摘要：2024年1月22日,教育部中国学位与研究生教育学会网发布《研究生教育学科专业简介及其学位基本要求(试行版)》(下文简称“试行版”),“中文创意写作”正式入列中国语言文学二级学科。从2009年上海大学创建中国第一个创意写作研究机构、复旦大学创建中国第一个创意写作专业硕士点以来,历经15年时间,这一学科从挂靠艺术专业、计划外二级学科,到成为正式二级学科,学科发展算是修成了“正果”,创意写作学科发展将进入学科化新阶段,当然也要迎接新挑战。

摘要：20世纪30年代末,原本倡导和刊发无产阶级文学的美国《党派评论》转变为一份具有鲜明反“斯大林主义”和亲“托洛茨基主义”色彩、重视现代主义文学和先锋派文艺的杂志。基于对托洛茨基政治观和文艺观的认同,《党派评论》积极寻求与托洛茨基的合作,于是,托洛茨基在该杂志发表了多篇重要文章,主张“艺术的完全自由”。但托洛茨基与《党派评论》的合作远非一帆风顺,而是有过激烈的纷争,存在一个从大体合作走向基本破裂的过程。告别托洛茨基之后,《党派评论》知识分子逐渐从左翼立场转向自由主义、无政府主义乃至冷战意识形态和新保守主义。

摘要：恩格斯提出的“美学的和历史的观点”是马克思主义文艺理论的经典命题,但目前仍有细节或关键问题未能廓清。恩格斯立足唯物史观,将黑格尔的理念论改造为真理论,从而使历史观点与美学观点的统一获得了基础。美学观点不但表现为文艺形式层面,还表现为一种合于历史的深层审美感受和审美意蕴。历史观点对美学观点的这种渗透以唯物史观对文学的本体界定为基础。“美学的和历史的观点”对中国文艺理论界影响深远,而习近平总书记提出的“历史的、人民的、艺术的、美学的观点”是在新时代条件下对它的重要发展,体现了与时俱进的理论效力。

摘要：诗歌的美感有赖于在时间、空间两个轴线上展开的想象。谈到唐代绝句的审美特色,古今学者都用“以小见大”一言以蔽之,而对于诗人们如何达致这种审美效果却不予深究,可说是知其然不知其所以然。学界很少注意到,五、七言四句体之外其实还有另一种“小”,即不同题材自身所预设的时空制约,故很少从时空写作的角度来探究各类绝句以“小”呈现“大”的独特方式。在清楚认识各种题材内在时空预设的基础上,从山水、闺怨、宫怨、边塞、怀远、怀古、咏史七种题材选择36篇名作,进行深入的细读分析,展示唐代绝句名家如何为实现“以小见大”而各显神通,用奇特的时空想象来打破形式和题材固有的制约,创造出崭新的“大”时空世界和抒情空间,唤起丰富深远的审美感受。这种时空写作的比较分析还揭示,五言和七言绝句各有最能发挥其优势、最能凸显其局限的题材。这点在绝句艺术研究中也是不多被注意到的。

摘要：生命冲动可被视作一种“作为影像的生命”,是生命—影像的基本起点。德勒兹从差异与重复的角度对生命和生命冲动进行了全新阐释,探讨绵延、记忆与生命冲动的内在关系,生命是差异和分化的过程,分化是潜在性得以现实化的运动,呈现出生命冲动的动态过程。德勒兹以“四评柏格森”为基本主线来探讨电影影像的重要类型:运动—影像和时间—影像,其中蕴含着对电影影像的生命内涵,隐藏着生命与影像的双重运动,揭示出生命的潜能维度。

摘要：传统意义上的见证强调见证者的“在场”与“看见”,也因此赋予了见证者无可比拟的“事实权威”与“道德优势”。但在数字时代,随着媒介与技术的发展,见证的方式、性质和功能都发生了重要的转变。数字时代的见证有两个含义:一是数字见证,二是在数字时代见证。数字见证就是计算机取证与作证,其实质就是为数据赋权,以数字记忆代替完成人的记忆工作。数字见证不能完全取代人类自身的见证,在数字时代进行见证受到媒介的深度影响,是一种媒介见证和全民性的情境见证,它不以复原历史真相为目的,而强调经验转换和情感生成,它也重塑了见证者与过去的关系。

摘要：1936年10月鲁迅病逝不久,周作人发表《关于鲁迅》,论说鲁迅文学创作在思想与艺术上最主要的特点是“寄悲愤绝望于幽默”,视《阿Q正传》为鲁迅小说的代表作。这与周作人1920年代论文《〈阿Q正传>》中的讽刺说相比,说法有了重要变化。考察“寄悲愤绝望于幽默”之说的内涵、来历,可以阐明周作人在特殊语境中提出此说的原因。

摘要：海明威的《老人与海》自1952年问世以来,一直被视为现代文学的经典之作。海明威以简洁的文字和深刻的象征意义,塑造了一个坚韧且勇敢的老渔夫桑地亚哥形象。从中不仅展示了人类在面对自然和自身极限时的顽强斗争,也深刻揭示了个体在失败、孤独、衰老和死亡面前的复杂心理动态。小说最后描写桑地亚哥与鲨鱼殊死搏斗的情节被选入统编高中语文教材,不仅因其文学艺术性高妙,更在于桑地亚哥身上所展现出的个体心理韧性和人类精神力量之可贵。本文将在整部小说的背景之下,借由心理学的棱镜,透过故事的表层情节,揭开桑地亚哥这位“硬汉”典型的复杂心理面向,探究深藏于文本之下的心理和情感“冰山”。

摘要：媒介的迭代升级让大众文化的基本审美偏好从文字转向了图像,“读图时代”的到来催生了小说电影化的趋势与潮流,影视与文学间的双向互动也越发明显。随着影视艺术越来越成为大众文化传播的主流媒介,其承载的内涵也不再局限于视觉化表达本身,而是越发拓宽了其文学与艺术性的意蕴。

摘要：狭义的“中国美学”是指中国古代美学思想及其在当代的研究和继承发展。它是中国人数千年来审美实践和思想概括的产物。中国古代只是没有“美学”这一学科名称,但是早已有了丰富的美学思想。中国美学不仅包含在美学思想中,更感性地存留在体现审美意识的器物和历代文学艺术作品中。审美意识是中国美学的源头活水。中国美学元范畴围绕一个核心不断衍生,形成了独特的以意象为中心的范畴系统。佛学思想的融入有力地开拓了中国美学的发展。中国美学重体验、重视主体的直觉思维等特点,将自然规律与社会法则贯通起来,体现了生命意识。中国古代美学思想中有着潜在的体系,需要我们借鉴西方,面向当代的审美实践进行理论建构,以彰显中国美学的独特性。中国美学通过与西方美学的对话融合,走向现代,走向世界,最终成为多元一体的世界美学的有机组成部分。