摘要：身体是一个多重意义的符号，隐藏在历史、政治、社会等各个领域。自20世纪下半期以来，身体艺术在当代艺术占据了重要位置，身体问题成为当代艺术创作、理论和批评的一个重要部分，主要表现在表演艺术、行为艺术、极少艺术和观念艺术中，这些艺术的表达方式相互交叉，又与性别、种族、阶级等问题交织在一起，体现了人对自身更深入的思考，对17世纪自迪卡尔以来的西方理性主义哲学中身体/心灵二元对立论提出了质疑和挑战。

摘要：“所有的形式都是看着我们的面孔”--塞尔日·达内（Serge Daney）在当代的视觉艺术中，形式的面目变幻莫测，令人捉摸不定，仿佛在和我们捉迷藏，就象法国电影批评家塞尔日·达内（Serge Daney）形容的那样，“所有的形式都是看着我们的面孔”。如果说形式看着我们，我们又如何看待形式呢？形式的存在方式难以避免时间性与目的性的制约。人们看待形式的方法也是一样。每当艺术观念有所变化，人们的看法便会随之改变。

摘要：像片片白云悠然飘逝，却在心中永驻，挥之不去。

摘要：我们依据什么了解已逝的艺术史？一批批古代艺术品因帛朽纸败或水沉火焚而散失，中国中古以前的艺术史几乎是一片空白，而近古艺术史的轨迹也只能通过一些传世的断简残篇来拼缀。当20世纪初中国人开始建立“学科”意义的中国艺术史时，实物材料的匮乏成了首要的问题。因此，这时期由西方传入的田野考古学的确是及时而发生的好雨。“中国考古学的发现，可惜现在还寂寥得很。”与1926年郭沫若这一慨叹形成鲜明对比的是，在一个甲子之后的21世纪初，为构建一部新的中国艺术史而积累的考古学材料已是汗牛充栋。

摘要：本文研究了乌菲奇美术馆成立之前意大利暨美第奇家族艺术品收藏的两种趋势:在时间上"古"与"今"的并存和在空间上试图建立一个集文本、实物和机构三位一体的微观宇宙,这为世界上第一个美术博物馆乌菲奇画廊的诞生奠定了基础。

摘要：本文主要论述了什么是视觉文化,视觉文化研究的对象、内容和方法,视觉文化研究与美术史之间的关系等问题。文章梳理了视觉文化的研究发展史,分析了视觉文化研究作为新学科存在的可能性,并探讨了视觉文化研究存在的价值和意义。

摘要：本文以两汉和北朝墓葬中可能与葬礼有关的图像资料为中心,探讨"图像中的葬礼"和"葬礼中的图像",从一个新的角度思考仪式与图像的关系,思考墓葬本身的宗教意义,观察艺术表现形式自身的价值。

摘要：'后现代主义'去哪里了?它藏到哪儿去了?你有没有注意到,那个曾经那么火爆的词汇竟然不知在什么时候变得不时髦了.曾几何时,'后现代主义'挂在所有人的嘴边,无论你厌恶它还是喜欢它,你都逃不开它.'后现代主义'这个词就像一把大伞遮住了阳光底下的一切,你再也看不到什么新玩艺儿了.好像所有的人都不得不接受后现代主义就是艺术的全部,天底下的艺术家唯一能做的事就是改头换面,旧调重弹.

摘要：全球化时代以来，当代艺术界的主宰者大都是英美艺术家，比如安迪·沃霍（Andy Warhol）、杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）。弗朗西斯·培根（Francis Bacon）。然而，近年来德国艺术家获得了前所未有的成功。特别是德国战后绘画大师们的作品，在最近几年引领当代艺术潮流，

摘要：作为作者研究博物馆起源问题的艺术史系列考辨之一,本文钩陈抉微,以大量史实阐述了美术学院的教学实践活动,在形成现代博物馆收藏和展览制度方面的关键作用;通过分析法国王家美术学院沙龙展览环境的演变,以公众问题为核心,揭示了一场从十八世纪开始一直迄今的社会与文化转型。