摘要：本文追溯新媒体艺术的发展脉络,分别从技术史、媒介发展史、艺术史和理论多个视角勾勒出新媒体艺术的历史进路。首先,对新媒体艺术的概念进行辨析,并从计算技术史与媒介技术史两条线索追溯了新媒体艺术诞生的条件。其次,从艺术史视角探讨新媒体艺术在发展过程中与传统艺术形态、现代艺术运动之间的互动关系。最后,从理论视角出发,讨论新媒体艺术研究的不同层次以及可能的理论切入点,试图提供一种理解和阐释新媒体艺术发展逻辑的思路,同时也作为对这种新艺术形态展开思考和探讨的理论尝试。

摘要：本文通过系统梳理赛博格、虚拟现实和元宇宙这三条不同却又密切相关的技术线索以及与之相关的新媒体艺术实践,提出了新媒体艺术中关于身体显现的不同特征:赛博格通过身体改造塑造了新身体、虚拟现实以知觉强化实现了对身体的超越,元宇宙的虚拟化身带来了去身体效果,这三者共同指向了后人类时代的一种新的身体转向,即身体的离弃和去物质化趋势。

摘要：本文主要探讨的是新媒体艺术中的“去物质化”问题。首先追溯了观念艺术中“去物质化”这一理论来源及其内涵;接着从观念、技术和身体三个角度讨论了新媒体艺术“去物质化”的不同层次;进而,通过赛博格身体、虚拟性和具身性问题探讨新媒体艺术中的主体性问题;最后通过具体的案例分析,讨论了当代新媒体艺术中去物质化与去主体性存在的问题。

摘要：陶冬冬的作品有着辨识度很高的图像特征:斑斓的色彩、多变的水波纹以及若隐若现的形象,从表面上看,华丽的画面效果和可识别的形象成为理解作品最直接的入口,但这样的解读多少有些不尽如人意。其中有两方面的问题:一方面,就内容而言,这些年他涉及到的画中形象经历了不同的系列:无论是佛像、糖豆,还是西方艺术史上的经典形象、青绿山水、关公等等,形象类别的跨度比较大,并不直接构成一种连续性关系。

摘要：由美国艺术史学者玛丽莲·斯托克斯塔德(Marilyn Stokstad)和迈克尔·柯思伦(Michael W. Cothren)所著的《艺术史》(Art History)(第五版)中译本由中信出版社在国内出版,【1】为国内可供参考的相对系统全面的大部头西方艺术史(世界艺术史)再增加一本重量级著作。

摘要：“删繁就简三秋树,领异标新二月花”是清代画家郑板桥的一则自述书画心诀对联,主张以最简练的笔墨表现最丰富的内容,在艺术创作上不随波逐流自辟新路。在公共雕塑创作中,张燕根一直致力于简洁凝练的抽象形式探索,从而成为“删繁就简,领异标新”的践行者。张燕根的抽象雕塑在观念与表现形式上与极少主义雕塑有密切的关联。

摘要：有两种方法可以让文化精神枯萎,一种是奥威尔式的--文化成为一个监狱,另一种是赫胥黎式的--文化成为一场滑稽戏。--尼尔·波斯曼麦克卢汉在其著作中指出了媒介对于日常生活的改变与塑造作用,并且强调了真正发挥作用的因素并非媒介所传播的内容,而是媒介的技术形式,正是后者塑造了人类感知和改造世界的能力。循着这条研究道路,以尼尔·波斯曼为代表的第二代媒介环境学派的学者对媒介形式发挥作用的方式进行了进一步研究,这既包括研究内容上的细化,也包括时间上的推进以及对于新出现的文化状况的思考。

摘要：1995年,中央美术学院开始设置设计专业,至2002年,设计学院宣告成立。多年来,中央美院设计学院秉持以“实验性、前瞻性、艺术性”为核心的教学理念,不断推动和完善设计教育体系的发展与建设。本期《美术研究》杂志专访中央美院设计学院院长王敏教授,请他谈一谈设计教育的教学建设、整体发展态势与未来走向。彭筠（以下简称“彭”）：您2003年担任设计学院院长以来,中央美院设计学科呈现一种跨越式发展态势，在学校整体学科体系中占据越来越重要的位置，首先请您谈一谈设计学科在高等美术教育体系中的基本定位和学科特点？

摘要：行星间的探索、外星生物以及月球生活是这些艺术家关注的主题,他们用科学虚构来讨论我们家园周边的那些事情。2003年,俄罗斯艺术家列奥尼德廷施科夫（Leonid Tishkov）迷恋上了月亮并发誓要和她永远在一起。随着故事的发展,月亮从空中下来了,挂在了莫斯科郊外一棵松树茂密的树冠上。

摘要：2003年，中央美术学院成立新中国第一个视觉艺术管理专业的艺术管理学系，经过十多年的发展，2015年6月，中央美术学院艺术管理与教育学院正式挂牌成立，成为中央美术学院的第八个专业学院，本期《美术研究》杂志专访艺术管理与教育学院院长余丁教授，请他谈艺术管理与教育学院的学科构架、教学方向与未来发展。