摘要：本文以20世纪五六十年代民主德国来华展览作为考察对象,从“人民性”主题的“共振”与民主德国美术表达范式的“复调”,“反法西斯主义”政治立场的“共振”与“反法西斯主义”内在肌理的“复调”,木刻艺术“人民性”体认的“共振”与“珂勒惠支”作为民主德国“人民性”话语的象征“复调”三个视角切入,探察中国美术发展本体脉络之外“人民性”内涵的别样视线。

摘要：新质生产力理论的提出,对重新理解美术学科的时代属性和跨领域创新提供了新的启示与要求。从古典形态到现代形态的艺术史发展规律,昭示出艺术学科新质发展的动力来源。本文从“作为生产力的视觉艺术”这一命题出发,阐明生产力从传统形态到新质形态的转型,决定了视觉艺术生产成为新质生产力的必然性,及其在当下与未来可能做出的社会贡献。继而提出,作为新质生产力的美术,只有保持艺术科学领域内部的自信自足,以人为本,才能更好地运用科技手段与图像资源,最终实现视觉艺术生产的新质跨越。

摘要：1945年,《波茨坦协定》(Potsdam Agreement)的签订标志着“二战”后德国“零时”的到来,然而直到1949年分裂为联邦德国和民主德国,战后德国才开始在美、苏文化渗透下分别形成独特的美术风貌。因此,从1945年至1949年,对于战后初期的德国美术而言,既是第三帝国主流美术规制的清理期,亦是战后德国新视觉范式建构的探索期。本文旨在探察这一时期德国美术如何在“代际冲突”的基础上,依凭于超越“影响的焦虑”的路径,一方面在形式上力求回溯和复兴1937年以来被斥为“堕落艺术”的德国现代艺术,另一方面在内容上主动选择视觉缄默。

摘要：作为艺术批评的关键术语,“前卫”概念是驳杂而多义的。本文试图在爬梳19世纪以来西方前卫概念的缘起、发展和裂变的基础上,廓清西方早期前卫理论的理论模型,同时剖析“历史前卫”“超前卫”“新前卫”等西方重释前卫核心理论的深层策略。继而,将这种“重释”置于“现代”与“后现代”更为宏观的、西方文化转型的纠葛中予以考察。

摘要：“艺术创作只能存在于西方世界的普遍说法,可以归咎于我们文化的傲慢。”“大地魔术师”展览(图1)的总策展人让-于贝尔·马尔丹(Jean-Hubert Martin,图2)在展览画册中这样写道【1】。这本不同寻常的画册,格式类似于地图集,似乎是对西方世界不公的激进宣言,展示了大量政治性文字、照片、插图和拼贴画。此外,画册中还收录了104位参展艺术家的参考资料,并以一种不同寻常的方式呈现:每位艺术家被分配两页页面,展示他们的传记和作品的复制品,以及一个标明其地理位置的小平面球体图。

摘要：继2024年4月20日上午“中国素描艺术研究展”开幕式后,下午召开了展览研讨会。研讨会在西安美术学院美术馆A馆举行,由中国美术家协会美术理论委员会主任尚辉主持,近二十位嘉宾在研讨会上发言,就素描艺术的功能与作用、素描艺术的本土精神与当代转化、中国素描艺术的视觉表现与美学品质、高等美术院校素描教学改革探索等问题进行深入交流。靳尚谊先生对大会进行总结。本刊依发言顺序摘录如下.

摘要：20世纪50年代,西德艺术结构中呈现为一种抽象艺术的同质化倾向。而在这种视觉范式背后,却遮蔽着复杂的历史纠葛和政治文化意图。在此过程中,美国政府在欧洲逐步确立起以“抽象表现主义”推行“冷战现代主义”的文化外交策略,而西德亦在战后这种文化渗透之下,将抽象艺术作为关乎视觉叙事和话语政治的主动选择。

摘要：在20世纪中国美术史上,戴泽的名字已为众人知晓和仰慕。作为美术教育家,他长期追随师从徐悲鸿,培养了靳尚谊、詹建俊、孙为民等一批美术界名师大家;作为中央美术学院的奠基人之一,他与吴作人、董希文、韦启美、李斛、宗其香等作为中央美院骨干教师,参与了新中国高等美术教育体系的构建;作为20世纪中国第二代油画家的代表人物,他承继徐悲鸿写实主义的绘画理想,创作了诸多表现历史与现实主题的大尺幅力作,更以大量表现日常生活场景的中小幅创作,铭载于中国近现代美术的发展历程。

摘要：全媒体时代的美术评论,呈现出价值观与视角的大众化、表现形式的多样化、传播媒介的多元化等新特征。尤以自媒体短视频、网络短评等形式为代表,网络艺评成为大众文化艺术领域的新热点,在吸引网络流量与受众关注的同时,也呈现出水准良莠不齐、原创性不足等问题,而传播平台和文化语境的差异更放大了这种现象的影响。本文从艺术理论专业领域与大众文化领域的双重视角入手,从正反两面辨析阐述了全媒体时代美术评论及其传播的困境与机遇,并据此提出建设性对策与方案,为当代大众文化语境下美术评论的话语体系与社会价值的建构,提供了相应的理论支撑。

摘要：如何有效地审视和发掘传统文化资源,并实现其在未来的可持续发展、强化其对世界文化的贡献力,已成为当下中国文化艺术领域最为重要而急迫的课题。本文以中国画的传承发展和中国画学传统资源的当代转化为例,提出与时俱进地理解与廓清“传统”的范畴是这一课题的基础,继而以多维性、活态性与普适性的视角重新审视中国美术的本土传统,在更为广阔的世界文化格局中理解和呈现自身文化,对我们今天更好地理解、激活和构建传统文化资源与建设中华民族现代文明,具有积极的推动作用。