摘要：随着数字化时代的到来,数字技术的影响已经涉及到人们生活的方方面面,不仅为人们提供了虚拟的数字环境和空间,还在潜移默化中影响着人们对艺术设计审美标准、审美价值的影响。数码艺术设计作为一种新型的艺术表现形态,在满足社会群体审美愉悦方面扮演着越来越重要的角色,对数码艺术设计的特点与风格有一个清楚的认识,并明晰其独特的审美价值是促使数码艺术设计更好的为人们服务的关键。本文首先从数码艺术设计的审美特征出发,分析了数码艺术设计在审美价值取向上存在的误区,并对数码艺术设计的审美重构进行了思考。

摘要：中国画历来讲究以自然为师,特别是山水画。凡富有永久生命力的艺术佳作,均兼具自然与艺术之美。自然有两层含义。第一层含义是指超越了世俗礼仪的束缚,自由地以真性隋、真感情面对人生，从而产生情感自然流露的艺术，即艺术的自然美。在审美活动中，自然的第二层含义是自然景物作为审美对象，即所谓的自然美。大自然是客观存在的，

摘要：美国当代版画作品展示了鲜明的艺术观念、风格和在表现手法上、拓展印制语言上的多样性与灵活性以及新材料、新技法的结合所呈现出的新面貌;同时也反映了数字时代的艺术特征及画面主体表达的鲜活性,给人以强烈的视觉震撼。

摘要：巴洛克时期是音乐史上一个重要的时期,它通常以歌剧的诞生作为这一时期开始的标志。巴洛克风格的产生是随着文艺复兴的衰落和反宗教改革潮流的蔓延,这一时期的音乐主要以意、法、英、德等几个国家最具有代表性。

摘要：古筝是各种艺术演绎中最为主要的伴奏乐器之一,古筝的主要特点是音域宽广,音色优美动听,因此将其形象地称之为"众乐之王"或者"东方钢琴"。《渔舟唱晚》就是一首典型的古筝曲,在当时产生了很大的影响。本文主要以《渔舟唱晚》的演绎为主要研究对象,对古筝演绎的技巧以及意境进行了分析和探讨,期望能够对古筝演绎的发展起到一定的促进作用。

摘要：改革开放以来,越来越多的家长对孩子的学习逐渐重视,就目前而言,家长更是希望孩子可以有一技之长,基于这种情况的出现,致使音乐教学面临巨大的挑战。虽然这种艺术在一定程度上得到广大人们的喜爱,但是,过程中所存在的各种问题又不得不让人们感到失望。对此,本文将针对当前音乐教育中本土化理论的缺失及对策进行简要研究。

摘要：在中国的先秦时期有这样一个故事：有一名琴艺十分高超的乐师,名为俞伯牙.凡是听过他弹琴的人没有一个不赞叹不绝,但是很少有人能每次都准确地道出伯牙弹琴的心意,而唯独钟子期可以做到这点.于是钟子期自然成为了俞伯牙的“知音”.几年后,钟子期去世了,伯牙不禁感叹世间“知音”难觅,一气之下竟把自己的琴摔碎,决定终身再也不弹琴.这就是《吕氏春秋·本味篇》记载的“高山流水遇知音”的故事梗概.但即使在人民大众受教育程度普遍提高的今天,听不懂音乐或者不会听音乐的情况同样是屡见不鲜的.在此人们不禁要产生一连串的问题：音乐到底是什么东西？音乐一定要听懂吗？怎样才算听懂了？

摘要：作为当前音乐教育的主流观念,多元化音乐教育在我国得到了普遍的开展。经济全球化的大背景下,世界各国的文化都在大融合,音乐教育也不例外。作为文化传播和交流的重要形式,多元文化音乐教育,需要符合当前教育教学的需求,不仅要秉承多元文化发展需求,同时还要提倡对应的教育策略。

摘要："二度创作"是音乐作品的活化机制,也是重新阐释音乐作品的创作活动。"二度创作"的本质是在"历史视界"和"现实视界"之间建立关系,并最终达到"视界的融合"。声乐演唱是对声乐作品的"二度创作",这个过程中要想达到历史性与当代性的统一,首要的问题是要做到对声乐作品"历史本真性"的忠实。只有在不改变音乐作品基本面貌的前提下才能进一步做到与当代性的统一。

摘要：面对当前高校美术教育现状,笔者认为高校的美术教育必须重视"个性化",明确教育目的,更新教师教育观念,才能使我们高校美术教育真正实现其教育意义。