摘要：三江师范学堂(两江优级师范学堂前身)创建伊始即将图画、手工列入课程设置,严格来说,这是学校制度下中国美术教育的滥觞。晚清教育家、书画家、诗人李瑞清任学堂监督时创设了中国高等学校中第一个图画手工科,是美术专业教学体制的开始,他的远见卓识,使中国美术教育具有较高的起点,为中国培养了第一批近代化的美术师资和艺术人才。

摘要：本文是《画道》一书"道"的部分的内容介绍。"画道"的说法,虽然在古代画论中一直就有,虽然没有形成明确的、系统的理论,然而,正是这一尚未开发的文化矿藏,却有可能是中国画乃至人类绘画的真正价值所在,是绘画对于人类身心品质进化与提升的真正意义所在,同时,也可能将会代表中国画乃至人类绘画的最高高度,并对当代人类艺术的走向,提供另外一种解决方案。因此,本书的研究所进行的工作就是:将"道"的形而上与"艺"的形而下真正地关联起来,并形成明确的、系统的、哲学性的理论结构,使中国画成为"道艺合一"、"体用合一"、"知行合一"的载体,使中国画成为人修心体道、尽性养命的具体的心印方式,使道心合一过程,具有了一种成本低廉、方便操作的日常方式,同时,也使中国画成为一种性命双修的"成圣"与"益生"的方式。而本文所介绍的,即是画道研究中根据中国画的具体需要与适用性,从传统哲学中抽取的相应的、具有共性的关键性观念与范畴,根据传统哲学本身的特性、潜在的可能结构方式与已有的一些研究成果,所构建出与中国画相匹配的哲学结构模式——即"一二三哲学"。

摘要：其实，每个人心目中都有一个或几个假想的读者，作家与诗人也是一样。画就是画给那个人来看的，纵千万个人看，其实在创作者的心目中，也只是画给那几个人。

摘要：本文主要探究了欧洲战后前卫艺术团体—眼镜蛇(CoBrA)运动的简要历史。作为欧洲现代艺术思潮尾声阶段的重要团体,眼镜蛇画派长期以来在美术史上处于一种被非平等对待的地位。在历史书写中,它往往作为一种“短暂的区域性运动”而被忽略,我国学界对眼镜蛇运动的研究亦尚处空白。文章分别梳理了眼镜蛇各地方团体在超现实主义的影响中探索与突破、相互联结、到运动中的发展、直至雄心幻灭的艺术发展史,并阐释了其形成的原因和深远的影响。通过对眼镜蛇画派的研究,重新审视与挖掘20世纪50年代眼镜蛇画派的自主性意义。此外,眼镜蛇运动所反映出来的前卫思想与国际合作精神直到今天都是有益的。

摘要：我的山水世界,即从研究生时对龚贤的认识开始,便已确立出自己鲜明的艺术风格。这一时期的初始创作,技术是纯粹的自我感知而非传统意义的临习。对龚贤的认识是自己的封闭意识,这是自我阅读消化后的某种精神启示,是一种时空碰撞。在接下去的小品作品中得以呈现其貌,这是"无为"的行动。

摘要：婴戏图是传统的中国绘画题材。关于婴戏图的研究,多从绘画角度出发研究其艺术价值,对婴戏图中的游戏以及游戏对儿童的教育意义研究较少。本文通过对宋代婴戏图中游戏的分析,探讨游戏对儿童教育的意义,参照中国古代的教育理念,为促进当代儿童教育提供参考。

摘要：问：您的作品给观者一种平和、精致、细腻的感觉,所选的题材也多是平静的水面、静谧的山林或者特写式的场景,您在创作时是如何选择作画对象的？又是如何确立自己的绘画语言的呢？冯杰：我是从传统学院教育出来的艺术家,最擅长的就是对现实和人物的刻画,最早的艺术创作也是对现实的反应。

摘要：线在中国绘画中占有重要地位,宋代画家李公麟是线条表现力与创造力的集大成者,其作品的线条是对顾恺之、吴道子等前辈的总结,是文人"墨戏"的体现,更是对个人精神世界的抒发。本文通过对李公麟《五马图》的分析,结合宋代绘画环境,探究李公麟作品的线条特点、造型规律,为中国画线条造型的当代发展和研究提供参考。

摘要：白描是中国画的基础造型方法,历来被认为是极简美学的典型范式,也是衡量画家造型能力的重要标准。李公麟作为白描的集大成者,代表了传统中国画以线造型的高度。白描从何而来?为何这种朴素的表现方法成为最具标签的中国样式,至今仍被奉为经典。本文从白描的源流,结合宗教史、思想史的内容,探讨白描的发展及审美价值,并对其价值的确立进行分析。

摘要：在西方风景画成为独立画科的过程中,有一批由尼德兰无名画师创作的"小风景"版画起了重要的作用。这批版画热衷于以繁琐的手法表现尼德兰南方的各式乡村房舍、农场、田地、道路。本文指出,它的第一层图像学含义,是尼德兰人民对其所生存的土地、田野、乡村等空间被改造的这种"改造"本身的热衷。其次,在荷兰共和国的建国与斗争史的历史语境下,它成为了南方行省和北方行省所构成的尼德兰联邦的民族身份建构的一种图像化的隐喻。