本文以魏晋三篇《琵琶赋》中琵琶演奏内容为例,通过释读分析,可见魏晋琵琶演奏艺术的基本特征、操作手段、表现效果及审美诉求。总体来看,魏晋琵琶演奏艺术开启了中国琵琶"民族化"演奏道路的先河。承接琵琶乐器的历史渊源,魏晋琵琶演奏的基础手法符合点状发声弹拨乐器的自然规律,而在行腔作韵上更向着魏晋文人对传统汉乐实践与审美认识进一步发展,尤其"抑、扬、按、捻、拰、搦"等表述微观动作形态的术语,反映出魏晋琵琶演奏艺术的成熟度。就音乐情态而言,有摧藏风貌的哀情之乐是魏晋琵琶演奏的艺术诉求,就更广阔的琵琶音乐审美及其与歌舞、丝竹器乐的关系",和"仍然是魏晋琵琶器乐实践要遵循的审美原则。

摘要：历史真相往往隐藏在华美外衣之下,为什么要为一名普通的民间艺人身着"华服"?文章告诉我们一个不为人知的阿炳,并分析了阿炳被美化的历史原因。

摘要：时代赋予了这一代学者独特的人生经历、学术素质和人格特征。他是其中的一分子 ,早年深受家乡民间音乐浸染 ,6 0年代初进入在学。“文革”打碎了梦想 ,心灵却只有在民间音乐中才能得到抚慰。曾经失去 ,所以格外珍惜。珍惜时间 ,珍惜学术生命 ,一生致力于清贫艰苦的民族音乐研究事业而无怨无悔。这正是这一代学者的人生追求 ,也是他们无法规避的精神归宿 :高度的责任感、使命感伴随着对传统音乐遗失的忧虑 ;长期艰苦的田野工作奠定了他们在学术界不可替代的位置 ;方法论上传统与现代的高度融合积淀了许多需要总结的经验 ;深深依恋的传统文化是他们在学术领域不断进取的推动力。寄语年轻学人 ,不是忠告 ,而是厚望。希望不只有所成就 。

摘要：文化,是人类在一定时空当中相对稳定了的思维方式、行为方式和行为结果的总合,她常常非常具象地印记着一个族群所应有的时代特征。板胡艺术的发展,其本质是板胡器乐文化的发展。