摘要：屹立于世界艺术之林而且在画廊界越闯越勇的亚洲艺术中心与“40”这个数字有着不解之缘,虽然从国际上来看,40年的画廊还很年轻,但在中国,画廊的存活率不足10%,能经营“两代人”时间的画廊并不多。今年是其成立40周年,目前代理及合作逾40位艺术家,且代理的艺术家多已拿到40岁的人生入场券。“40”是亚洲艺术中心在艺术圈历经近半个世纪风雨飘摇、跌宕起伏的见证,也是其在行业深耕的广度、深度、精度的体现。

摘要：对于杭春晖来说,艺术创作就是一种“跟自己较劲儿的状态”。《褶山》是最新一次的“较劲儿”结果。不只是因为这是杭春晖继2020年广东美术馆“本之末——杭春晖的艺术实践”之后的首次个展,更因为这是杭春晖所有创作经历中“最漫长、最痛苦的过程”。

摘要：一、《甲乙丙丁集》,张大千泼墨、泼彩作之集合2019年5月,时值张大千诞辰120周年之际,美国硅谷亚洲艺术中心举办“张大千加州岁月:文献与作品展”,侯北人借展了其所珍藏的一本张大千签赠的特别画集。画集开本高大,纵54、宽38厘米,封面正中由曾克耑题签“大千先生画萃”,左下侧印有书名“甲乙丙丁集”。

摘要：陈琦的作品是必须亲临现场体验的所在。在亚洲艺术中心的“2023陈琦·巨川”展览现场,你很难不被其作品带来的充沛能量所震撼。时间的光影在雕刻中跳舞,残败的荷花却有着钢铁般的筋骨,绽放的百合呈现出高洁、不屈的姿态,水的各式形态在他的画面中定格成永恒的瞬间虚与实、真与幻、枯与荣,从他充满印痕的巨幅水印木刻版画到光影互动的纸雕装置,集手工偶然性与机械复制性于一体的跨媒介作品,以及超越常规尺度的纸本水墨中尽数展现。

摘要：中国艺术谱系从20世纪70年代末期的“伤痕美术”到“乡土现实”的相继出现，它反映了在改革开放初期艺术被“文革”长期禁锢后的文化复苏。在这一时期艾轩《保卫》、罗中立《忠魂曲》、

摘要：自2015年市场开始下滑以来,中国艺术品市场进入一个“小时代”,低迷已经有七个年头。近两年,新冠疫情蔓延,房地产景气下行,情况正在发生变化。迹象显示,大量资金正在流入艺术品市场。在西方投资理财的观念中,艺术品作为一种资产配置早已深入人心,大多数人都会配置艺术品资产。

摘要：一、概念地图与地图中的现场——孟加拉国在全球化浪潮快速发展的今天,科技不断地对各个区域在历史、文化和社会上的原有差异施以影响,让各区域在国家、族裔、社会、个体等层面呈现出一定的“共同性”。这种共同性是信息化时代的独特产物。互联网让信息相互连接与依存,全球化抹平了时间与空间、区域与国际的差异,科技正在以快捷方便的技术性改变着我们的现实生活。

摘要：这些年,因为做研究,我经常有机会见到张大千一些在海外的亲友后辈,听到不少他们对大千先生的叙述和评说。我印象最深的,是南加州的收藏家张冠宇先生来我们艺术中心看展,中午在山东馆子吃饭时张先生说的一句话：＂大千先生方向感好,又识得江湖之大。＂

摘要：吴冠中是我国著名的油画作家,创作了大量的优质油画作品,展现出了独特的民族艺术特色,成为了我国民族艺术传承的重要支持者。在吴冠中的许多油画作品中,主要都是从中国民族艺术角度出发,创作出了独特的艺术道路,也成为了中国绘画现代的重要探索者使得中国艺术逐渐走向世界,被世界所认知。

摘要：生于七十年代的李宜霖是第二代台湾画廊人。从小在父亲创立的亚洲艺术中心的艺术氛围中耳濡目染,但最初却没有进入艺术行业。在澳大利亚新南威尔士大学攻读完进阶营销的硕士学位,回台湾服兵役。在这期间偶有在自家画廊打点事务,没想到却吸引自己回归到艺术之中。他说自己没有受过正统的艺术教育,这也使得他能站在更中立的角度帮客户选择更加适合他们的艺术品。