摘要：水彩画创作,映射出我对艺术的求索与思考。从话语空间的维度来看,它既是我展现个人艺术语言的开端,又是我传递情感的媒介,充分诠释了我对生活的解读与认知。在水彩语言的艺术探索中,我一直秉持求真和求美的艺术理念。人像创作是我追求真与美的一大艺术主题,而写实则是我展现艺术风格,构建自身艺术语言的一种方式。

摘要：全国书法篆刻作品展览,是全国最高规格的综合性书法篆刻展览,被誉为书法界的“奥林匹克”。中国书法家协会于2019年3月21日发布了十二届国展征稿,面向全国书法爱好者征集作品。我原本没有这个投稿想法的,没想到5月30日收到了湖北省书法家协会短信,自己被确定为重点作者被通知投稿,反思自己虽然书法学习二十多年,但从来没有投过中书协的全国重大赛事,只是在一些省展和商业展上取得了一点点成绩,这次一定要检阅一下自己的能力,所以下定决心,短信回复了姓名+投稿,便开启了自己的国展创作之路。

摘要：对一个山水画家来说,应永无止境地追求大气、豪放和深沉。《艺术沙龙》:您如何理解与实践"新金陵画派"的艺术精神?傅二石:以傅抱石为主要代表的"新金陵画派"强调的是:1.尊重民族传统。对传统技法的学习和掌握,将决定你能否成为一个合格的画家。2.文化素养将决定你的艺术文化品格的高低,也将决定你是燕雀还是鸿鹄。3.师造化。

摘要：有一种爱,虽然跨越了漫长的时空,却依然定格在故土田园。我生长在白鹿原下一个风光秀丽的小山村,习惯了青山绿水、村舍农庄,更钟情于清风朗月、鸡鸣蝉噪……那种沿山而建、错落有致、相互依托又透延伸的村落,是我对故乡对生活最初的概念;那些让朝霞染红了的土墙、围栏和从天空倾泻到院落的银色月光是我心中最美的风景。无论时光茬,岁月更迭,这种感觉从未改变,并成为我数十年艺术创作乃至整个生命中永远不变的底色。

摘要：我坚信藏龙卧虎的大中华"江山代有才人出"。近日读了一篇题为《中国画谁来画》的大报文章,该文作者首先点出了当今中国画"缺文化"的"文化贫血症",有些近于事实,但如果从文化大环境看,历经十年"文革"浩劫和"前文革"的传统文化大断层之后,"文化贫血症"

摘要：我认为水墨人物画的造型妙在“似与不似之间”。首先创作者要了解中国水墨人物画的历史，此外还要了解来自西方绘画的影响、工具材料的改进、书法对中国画的影响等等。中国画不会走抽象的路，至少不是主流，但也不是具象写实。

摘要：国内美术院校中的中国画学科人才培养已进入多元化时代,相关研究方向大致可划分为以下四类:第一类是包含中国画在内的美术创作研究,如“绘画艺术研究、现代绘画研究、综合材料绘画研究、造型艺术应用研究”等名称较为宽泛的研究方向。第二类是明确以中国画为研究内容,或将中国画与其他艺术形式相结合,进行比较研究的方向,如“中国画、中国画与书法、中国书画艺术、中国画综合研究”等。

摘要：小楷启于东汉末年,成形完善于魏晋,取法小楷必当溯源魏晋。“善为书者,以真楷为难,而真楷以小楷为难。”小楷之难并不在于字形,而是难在用笔精细处的法度和功力上,难在气息之古雅。晋唐人小楷皆为刻本,欲得前人笔法,非真迹不可,宋、元、明三代中不乏名家,都有墨迹传世。故而从米芾、赵孟類、文徵明、祝允明、王宠、王铎、董其昌等诸家墨迹中撷取笔法,旁参六朝隋唐写经,乃得小楷真髓之捷径。

摘要：乱弹是中国传统戏曲名词,有多重的意思,但多指除昆山腔以外的各种戏曲声腔,诸如京腔、秦腔、弋阳腔、梆子腔、啰啰腔、二簧调等;或指兼唱多种不同声腔源流的腔调、剧目。而我想到它,是缘于有报纸编辑邀我写一写书法之外的诗画、写作生活。曾经写过一篇即兴的小文章《宅女》,谈了自己乐＂宅＂的一点点感受。也曾写过《正事·余事》一文,一吐自己为＂正事＂＂余事＂所困扰的窘况。其实,