摘要：滇南地区主要包括云南通海、建水、蒙自、石屏等地,是目前云南乃至中国西南洞经音乐保存较为完整的地区。滇南洞经音乐文化存在于一个立体多元的文化生态环境中,通过田野调查并结合遗存洞经文献的梳理不难发现,滇南传统术语主要包括组织术语、仪式术语、音乐术语等方面,以上术语呈现出多样化的特征。对于这一珍贵的“地方性知识”的研究,不仅可以辐射到探讨区域性音乐文化的认知概念体系、文化价值观念、审美经验以及该艺术形式的代际传承等各层面问题,也有助于立足整体文化系统去理解洞经音乐这一区域性传统音乐文化事象。

摘要：新文科是国家基于时代发展的新需求,对学科建设提出的新要求。新文科应尊重民族传统文化,在传统文科框架下,以开放性、包容性、创新性的态势,构建新形式。舞蹈教育作为新文科建设的重要组成部分,应勇立潮头,积极发挥领跑作用。拥有丰富人文内涵的哈尼族舞蹈也应以本民族文化为根基,把握好时代大趋势,立足于学科融合,运用科技手段,谋新谋变,从而丰富自身建设,推动中国民族舞蹈的繁荣发展,铸就具有中国特色的时代舞蹈精品。

摘要：民族传统音乐是我国劳动人民在长期生活实践中创作的反映现实生活和表达情感的歌舞器乐艺术形式,是我国上千年历史文化宝库中的重要组成部分,其中的民间歌曲、民间器乐、歌舞音乐、民间说唱音乐和民间戏曲音乐等独特艺术形式在世界音乐史上也占有重要地位,对促进世界音乐史的发展贡献不可估量的艺术价值。传统音乐的发展是以作曲技术的发展为基础的,作曲技术是音乐创作的灵魂。本文从概述传统音乐作曲技术发展简史入手,介绍了传统音乐作曲技术分类和应用,分析了传统作曲技术与现代电子音乐作曲的异同,探讨了传统作曲技术发展趋势,以此来加深对传统音乐的认识。

摘要：舞蹈与诗歌、音乐一样都是起源于劳动,是劳动创造了舞蹈艺术,是生活的需要和社会的进步丰富了舞蹈的内涵,劳动的动作和呼声给予了舞蹈实践内容,创造了有规律的节奏和音调,赋予人类多姿多彩的生活姿态和情感体现。中国的舞蹈艺术源远流长,历史悠久,其传承的舞蹈形式和特点,至今影响世界舞蹈艺术,这对于中国舞蹈创作的民族化、现代化具有现实意义。本文将从中国古代舞蹈发展历程、时代特点和现实意义三个方面进行论述。

摘要：声乐比赛是演唱者的竞技活动,是艺术审美的一种鉴赏活动。声乐比赛过程也是歌唱者学习、实践的过程。声乐人才除了要接受学校正规专业训练,还应该进行广泛社会艺术实践。声乐比赛是检验学生专业学习成果的试金石,也是检验教师教学质量的标准。教师可以通过各种高等级声乐比赛及时了解声乐界的发展动态,发现自己教学中存在的问题,更新教学理念、改善教学方法、丰富教学内容。因此,帮助和训练学生参加各类声乐比赛也应该成为声乐教学的内容之一。

摘要：通过对云南省泸沽湖附近摩梭人的甲搓舞进行田野调查,以及查阅相关文献资料,对摩梭甲搓舞的现状与保护措施进行了论述。介绍了摩梭人与甲搓舞的概况;分析了甲搓舞的发展现状,即民间自然传承,与文化旅游相结合,从民间走向舞台,校园传承等四个方面;基于现状对甲搓舞的保护与传承提出了几点建议措施,即用政策指引,建立完善的保护机制;规范市场,创作符合摩梭风貌的甲搓舞;面向舞台,创作出精品舞台艺术作品;迈向校园,提炼特色舞蹈教材等。

摘要：音乐作为一种高雅的艺术存在,在学校的教育中有着十分重要的地位,可以提升学生各方面的综合素质。首先对于本专业的学生来说,有利于熏陶其艺术气质,对于其他专业、选修课程的学生来说,有利于缓解学生紧张的学习氛围,满足学生多样化学习的需求。音乐教育包含着丰富多样的教学形式,因为我们民族的音乐文化有独特的民族特色,表现形式多种多样,学校音乐教育的开展有利于我国民族音乐的发展。学校音乐教育的开展有利于提升学生的综合素质水平,从而促使学生的全方面发展,所以学校在进行音乐教育的时候,应该采取多样化的教学途径,不断创新和进步,让素质教育和音乐教育在相互影响下共同进步。

摘要：音乐是一项无国界艺术,因此通过音乐来达到精神共鸣,可以更好地引导我国群众增强自身的个人修养。同时,还有利于中华国粹的传承。在现代钢琴作品中,钢琴作品可以创新弹奏技法,与我国国粹进行结合。如现代钢琴作品与京剧《皮黄》进行融合,既丰富了京剧的趣味,同时亦还原了钢琴的音乐意境,使音乐能够更具思想内涵,并就其中的演奏方法以及普遍性进行论述,更好地贴合钢琴作品,了解我国国粹的意义。国粹不仅是精神上的享受,同时更是中华传统文化的宣扬。通过《皮黄》,可以更好地引导我国群众增强自身的理解能力,完成思想以及理念的融合认知,确保《皮黄》能够全面应用至钢琴艺术,实现共存,将《皮黄》戏剧元素转化为钢琴化作品。本文将以《皮黄》为例,就现代钢琴作品中国粹文化的传承展开讨论。

摘要：云南少数民族众多,民族音乐文化丰富多彩,拥有极为丰富的民族乐器资源。上世纪80年代以来,国内相关领域的专家学者对云南各少数民族乐器进行了广泛深入的挖掘和研究。文章采用乐器学的理论体系,通过大量相关文献的梳理,对近40年来云南少数民族乐器的研究状况进行总体的梳理,并对存在的问题和今后研究的方向提出意见和建议。

摘要：祭孔释奠礼乐是清代雅乐的重要组成部分,自20世纪以来,祭孔释奠礼乐开始得到学者的关注,本文拟以时间为纵轴,在全面梳理20世纪50年代至今学界对清代祭孔释奠礼乐研究成果基础上,对以上时期清代祭孔释奠礼乐研究涉及的主要领域及方法论进行述评,并提出随着学科的发展,探索传统文献学与其他学科相结合的综合研究的方法,仍然是清代祭孔礼乐研究未来值得探索与尝试的领域的观点。